5%OFF & kostenloser Versand beim 1. Einkauf

FIRSTART5

10%OFF, 2. Kauf nach 1. Kauf!

Spontaneous non spontaneous

Spontaneous non spontaneous

W 70.00cm x H 100.00cm x D 2.00cm

USD $2,000.00

Zum Warenkorb hinzufügen
Ein Angebot machen

Ähnliche Werke, die von anderen Benutzern angesehen wurden

  • Über dieses Spontaneous non spontaneous

    Detail

    Medium

    Malerei (Acryl Kunst)

    Ausgabe

    Original Artwork

    Jahr

    2020

    Zeichen

    Handsigniert vom Künstler auf der Rückseite der Leinwand

    Rahmen

    Ungerahmt

    Beschreibung

    In meiner malerischen Arbeit werde ich von Musik und Natur begleitet. Das Gemälde entstand umgeben von den Wäldern des Trentino, von weißen Schneelandschaften, vom Kontrast zwischen der Stille der Bergwelt und der synkopischen Spannung der Jazzmusik. Sich auf die Schneide stellen. Den Moment im Gleichgewicht zwischen zwei gegensätzlichen emotionalen Zuständen zu leben, schafft einen tiefen Spannungszustand, der Sie auf den Seiten ins Leere fallen lassen kann, oder auf dieser Kante widerstehen und sehen, was passiert. Spontan sein in die Nicht-Spontaneität: Nicht-Sinn, Paradox. Von dort aus kann eine Flamme entstehen. Es ist wie in eine Art dadaistischen Moment hineinzuleben, wo man gleichzeitig zwei gegensätzliche Zustände erlebt und wo alles keinen Sinn hat, aber ihn gleichzeitig hat. Den Geist an die Grenze des Chaos zu treiben, durch einen Sturm zu gehen und am Ende das exakte, im ganzen Universum einzigartige, Gleichgewicht zu finden. Es ist Leiden und Freude im selben exakten Moment. Spontan in der Nicht-Spontaneität. Möglich (?).

  • Über diesen Künstler

    Konzept

    In seinen Werken bringt Francesco Manetti alles zusammen, was er im Alltag aufnimmt, sowohl visuell, auditiv als auch emotional. Dieses ständige Wirrwarr von Elementen wird von ihm abstrakt übersetzt und visuell zu Bildern synthetisiert, die bewusst nicht fgurativ, sondern visuell poetisch sind. Codes und Mappings der umgebenden Welt, zusammengefasst in geschichteten Emotionen, die zu Gesten und Farben werden. Zartheit und grobe Geste. Der Ruf der Schönheit durch Farbe, die durch Kontrast komponiert wird. Es ist die Suche nach dem Gleichgewicht zwischen Ordnung und Chaos, die ihn antreibt, Bilder zu schaffen.

    Francesco Manetti arbeitet hauptsächlich mit Acrylfarbe auf Leinwand, die mit einer ersten Gipsschicht vorbereitet wird, die einen echten ersten Schritt bei der Schaffung des Kunstwerks darstellt.
    Der Gips macht die Leinwand zu einer bearbeitbaren Oberfläche, die geschnitzt, gerippt und verbraucht werden kann: Es ist, als würde man ihr eine "erste Seelenebene" geben. Das Kunstwerk erhält dann die anderen "Seelenebenen" durch eine Schichtung von mehreren Schichten, wobei jede von ihnen einen anderen Schritt in der Vollendung des Werks darstellt: eine komplizierte Kombination von Farben, Spuren und Kratzern, die den einzigartigen und endgültigen Körper der Oper ausmachen.

  • FAQ

    Braucht dieses Kunstwerk einen Rahmen?

    In vielen Fällen können Kunstwerke mit einer auf einen Holzrahmen gespannten Leinwand so ausgestellt werden, wie sie sind. Dünne Kunstwerke, die keine Leinwände sind, lassen sich leichter rahmen. Bei Fragen oder Anliegen sprechen Sie uns bitte an.

    Gibt es andere Größen für eine ähnliche Art von Kunstwerken?

    A Je nach Künstler sind Beratungsgespräche auf Anfrage möglich. Bei Fragen oder Anliegen sprechen Sie uns bitte an.

    Welche Art von Beschlägen sollte ich zum Aufhängen des Kunstwerks verwenden?

    • Wenn Sie sich Sorgen um die Rückzahlungskosten machen, z. B. wenn Sie eine Wohnung mieten, gibt es in den großen Baumärkten und Kunstgeschäften Wandnadeln und Haken, die keine auffälligen Löcher hinterlassen.
    • Wenn Sie eine Leinwand mit einem Haken aufhängen möchten, empfiehlt sich ein Hakentyp mit einer langen Aufhängefläche, z. B. ein V-förmiger Typ.
    • Wenn sich auf der Rückseite der Leinwand oder des Rahmens eine Schnur befindet, können Sie das Bild mit einem Stift aufhängen, der eine kurze Aufhängefläche hat.
    • Bei Fragen oder Anliegen wenden Sie sich bitte an uns.

    Was geschieht nach dem Kauf?

    • Sie erhalten eine E-Mail, nachdem wir den Versandtermin mit dem Künstler bestätigt haben.
    • TRiCERA kümmert sich um die Zustellung und stellt Informationen zur Sendungsverfolgung zur Verfügung.
    • Unsere Experten helfen Ihnen bei der Installation, der Einrahmung und anderen Aspekten der Installation vor Ihrer Ankunft.
    • Wir bieten ein Rückgaberecht innerhalb von 14 Tagen nach Erhalt. (Außer für die optionalen Rahmen Bestellungen)

    Über Versandgebühren und Rückgabe

    Die Versandkosten werden automatisch auf der Grundlage Ihres Ziellandes und des Landes, aus dem die Kunstwerke versandt werden, berechnet. Die genauen Versandkosten finden Sie in Schritt 2 auf der Bestellseite. Wir, TRiCERA, Inc. übernehmen alle Einfuhrzölle, Steuern oder Maklergebühren. Rücksendungen sind innerhalb von 14 Tagen nach Erhalt kostenlos, wenn es ein Problem mit dem Kunstwerk gibt.

    Welche Arten der Bezahlung sind möglich?

    Sie können die wichtigsten Kreditkarten (außer JCB), PayPal, amazon pay, ApplePay, GooglePay verwenden. Wir akzeptieren auch Banküberweisungen, wenn Sie in Japan sind.

Andere Kunstwerke von Künstler

  • Where i left off

    Where i left off

    $1,500.00

  • Blue Night

    Blue Night

    $1,500.00

  • Fall

    Fall

    $1,500.00

  • Growing

    Growing

    $2,000.00

  • Memories from a sunset (Cadiz summer)

    Memories from a sunset (Cadiz summer)

    $2,000.00

  • Till i Die (tribute)

    Till i Die (tribute)

    $2,000.00

  • Spontaneous non spontaneous

    Spontaneous non spontaneous

    $2,000.00

  • It is not. Never. Too. Late.

    It is not. Never. Too. Late.

    $2,000.00

  • Tell me how you fell but i don't wanna know it (hypocrisy)

    Tell me how you fell but i don't wanna know it (hypocrisy)

    $2,000.00

  • I tell you what you have to do: follow your instinct (oxymoron)

    I tell you what you have to do: follow your instinct (oxymoron)

    $2,000.00