Materialien: Acrylfarbe, Kalligrafieflüssigkeit, Sand, Treibholz, Hologrammplatten, LED-Harz, Flickband, lahmer Glitter, Baumwollstoff, Holzplatten.
Die Vergänglichkeit der Zeit und des vorbeifließenden Lebens wird durch ein Wellenmuster ausgedrückt.
Konzept der "Arche der Erde".
Diese Serie versucht, das Leben aus der Vogelperspektive zu betrachten.
Wir leben, indem wir verbunden sind.
Unzählige Personen sind miteinander verbunden und bilden die nächste Hierarchieebene. Die natürliche Welt ist eine Wiederholung davon.
Es beginnt mit Mikropartikeln, die in allen Dingen vorkommen.
Dann Zellen, dann Individuen, dann Gesellschaften und Ökosysteme und so weiter, bis das Leben durch eine Reihe von Verbindungen existiert.
Dort fließt die Zeit ohne Unterbrechung.
Das Leben ist wie ein Schiff, das auf dem Meer der Ewigkeit segelt, verbunden mit anderen und der Welt.
In dieser Serie werden die Motive Zellen → Wale (Individuen) → Landkarten (Gesellschaft)
Die Serie bringt die Arche des Lebens zum Ausdruck, die entlang der Zeitachse schwimmt, wobei Motive mit verschiedenen Hierarchieebenen parallel verwendet werden.
Den Japanern sagt man nach, dass sie ein unendliches Mitgefühl für die Natur haben.
Die Natur, die uns umgibt, das Leben, das zu ihr gehört, und das Gefühl der Vergänglichkeit, dem sie alle unterliegen, wenn sie sich ohne Ende von einem Ort zum anderen bewegen.
Diese Serie ist ein Versuch, die Gefühle auszudrücken, die wir seit Urzeiten gegenüber der Natur und dem Leben haben.
▷Konzept der vorliegenden Arbeit.
Ich betrachte die Küste als eine Frontlinie, an der Natur und Zivilisation aufeinanderprallen, und ich habe die Symbiose mit der Natur zum Ausdruck gebracht, indem ich eine Stadt aus Treibholz und Sand aus verschiedenen Strandabfällen, einschließlich Müll, geschaffen habe. Und indem ich ein holografisches Blatt in den Hintergrund blicken ließ, brachte ich die große natürliche Vernunft zum Ausdruck, die außerhalb der Wahrnehmung des menschlichen Körpers liegt (Hologramme spektralisieren das Licht und zeigen uns die Wahrheit, dass Sonnenlicht und Licht, das vom menschlichen Auge als weißes Licht wahrgenommen wird, ein Bündel von Regenbogenfarben ist).
Ich glaube, dass die Kunst den Aspekt hat, die Geschichte der Menschheit zu begleiten und die Gegenwart zu dokumentieren. In den letzten Jahren wurde viel über die internationalen Ziele der Vereinten Nationen, die SDGs (Sustainable Development Goals), gesprochen. Sie sind für uns, die wir in der Gegenwart leben, eine historische Erkenntnis über die bisherigen Fortschritte der Menschheit und eine große Bewegung, um unseren Kurs für die Zukunft zum Wohle der Menschen und des Planeten zu überdenken. Wir wollen diese Übertragung aufzeichnen und mit der Zukunft verbinden. Deshalb haben wir die Bildfarben der SDGs in die Darstellung und die Seiten des Blutkreislaufs aufgenommen, der die Verbindung des Lebens zeigt.
Es gibt keinen Rahmen, aber eine Wandhalterung und eine Schnur sind auf der Rückseite angebracht.