Die Gedanken von Generationen von Menschen, die persönlichen Geschichten all derer, die jemals den Blues empfunden haben, regnen auf uns herab. ('Deep Blues' von Robert Palmer, übersetzt von Tadashi Igarashi, JICC Press, 1992) Die 'Reunion Series' ist ein 'Gemälde des Blues' des Autors, eines Musikfans. Sie basiert auf dem Wunsch des Künstlers, "abstrakte Dinge mit Hilfe von figurativen Objekten in Gemälde zu verwandeln". Der Grund für die Verwendung einer Kuh als Motiv ist, dass sie geeignet ist, "die Zerbrechlichkeit, die allen Lebewesen zu eigen ist", symbolisch auszudrücken. Kühe haben auch einen Aspekt als wilde Tiere, aber darüber hinaus haben sie ein starkes Image als Nutztiere für den menschlichen Verzehr. Auch wenn die Kühe es vielleicht nicht gewollt haben, habe ich versucht, den "Blues" auf die Nähe der Tiere zu den menschlichen Aktivitäten zu projizieren. Ich werde erklären, wie ich figurative Motive eingeführt habe. Ich begann meine Karriere mit der organischen Abstraktion als Malstil und verwendete eine Technik, die ich 1999 entdeckte und die sich "Schichten und Schleifen von Acrylfarbe" nennt. Nach einigen Jahren kamen mir jedoch Zweifel: "Wo soll ich aufhören?" und "Was will ich vermitteln?" in Bezug auf die abstrakte und spontane Entstehung der Leinwand. Daher beschloss ich, mit derselben Technik fortzufahren und figurative Motive in die Komposition der Leinwände einzubringen, um sie verständlicher zu machen, und etwa ab 2002 begann ich eine Serie, die "Reunion Series", zu der diese Arbeiten gehören.
Nach einer ersten Vorbereitung durch Untermalung und Schaben, um die Maserung des Holzes zu zerstören, werden mehr als 20 Farbschichten auf die Leinwand aufgetragen, sowohl partiell als auch vollflächig, und das Schleifen mit wasserfestem Sandpapier wird wiederholt, während Wasser aufgetragen wird, bis eine fertige Leinwand gefunden ist.
Die verwendeten Platten werden sowohl auf der Vorder- als auch auf der Rückseite angebracht. Die Grundfarbe wird auf die Leinwand, die Seiten, die Rückseite und alle Oberflächen aufgetragen. Die gleiche Farbe wie der Hintergrund der Leinwand wird auch auf die Seiten aufgetragen.
Der Schlitz auf der Rückseite des Werks ist ein Lüftungskanal in der Platte, an dem aber auch Stifte und Haken bei der Montage eingehängt werden können. Die glatte Matte erlaubt es, das Werk mit einem Spültuch zu reinigen. Fujimotos Gemälde sind von 1999 bis heute in einer einheitlichen Technik des "Schichtens und Schleifens von Acrylfarben" entstanden. Er nutzt die Eigenschaften der Malerei, ihre "vielschichtige Magie", und erforscht ihre Möglichkeiten.
