Dieser Film ist der neunte in der 'Futari'-Serie.
Diese unregelmäßige Serie von Werken, die um 2007 begann, stellt in verschiedenen Szenen metaphorisch die "Zwei" als Grundlage menschlicher Beziehungen dar. In einigen Werken wird die "Zwei" metaphorisch durch symbolische Strukturen dargestellt, die sich nicht auf die menschliche Figur beschränken.
In diesem Werk "ver.9" ist die "Zwei" eine metaphysische Entität.
Zwei pfahlartige Objekte stehen auf der trostlosen Oberfläche eines Planeten.
Sie sind aus Gold und Silber, stehen paarweise und lehnen sich aneinander, und in gewisser Weise sind sie wie Grabmale.
Woran diese Szene Sie erinnert und zu welchen Gedanken sie Sie führt, bleibt dem einzelnen Betrachter überlassen.
Fujimoto stellt ihre Arbeit als ein "Fahrzeug" vor, das man mit seiner Vorstellungskraft, seinen Erinnerungen und Emotionen steuern kann.
Bei der Herstellung wird auf einem separaten Blatt Pauspapier eine maßstabsgetreue Strichzeichnung angefertigt, ähnlich einer großen Skizze eines japanischen Gemäldes, in der vor allem die Anordnung der Motive beschrieben wird. Dann wird die Zusammensetzung der Farbschicht geplant. Wenn der Plan in Bezug auf Linie und Farbe bis zu einem gewissen Grad fertiggestellt ist, wird die Strichzeichnung auf Pauspapier auf die Tafel übertragen und das Hauptbild entsteht.
Die verwendeten Platten sind auf der Vorder- und Rückseite doppelseitig. Die gesamte Oberfläche der Leinwand, die Seiten und die Rückseite sind mit einer Grundierung versehen. Die gleiche Farbe wie der Bildschirmhintergrund wird auch an den Seiten verwendet.
Nachdem die Leinwand vorgestrichen und die Maserung des Holzes abgeschliffen wurde, werden mehr als 20 Farbschichten als Darstellung aufgetragen, darunter partielle und feste Schichten. Dann wird das Schleifen mit wasserfestem Schleifpapier wiederholt, bis ein fertiges Sieb gefunden ist.
Die Schlitze auf der Rückseite der Arbeit sind Lüftungskanäle in der Platte, aber auch Stifte und Haken können bei der Montage eingehängt werden.
Die glatte, maschinell bearbeitete Matiere ermöglicht es, die Arbeit mit einem Spültuch oder ähnlichem abzuwischen.
Das Auftragen und Schleifen von Acrylfarbe, um die Bildoberfläche zu gestalten (persönlich als "Schichtung" bezeichnet) unterscheidet sich nicht von der ungegenständlichen freien Malerei Layers of Colour, so dass die Matrize und die Farbgebung in den Werken dieser Serie gleich sind.
Eines der Merkmale der Gemälde - "vielschichtige Magie" - soll genutzt werden. Eine Szene, die nur mit Hilfe von Farbe auf einem Träger existieren kann.
Layering" ist eine Methode, die meinem Wunsch entspricht, seit ich angefangen habe, zu gestalten.
Seit 1999 erforsche ich die Möglichkeiten der Malerei mit dieser Methode.
