Mit der Serie "Layers of Color", die ich 2015 begonnen habe, verfolge ich Gemälde, die rein visuelle Phänomene sind, bei denen ich mich von der Struktur figurativer Motive befreie.
Dieses Werk ist das zehnte seit Anfang 2016 und das neunzehnte insgesamt in dieser Reihe.
Ausgehend von einem Punkt, an dem es kein klares Thema, keine klare Botschaft, kein Motiv und keinen Plan gibt, wird jedes Mal, wenn ein Mal- oder Schabvorgang abgeschlossen ist, der nächste Vorgang beurteilt, und schließlich wird entschieden, welche Leinwand (einschließlich der Ausrichtung) als vollständig angesehen wird.
Dieses und das nächste Werk, "1611", zeichnen sich durch die Verwendung eines "Silbergrundes" aus.
Da die meisten Arbeiten der Serie bisher in relativ gesättigten Farben gehalten waren, entschied ich mich für eine metallische Grundfarbe.
Die Leinwand wird auf beiden Seiten sorgfältig mit einer Grundierung vorbereitet und dann auf der Siebseite mit mehr als 20 Farbschichten bemalt, sowohl partiell als auch fest. Die Leinwand wird dann mit Wasser besprüht und mit wasserfestem Sandpapier geschliffen, um die Leinwand zu gestalten.
Die Arbeit wird auf einer provisorischen Platte ausgeführt, die dann gereinigt und getrocknet wird, bevor sie auf einen Holzrahmen aufgezogen wird, so dass die Arbeit hygienisch ist und die Qualität des Materials und der Farben erhalten bleibt. Der Bildschirm ist glatt und kann mit einem Geschirrtuch gereinigt werden.
Eines der Merkmale der Malerei besteht darin, ihren "vielschichtigen Zauber" zu nutzen.
Eine Szene, die nur durch Farbe auf ihrem Träger existieren kann. Das Gemälde als physischer Kristall.
Im Jahr 1999 fand ich einen Weg, dies zu tun, der meinen Wünschen vom Beginn meiner Karriere an entsprach.
Seitdem erforsche ich die Möglichkeiten der Malerei mit einer konsequenten Technik des "Schichtens und Schleifens von Acrylfarbe".
