Suelynee Ho

《Etwas über den Einzelnen》
Die Umgebung, in der ich aufgewachsen bin, hat mich schon als Kind einsam gemacht, aber ich weiß einfach, dass ich nicht allein bin.
Als menschliches Wesen muss man die Höhen und Tiefen des Lebens erleben und sich dann zu einem freundlichen Menschen entwickeln.
Meine...

《Etwas über den Einzelnen》
Die Umgebung, in der ich aufgewachsen bin, hat mich schon als Kind einsam gemacht, aber ich weiß einfach, dass ich nicht allein bin.
Als menschliches Wesen muss man die Höhen und Tiefen des Lebens erleben und sich dann zu einem freundlichen Menschen entwickeln.
Meine Kunstwerke entstehen aus meiner eigenen Lebenserfahrung und meinem Verständnis.
Man kann sagen, dass sie mein Tagebuch und mein emotionaler Export sind.

In den meisten Werken bin ich mein eigener Fotograf und das Modell.
Seit 2008 erstelle ich meine Selbstportraits in meinem Mietraum alleine.
Alles ohne Partner in Szene setzen.
Und indem ich meine Emotionen Schicht für Schicht ausbreite, habe ich endlich ein Gefühl der Sicherheit.
Sie sind so eng mit mir verbunden.

《Wie denke ich über meine Körperkunst?》
Aus der Perspektive des Gesetzes der Erhaltung von Masse und Energie sind Verlust und Gewinn im Wesentlichen dasselbe.
Ich benutze meinen Körper als neutrales Material in meiner Arbeit, er kann jede Geschichte oder jedes Objektgefühl darstellen, das ich erzählen möchte.
Es kommt auf den aktuellen Zustand an, und alles verändert sich ständig und kehrt schließlich in seine natürliche Form zurück. "
Und jedes Detail erklärt im Detail den Sinn und die Notwendigkeit der unabhängigen Existenz.

《關於個人的事情》
充滿暴力和不安的成長環境讓自己從小就有一種孤獨感。
做為人類經歷生命起伏後最終希望自己能修練成良善的存在。
所以我在藝術創作裡省思也感受層層體悟後的變化。
可以說他們是我的日記也是情緒的出口。

在多數作品裡，我是自己的攝影師同時也是被拍攝的人。
真正開始影像創作是2008年。在自己租來的房間裡獨自創作。
而在一層一層地延伸自己的情感裡，終於有了安全感。
他們與我如此緊密地聯繫在一起。

《我如何看待我的人體藝術？》
以質能守恆定律來看，失去與獲得本質上是相通的。
在作品中自己的身體是中性素材，可以代表任何我想說的故事或物件感受。
取決於現階段的狀態，而一切都在不斷變化也最終會恢復到其自然的方式。
而每個細節都詳細說明了獨立存在的意義和必要性。