Fran Greene

Meine derzeitigen Prozesse sind das Ergebnis eines Unfalls im 3. Jahr meines Kunststudiums. Die mit Spiritus vermischte Ölfarbe, die ich ursprünglich für ein dickes Gemälde verwendet hatte, fiel auf das Papier, das ich auf dem Boden liegen hatte, und ich beobachtete, wie sie sich in einem ätzenden...

Meine derzeitigen Prozesse sind das Ergebnis eines Unfalls im 3. Jahr meines Kunststudiums. Die mit Spiritus vermischte Ölfarbe, die ich ursprünglich für ein dickes Gemälde verwendet hatte, fiel auf das Papier, das ich auf dem Boden liegen hatte, und ich beobachtete, wie sie sich in einem ätzenden Zustand zusammenfügte und dann in einem Zustand der Schönheit trocknete. Seitdem bin ich süchtig danach. In den letzten Jahren habe ich versucht, diese Technik zu beherrschen, indem ich die Grenzen der texturalen Richtungen in der Landschaft immer weiter ausreizte. Ich schaffe Szenen, in denen sich die Bilder in geisterhaften Tönen überlagern. Vereinfacht gesagt geht es darum, Ölfarbe wie Aquarellfarbe zu verwenden, wobei der weiße Spiritus das Wasser ersetzt. Ich habe festgestellt, dass es so viele Feinheiten gibt, die zwischen dem Ausbalancieren und Mischen der Farben und der Spirituosen zu bestimmten Viskositäten, der Auswahl verschiedener Papiersorten und der endlosen Menge an Markierungen liegen, während ich immer wieder zufällige Entscheidungen treffe, unbekannte gestische Bewegungen meiner Hände, eine tranceartige Lockerheit und schließlich die Entscheidung, wann ich aufhöre und wann ich die fertige Form erreiche.
Bei meiner letzten College-Ausstellung stand ich mit meiner Arbeit auf der Longlist für den RHA-Preis, der dann von Carlow IT selbst (wo ich meinen Abschluss gemacht habe) gekauft wurde.
2019 habe ich an einer Gruppenausstellung im Wexford County Council teilgenommen, die "From the Mountain" hieß und von Catherine Bowe kuratiert wurde.