Yuichi Sato

Das Thema ist die majestätische und vielfältige Schönheit der Natur. Jedes Element - das Meer, die Berge, die Flüsse und der Himmel - hat einen anderen Ausdruck und eine andere Farbe, und doch harmonieren sie alle, um einen großartigen Zyklus der Natur auszudrücken. Die Weite und Gelassenheit des Meeres, die strenge Präsenz der Berge, die Lebendigkeit der Flüsse und die unendliche Weite des Himmels bringen den vielfältigen Charme der Natur zum Ausdruck und schenken dem Betrachter tiefe Heilung und Inspiration. Es handelt sich um eine Reihe von Werken, die den Geist bereichern, die Hektik des Alltags hinter sich lassen und ein Gefühl der Ruhe und Weite vermitteln.

Wälder und Parks sind voll von lebensspendenden Bäumen und reich an Farben. Sie verändern sich von Jahreszeit zu Jahreszeit und zeigen reiche Ausdrucksformen von Licht und Schatten. Die Arbeiten drücken den Atem der Natur aus, der in der Stille verborgen ist, und die Lebendigkeit des Augenblicks, wenn der Wind die Bäume schüttelt. Sie spiegeln anschaulich die Heilkraft und Zerbrechlichkeit der Natur und die Schönheit des Lebens wider, das in ihr lebt.

Es zeigt eine reiche Landschaft aus Natur und menschlicher Arbeit. Die Felder, die sich über die Landschaft erstrecken, zeigen die Farben der vier Jahreszeiten und bringen die Harmonie zum Ausdruck, die durch die stille Fülle des Landes und die Hände der Menschen, die auf dem Bauernhof hart arbeiten, entsteht. Der sanfte blaue Himmel und das Abendlicht umhüllen die Felder sanft, und die jahreszeitlichen Veränderungen erinnern uns an den Zyklus des Lebens. Ich versuche, Werke zu schaffen, die die Wärme eines Lebens im Einklang mit der Natur, dem Geruch des Bodens und dem Rauschen des Windes hervorrufen.

Das Konzept ist eine innere Erkundung des Selbst, das sich wehrt und kämpft. Manchmal stehen wir vor einem inneren Kampf mit uns selbst, der zu Erschöpfung und Verzweiflung führen kann, aber ich glaube, dass es auch möglich ist, ihn in eine Lebenskraft voller berstender Freude zu verwandeln. Dies ist ein Versuch, ein solches Werk zum Ausdruck zu bringen.

Ein abstraktes Gemälde, das die Freude an der Farbe erforscht.

Diese Werke sind vom abstrakten Expressionismus, Minimalismus und der Farbfeldmalerei inspiriert.

Diese Werke basieren auf der natürlichen Welt und nehmen eine Vielzahl von abstrakten und figurativen Formen an.

Verschiedene Motive, die die Fantasie anregen.

Oboro ist ein japanisches Wort und bedeutet "dunstig" oder "dunstiger Zustand". In Kreisen der modernen japanischen Malerei gab es eine künstlerische Bewegung zur Darstellung verschwommener Landschaften. Diese Serie ist von dieser Bewegung beeinflusst. Der Künstler verwendet Silikonharz, um einen unebenen Untergrund zu schaffen.

Dies ist ein Druckwerk der digitalen Malerei. Im Gegensatz zu normalen Drucksachen wird ein Pigment-Tintenstrahldrucker mit hoher Speicherstabilität verwendet und auf sorgfältig ausgewähltes Papier mit guter Dicke und Farbe ausgegeben.