PDEISVA

Piera Dei Svaldi wurde 1966 in Lecco (Comer See - Italien) geboren. Sie machte 1984 ihren Abschluss an der Kunstschule B. Luini in Cantù (CO).
Im Jahr 1987 erreichte sie die Spezialisierung als Modedesignerin am Marangoni Art Institute of Fashion and Design in Mailand.
Die Arbeitserfahrung wurde z...

Piera Dei Svaldi wurde 1966 in Lecco (Comer See - Italien) geboren. Sie machte 1984 ihren Abschluss an der Kunstschule B. Luini in Cantù (CO).
Im Jahr 1987 erreichte sie die Spezialisierung als Modedesignerin am Marangoni Art Institute of Fashion and Design in Mailand.
Die Arbeitserfahrung wurde zunächst in der Mode gebildet, ab 1987 in Kontakt mit großen Fotografen, als Modedesigner für die Zeitungen Moda, Elle, Vogue, Grazia, Io Donna, Sette des Corriere della Sera, Sportswear International und private Unternehmen mit Werbekampagnen.
Die Arbeitserfahrung an der Seite der großen Interpreten der Fotografie der 80er und 90er Jahre hat eine Leidenschaft für Porträts, Lichteffekte, Kontraste, Helldunkel entwickelt.
Ihre Neugierde für die Welt des Designs führte sie 1995 zur Compagnia dei Giardini in Mailand, wo sie für den Einkauf, das Design und die Produktion von Möbeln, die Öffentlichkeitsarbeit mit der Presse und die Inneneinrichtung der Ausstellungsräume zuständig war.
Der Umzug nach Livorno in der Toskana im Jahr 2008 und die Begegnung mit den dortigen Meistern Luca Bellandi und Riccardo Ruberti brachten sie zu der Leidenschaft zurück, die sie seit ihrer Kindheit begleitet und die es ihr immer ermöglicht hat, mit ihrer tiefsten und kreativsten Seite in Kontakt zu kommen.
Sie ist eine figurative Malerin. Sie malt Ausdrücke und Gesichter, die Gefühle und Empfindungen vermitteln können. Mit ihren Werken möchte sie ein Fenster zu den Stimmungen der weiblichen und männlichen Welt in der heutigen Zeit öffnen. Sie liebt es, einen Querschnitt durch die Zweideutigkeiten und persönlichen Zweifel der heutigen Gesellschaft zu bezeugen.
Sie liebt es, Überschneidungen von Materialien durch den Einsatz verschiedener Techniken zu schaffen.
Sie hat das Bedürfnis, verschiedene Werkzeuge zu benutzen, manchmal den Körper der Farbe, der durch den Spachtel gegeben ist, manchmal die Leichtigkeit und Transparenz und Vergänglichkeit des Pinsels und der Aquarellfarben.
COLLAGE
Collage als Vorwand, um eine Reihe von Schichten und Überlagerungen von gelebten und aktuellen Welten, Gedanken und Erfahrungen zu schaffen. Der Hintergrund wird zu einer Komposition aus Farben, Mustern, Formen, Geometrien, die hinter der Seele des Porträts verschwinden und wieder auftauchen.
In den Collagen tauchen ihre früheren Erfahrungen in der Welt der Mode und der Möbel auf und auch das Bedürfnis, "ihre Welten" in einem scheinbaren Gleichgewicht zu vereinen.
SPATULA
Die Spachtelarbeiten in Acryl oder Öl stellen Materialdarstellungen dar, die uns in die plastische Welt der Skulptur zurückführen.
Die Geste und das Volumen des Materials auf der Leinwand verformen dessen Zweidimensionalität.
TELE
Die Besessenheit vom Porträt: Wir entfernen uns vom Original und entdecken die vielen Gesichter und die tausend Ausdrücke eines Menschen. "Einer, keiner und hunderttausend. Pirandello
FLÜSSIGKEITEN
Verdünnte Acrylfarben und Tusche, Pinseltechnik. Das transparente Wasser zeichnet die Formen und die Farbe folgt ihr, kriecht in die Ecken und Kurven. Ist das Geheimnis des Ergebnisses dem Zufall überlassen?
KARTEN
Pop - Farbe - Instinkt - Ausdrucksspiel - Unmittelbarkeit - Skizzen