Wenn Sie ein Gemälde möchten, fragen Sie sich vielleicht: "Wo kann ich überhaupt ein Gemälde kaufen?" Brauche ich einen Rahmen?" Was ist der Unterschied zwischen Öl- und Aquarellbildern?" Was ist der Unterschied zwischen Ölgemälden und Aquarellen?
Dieser Artikel enthält Informationen, die Sie unbedingt lesen sollten, wenn Sie zum ersten Mal ein Gemälde kaufen möchten.
Worauf sollten Anfänger beim Kauf eines Gemäldes achten, das sie in ihrem Zimmer aufhängen möchten?
Überlegen Sie, wo Sie es aufhängen wollen.
Überlegen Sie zunächst, in welchem Raum oder an welchem Ort Sie das Bild aufhängen möchten.
Begrüßung von Besuchern Eingangsbereich Der Eingangsbereich ist der erste Eindruck, der das Bild der Menschen, die dort leben, bestimmt. Es ist eine gute Idee, ein Gemälde zu wählen, das den Eindruck vermittelt, den Sie mögen. Familienzusammenkunft Das Wohnzimmer und Esszimmer wo die Familie zusammenkommt, wählen Sie ein Gemälde in warmen Farben wie Orange oder Gelb, um einen hellen, bahnbrechenden Eindruck zu vermitteln, oder ein Gemälde im Schlafzimmer ein tiefblaues abstraktes Gemälde, das einen ruhigen Eindruck vermittelt. ..... Wenn Sie sich für den Ort entscheiden, entscheiden Sie sich natürlich auch für das Gemälde, das Sie aufhängen möchten.
Welche Art von Gemälde Sie kaufen sollten, hängt nicht nur von dem Eindruck ab, der Ihnen gefällt , sondernauch von der Feuchtigkeit und der Sonneneinstrahlung an dem Ort, an dem es aufgehängt werden soll .
So neigen Aquarelle und Federzeichnungen auf Papier dazu, sich bei Feuchtigkeit zu verziehen und bei Sonneneinstrahlung auszubleichen. Wenn Sie eine Küche, ein Badezimmer oder einen anderen feuchten Bereich dekorieren, sind Ölgemälde auf Leinwand besser geeignet.
Kennen Sie die Größe.
Um die richtige Kunst für Ihren Raum auszuwählen, ist es wichtig, die Größe zu kennen.
Die Größe eines Gemäldes wird in Zentimetern angegeben,manchmal auch in einer Kombination aus Buchstaben und Zahlen, die als "Nummer" bezeichnet wird,wie etwa "S0" oder "F6 ". Vor allem in Japan werden Leinwände und Tafeln nach der "Nummer der Ausgaben" genormt.
Jede Nummer steht für die Länge der Längsseite des Werks: Ist eine Seite 240 mm lang, handelt es sich um die Nr. 2; ist sie 270 mm lang, handelt es sich um die Nr. 3.
Außerdem gibt es vier verschiedene Typen derselben Nummer mit unterschiedlichen Verhältnissen zwischen langen und kurzen Seiten (Figur, Paysage, Quadrat und Marine), deren Anfangsbuchstaben jeweils an den Anfang der Nummer angehängt werden.
Nachstehend finden Sie eine Tabelle mit den Maßen der einzelnen Nummern.
Beim Kauf von Kunstwerken für die Innendekorationgilt im Allgemeinen ein Kunstwerk mit einer Seitenlänge von 40 cm bis 80 cm (Nr. 6-20) als leicht zu präsentieren.
Bei der Suche nach einem Kunstwerk kommt es häufig vor, dass Anfänger beim Kauf eines Gemäldes feststellen, dass die Größe, die sie kaufen, nicht ihren Erwartungen entspricht.
TRiCERA bietet einen kostenlosenService an , bei dem Sie uns ein Foto Ihrer Wohnung schicken können, und wir erstellen ein zusammengesetztes Bild des Kunstwerks Ihrer Wahl. Wenn Sie diesen Service in Anspruch nehmen möchten, kontaktieren Sie uns bitte per Chat / LINE.
Wie man ein Gemälde ausstellt
Gerahmte Gemälde und gerahmte Holzarbeiten werden in der Regel an Haken an der Wand aufgehängt.
Viele Menschen haben jedochBedenken, dass sie keine großen Löcher in die Wand bohren wollen .......
In solchen Fällen sollten Sie Haken mit nur minimalen Löchern verwenden. Siehe diesen Artikelfür einige empfohlene Haken.
Wenn Sie in Ihrem Zimmer eine Bilderleiste haben, können Sie auch Haken anbringen, ohne Löcher zu bohren. Eine Erklärung zu Bilderschienen finden Sie unter, Siehe diesen Artikelfür eine Erläuterung von Bilderschienen.
Bitte beachten Sie, dass für Werke, die nicht gerahmt und nicht auf einen Holzrahmen gespannt sind, ein separater Rahmen gekauft werden muss.
Unser Fachpersonal bei TRiCERA ART hilft Ihnen gerne bei der Suche nach dem richtigen Rahmen für das Werk, für das Sie sich interessieren. Wenn Sie ein Werk finden, das Sie interessiert, kontaktieren Sie uns bitte per Chat/Line.
Wie kauft man ein Gemälde: Wo kann man es kaufen? Wie viel kostet es?
In diesem Abschnitt erfahren Sie, wie Sie Gemälde kaufen können und wie hoch die Preise sind.
Wie wird der Preis eines Gemäldes bestimmt?
Der Preis eines Gemäldes wird durch die Größe und das Material des Werks bestimmt.
Bei Künstlern in Japan wird in vielen Fällen der Stückpreis für jede Größe (Stückpreis pro Größe) im Voraus festgelegt, und der Preis wird so festgelegt, dass ein Gemälde der Größe 3 XX Yen kostet und so weiter. Wenn der Stückpreis eines Künstlers pro Ausgabe beispielsweise 10.000 Yen beträgt, kostet ein Werk der Größe 6 etwa 60.000 Yen.
Es besteht jedoch auch die Tendenz, dass der Stückpreis pro Ausgabe bei kleineren Kunstwerken der Größe 4 oder kleiner etwas höher und bei relativ großen Kunstwerken der Größe 15 oder größer etwas niedriger ist.
Empfohlen für Kunsteinsteiger: Kauf bei Online-Händlern wie TRiCERA
Im Folgenden erklären wir Ihnen, wie Sie Gemälde kaufen können. Zunächst einmalistTRiCERA ART für Anfänger in der Malerei sehr zu empfehlen.
Unabhängig davon, ob Sie ein Kunstanfänger oder ein erfahrener Künstler sind, können Sie Kunstwerke finden, die zu Ihrem Raumstil und Ihrer Einrichtung passen und Ihrer Stimmung entsprechen.
TRiCERA ART hat, HIER Zugang zur TRiCERA ART Website.
Darüber hinaus zeichnen sich Online-Shopping-Siteswie TRiCERA ART im Vergleich zu allgemeinen Kunstgaleriendurch einegroße Anzahl von Artikeln und eine breite Preisspanne aus, die von einigen tausend Yen bis zu mehreren Millionen Yen reicht. Der Reiz dieser Websites besteht darin, dass sie den Besuchern die Möglichkeit bieten, Werke ausländischer Künstler kennen zu lernen, während sie sich noch in Japan aufhalten.
Einige Websites stellen auch Zertifikate aus, die belegen, dass es sich um ein Originalwerk des Künstlers handelt. Beim Kauf relativ teurer Werkeempfiehlt es sich zu prüfen, ob die Website Zertifikate und Garantien ausstellt.
TRiCERA verwaltet derzeit 94.000 Werke aus 126 Ländern. Jedes gekaufte Werk wird mit einem elektronischen Zertifikat versehen, das die Blockchain-Technologie nutzt.
Wenn Sie "zuerst etwas finden wollen, das Ihnen gefällt", klicken Sie bitte Klicken Sie hierfür eine Liste der Kunstwerke von TRiCERA.
Erwerben Sie es auf einer Auktionsseite
Gemälde können auch auf Auktionsseiten wie Yahoo! verkauft werden.
Der Reiz von Auktionsseiten besteht darin, dass Sie für ein Kunstwerk zu einem Preis bieten können, der unter dem Marktpreis liegt.
Andererseits besteht das Risiko, dass Sie die Echtheit oder den Zustand des Werks erst nach dem Zuschlag erfahren, da einige Gemälde nicht mit einem Garantiezertifikat versehen sind.
Kauf auf einer Einzel- oder Gruppenausstellung
Wenn Sie im Voraus wissen, welches Werk eines Künstlers Sie kaufen möchten, empfiehlt sich der Besuch einer Einzel- oder Gruppenausstellung des Künstlers. Der Vorteil ist, dassSie die ausgestellten Werke, die Ihnen gefallen, tatsächlich sehen und kaufen können.
Seien Sie sich jedoch bewusst, dass bei populären Künstlern die Werke möglicherweise verlost werden oder bereits von anderen gekauft worden sind.
Eine weitere Hürde besteht darin, dass Sie die Preise von Werken, die in Einzel- oder Gruppenausstellungen gezeigt werden, in der Regel nicht kennen, bevor Sie die Galerie besucht haben.
Kauf in Kaufhäusern und Kunstgalerien
Wenn Sie "einfach nur eine Vielzahl von Werken von Künstlern sehen wollen", können Sie Kaufhäuser und Kunstgalerien besuchen, die regelmäßig Ausstellungen veranstalten.EinigeKunstgalerien können Sie bei der Auswahl der Werke aus der Sicht eines professionellen Kunstkenners beraten.
Es ist jedoch zu beachten, dass die in Kaufhäusern und berühmten Kunstgalerien ausgestellten Werke in vielen Fällen grundsätzlich teurer sind.
Arten von Gemälden, die zum Kauf angeboten werden
Es gibt verschiedene Arten von Gemälden, die zum Kauf angeboten werden, darunter Originalgemälde, Drucke und NFTs. Jede Art von Gemälde unterscheidet sich in Bezug auf ihre Seltenheit und ihre Preisspanne, so dass es wichtig ist, sich vor dem Kauf über die Merkmale der einzelnen Arten zu informieren.
Originale Gemälde
Ein Originalgemälde ist ein einzigartigesKunstwerk. Zum Beispiel, Aquarellbilderoder Ölgemäldeist ein vom Künstler geschaffenes Originalkunstwerk. Wenn der Künstler ein Werk A gemalt und später ein Werk B geschaffen hat, das eine Nachahmung von Werk A ist, würden sich die Pinselstriche und die Farbgebung von Werk A und B leicht unterscheiden. Ein Werk, das so geschaffen wurde, dass es nicht reproduziert werden kann, kann als Original-Kunstwerk betrachtet werden.
Der Vorteil eines Origin alkunstwerks ist, dass es selten und einzigartig auf der Welt ist. Je berühmter der Künstler ist, desto schwieriger ist es, ein Original zu erhalten.
Der Nachteil von Originalgemälden isthingegen, dass sie in der Regel teurer sind. Außerdem kann je nach Malmaterial die Farbe beim Ausstellen verblassen oder die Feuchtigkeit das Bild verziehen. Insbesondere bei Werken auf Papier kann es notwendig sein, Vorsichtsmaßnahmen zu treffen, wie z. B. die Verwendung von Acrylrahmen mit UV-Schutz.
Die Preise für Originalgemälde variieren von Künstler zu Künstler, aber ein grober Richtwert für Ölgemälde junger Künstler liegt bei etwa ¥5.000-15.000 pro Ausgabe.
Wenn Sie auf der Suche nach Originalgemälden sind Klicken Sie hier.
Drucke / Drucke (Reproduktionen)
Drucke und Grafikensind Reproduktionen von Originalgemälden von Künstlern. Da es mehrere Kopien desselben Bildes gibt, sind sie preiswerter und leichter zu finden als Originalgemälde.Ein weiterer Vorteil ist, dassauch Werke berühmter Künstlerleicht zu erwerben sind.
Der Nachteil ist, dass sie nicht so selten sind wie Originale. Einige Drucke und Druckwerke werden jedoch nur in einer bestimmten Anzahl hergestellt. Solche Werke werden nur in kleinen Auflagen gedruckt, z. B. in 50 oder 100 Exemplaren, so dass auch Drucke als selten bezeichnet werden können.
Wie bei den Originalen variiert die Preisspanne für Drucke von Künstler zu Künstler, aber sie sindim Allgemeinen billiger als Originale.
Wenn Sie einen Druck/Druck (Reproduktion) suchen Klicken Sie hier
NFT.
Die NFT-Kunst hat in den letzten Jahren ein rasantes Wachstum erlebt und sich zu einem neuen Kunstgenre entwickelt. So wurde das NFT-Werk des Digitalkünstlers Beeple im Jahr 2021 für rund 7,5 Milliarden Yen verkauft, was den Rekord für das dritthöchste Gebot eines lebenden Künstlers aufstellte und die gesamte Kunstwelt schockierte. Prominente Künstler wie Takashi Murakami und Damien Hirst sind ebenfalls in die NFT-Kunstszene eingestiegen, die immer vielversprechender wird.
Die NFT-Kunst zeichnet sich durch dieBlockchain-Technologieaus, die die Historie vergangener Transaktionen und den Nachweis der Authentizität garantiert und ihr eine Einzigartigkeit verleiht , die der digitalen Kunst bisher nicht zugestanden werden konnte. Zu den Nachteilengehörtdie Tatsache, dass sich der Markt aufgrund des starken Investitionsaspekts des Handels mit kryptografischen Vermögenswerten und der fehlenden Existenz als Objekt, die es schwierig macht, den Wert des Werks ohne einen stabilen Marktpreis zu bestimmen, tendenziell schneller dreht als bei bestehenden Kunstwerken.
Arten von Gemälden: Womit werden sie gemalt?
Van Gogh malte in Öl, Kaii Higashiyama und Tamako Kataoka malten in Japan ....... (Material). Hier sind einige typische Arten von Gemälden und ihre Merkmale.
Ölgemälde
Ölmalerei Die Ölmalerei ist eine Artder Malerei, bei der Ölfarbe verwendet wird, die durch Auflösen von Pigmenten (den pulverförmigen Bestandteilen der Farbe) in einem Firnis oder Wachs hergestellt wird, das hauptsächlich aus pflanzlichen Ölen besteht. Die Ölmalerei hat sich zu einer der wichtigsten Gattungen der westlichen Kunst entwickelt.
Kennzeichnend für die Ölmalerei ist die langsame Trocknungszeit der Farbe, die mehr Zeit und eine feinere Ausarbeitung der Details zulässt.
JPY 67,600 / USD $450.00
(Wechselkurs : Dez 2023 )
B 40,00cm x H 50,00cm x T 1,50cm
Acrylmalerei
Acrylmalereisind Gemälde, die mit Acrylgouache gemalt werden, d.h. mit in Acrylharz aufgelösten Pigmenten. Wenn Acrylgouache mit einer Paste, dem sogenannten Medium, gemischt wird,könnenverschiedene Ausdrucksformen erzielt werden , wie z. B. eine glänzende Oberfläche oder ein rissfester Untergrund.
Da sie leichter trocknen und billiger sind als Ölfarben, liegt die Preisspanne für Acrylbilder in der Regel etwas unter der von Ölbildern.
JPY 82.600 / USD $550,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 60,00cm x H 60,00cm x T 2,00cm
Aquarellmalerei
Aquarellmalereiist eine Maltechnik, bei der Aquarellfarben mit wasserlöslichem Gummi arabicum und Pigmenten gemischt werden. Sie zeichnet sich durchtransparente Farben und eine Leichtigkeit des Ausdrucks aus, die in der Ölmalerei nicht zu finden ist,wie z. B. die Verwendung von Wasser, um Farben zu verwischen, oder die Schichtung mehrerer Farben, um komplexe Farbtöne zu erzeugen.
JPY 20.900 / USD $139,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 38,00cm x H 28,00cm x T 0,10cm
Pastell- und Farbstiftzeichnungen
Pastellmalereiund Buntstiftzeichnungensind Gemälde, die mit Pastellkreiden bzw. Buntstiften gemalt wurden. Pastellkreiden sind zu Stiften gehärtete Pigmente, die wie Kreide aussehen. Sowohl Pastellkreiden als auch Buntstifte werden in der frühkindlichen Bildung verwendet, so dass Sie vielleicht ein vertrautes Bild von ihnen haben. Mit ihnen lassen sichsubtile Ausdrucksformen erzeugen, z. B. indem man die Farben zwischen den Fingern verreibt oder mehrere Farben auf dem Papier mischt.
JPY 50.000 / USD $333,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 53,00cm x H 45,50cm x T 0,10cm
Drucke
DruckeisteineMethode, bei der auf einen Träger wie Papier gedruckt wird, indem eine unebene Oberfläche auf Holz, Stein oder Metall geschaffen und Tinte oder Farbe aufgetragen wird.
Je nach Druckverfahren gibt es verschiedene Arten von Drucken, die häufigsten sind der Holzschnitt und der Kupferstich. Der Holzschnitt ist eine Technik der Gravur auf einem Holzblock und zeichnet sich durch seine Fähigkeit aus, leichte Farbabstufungen zu erzeugen. Beim Kupferstich wird eine Kupferplatte mit Chemikalien eingraviert oder teilweise angegriffen, so dass eine Platte entsteht, die feine Strichzeichnungen hervorbringen kann, die Federzeichnungen ähneln.
WeitereTechniken sind dieLithografie, bei der mit Tinte auf Ölbasis auf eine Lithografie gemalt wird , und derSiebdruck, bei dem eine Platte mit maschenartigen Löchern teilweise verdeckt wird undPigmentenur in bestimmten Bereichengedruckt werden.
JPY 55.000 / USD $366,30
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 31,80cm x H 41,00cm x T 1,80cm
Feder- und Bleistiftzeichnungen
Feder- und Bleistiftzeichnungen sind Gemälde, die mit Stift bzw. Bleistift erstellt werden.
Die feinen Linien und derdetaillierte Ausdruck sind eines derattraktivsten Merkmale der Feder- und Bleistiftzeichnungen. Bleistiftzeichnungen, die auch als Skizzen oder Zeichnungen bezeichnet werden, können feine Schattierungen realistisch wiedergeben.
JPY 33.000 / USD $219,78
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 24,20cm x H 33,30cm x T 2,00cm
Japanische Malerei
Japanische Malereisind Gemälde, die aus Pigmenten namens iwa-enogu oder gofun hergestellt werden , die in Leim aufgelöst sind . Iwa-enogu ist ein Pigment, das aus zerkleinerten natürlichen Mineralien hergestellt wird und je nach Größe der Partikel eine Vielzahl von Farbtönen erzeugen kann.
JPY 129.000 / USD $868,63
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 45,50cm x H 38,00cm x T 2,00cm
Suiboku-ga, sumi-e, sumi-e Malerei
Suiboku-ga (Tuschemalerei), sumi-e (Tuschezeichnung) und sumi-ai-ga (Farbmalerei)isteineorientalische Maltechnik, bei der hauptsächlich Tusche oder Sumi-Tinte verwendet wird. Suiboku-ga und sumi-e werden ausschließlich mit schwarzer Tusche gemalt, während sumisai-ga mit Buntstiften oder Pigmenten koloriert wird.
Tuschelandschaften und Tuschemalereien von Blumen und Vögeln werden für die Dekoration des Hauses empfohlen.
JPY 52.600 / USD $350,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 30,00cm x H 42,00cm x T 0,00cm
Collage, Papierausschnitte, Papierkunst
CollageisteinKunstwerk, das durch das Zusammenkleben verschiedener Materialien, einschließlich Druckerzeugnissen wie Zeitungen und Zeitschriften, entsteht. Ausschneiden von Papierist eine Methode zum Ausschneiden und Kombinieren von farbigem Papier, die durch die zahlreichen Meisterwerke von Henri Matisse in seinen späteren Jahren bekannt wurde.
Die Papierkunst ist auch eine Methode, dreidimensionale Szenen zu schaffen, indem Hunderte von Lagen ausgeschnittenen Papiers übereinander gelegt werden. Es gibt auch die so genannte "geschnitzte Papierkunst", bei der ein Bild durchvorherigesEinritzen einer Papierschicht entsteht.
JPY 78,800 / USD $525.00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 25,00cm x H 25,00cm x T 1,00cm
Digitale Kunst
Digitale Kunstbezieht sich auf eine Form der Kunst, bei der das Werk mit Hilfe digitaler Daten auf einem Gerät wie einem PC oder Tablet erstellt wird .Typische Beispiele sinddigitale Illustrationen, die mit Hilfe von Mal- und Zeichensoftware erstellt werden ,3D-Designsmit Hilfe von Computergrafikenunddigitale Fotografien, die mit Hilfe von Fotos bearbeitet werden. In den letzten Jahren wurde auch die NFT-Kunstzur digitalen Kunst gez ählt.
JPY 82.600 / USD $550,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 59,40cm x H 42,00cm x T 0,00cm
Thema, Art des Motivs: Was wird gemalt?
Bei der Auswahl eines Gemäldes sollten Sie nicht nur auf die Größe, die Art des Gemäldes und das Material achten, sondern auch auf das abgebildete Thema oder Motiv. Hier sind einige typische Beispiele.
Landschaftsgemälde
Gemälde mit Landschaftsmotivenbezieht sich aufGemälde, die reale oder imaginäre Landschaften, wie Berge oder Flüsse, darstellen. Landschaftsgemälde in Öl zeichnen sich durch ihren farblichen Ausdruck aus, während Aquarelle und Pastelle durch die Weichheit ihrer Farben gekennzeichnet sind.
Für die Dekoration zu Hause empfiehlt sich ein Ort mit einer guten Aussicht, wie z. B. ein Wohnzimmer.Insbesondere wenn Sie ein größeres Landschaftsgemälde neben einem großen Fenster aufhängen, entsteht der Eindruck, dass der Blick aus dem Fenster mit dem Landschaftsgemälde verbunden ist und der ganze Raum großzügiger wirkt.
JPY 105.100 / USD $700,00
(Wechselkurs: Dez 2023)
B 50,00cm x H 40,00cm x T 2,00cm
Abstraktes Gemälde
Abstrakte MalereisindGemälde, die sich durch Farbe, Form und Komposition und nicht durch reale Landschaften oder Gegenstände ausdrücken wollen. Im Gegensatz zu Gemälden mit konkreten Gegenständen (figurative Gemälde) können abstrakte Gemälde auf vielfältige Weise interpretiert werden.
JPY 28.500 / USD $189,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 40,00cm x H 30,00cm x T 2,00cm
Stilleben Gemälde
Stilleben-Malereibezieht sich aufGemälde, die Pflanzen, Blumen und Lebensmittel darstellen.Stilllebenbilder in Öl zeichnen sich durch den Ausdruck der Textur aus, während Aquarelle durch die Zartheit ihrer Farbgebung gekennzeichnet sind.
Künstler können sich an einer Vielzahl von Malstilen erfreuen, insbesondere bei der Darstellung von Blumen.
JPY 100.000 / USD $666,00
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 33,30cm x H 24,20cm x T 3,00cm
Tierbilder
TierbildersindGemälde mit einem tierischen Thema. Besonders beliebt sind Werke, die den liebenswerten Gesichtsausdruck von Hunden und Katzen darstellen, z. B. deren Fell und Mimik. Manche Liebhaber von Tierbildern geben bei Künstlern Werke in Auftrag, auf denen ihre eigenen Haustiere abgebildet sind.
Die Wärme der Tierbilderistideal für Einzelzimmer und Kinderzimmer.
JPY 50.000 / USD $336,68
(Wechselkurs: Dez 2023 )
B 40,00cm x H 30,00cm x T 0,20cm
Neoklassizismus, Romantik, etc.: die verschiedenen Epochen und Stile
Auch die Malstile werden von der Geschichte beeinflusst. Wenn Sie wissen, wie sich die Malstile im Laufe der Zeit verändert haben, können Sie die Geschichte in den Werken zeitgenössischer Künstler lebendig sehen. Hier sind einige Schulen der westlichen Malerei.
Neoklassizistische Schule
Jacques Louis David, Der Tod von Marah (1793).
In der Mitte des 18. Jahrhunderts ging die luxuriöse aristokratische Kultur Europas mit der Französischen Revolution unter. Der neue Kunststil, der sich zu dieser Zeit etablierte, wird alsNeoklassizismus bezeichnet : Die Ausgrabungen antiker Städte wie Pompeji begannen 1738 und lösten den ersten Klassik-Boom in ganz Europa seit der Renaissance aus.
Der Neoklassizismus wurde von dem französischen MalerJacques-Louis David(1748 - 1825) angeführt und zeichnete sich vor allem durch eine geordnete Komposition und einen strengen Realismus in Anlehnung an die Klassiker aus, wobei moralisierende Geschichtsdarstellungen, Mythologie und Porträts bevorzugt wurden.
Die Romantik
Eugène Delacroix, Die Freiheitsstatue, die das Volk anführt (1830).
Die Romantikentstandetwas später als der Neoklassizismus. Dieser Stil, der sich aus ritterlichen Erzählungen (Romantik) und, wie der Name schon sagt, aus einer Neubewertung der mittelalterlichen Kultur entwickelte, war eine Reaktion auf die rasche Modernisierung der europäischen Gesellschaft und eine Konzentration auf persönliche Gefühle und Empfindungen, die seit der Renaissance vernachlässigt worden waren.
Eugène Delacroix(1798-1863), Autor des Gemäldes 28. Juli - Die Freiheitsstatue führt das Volk an (1830), das wir alle mindestens einmal gesehen haben, ist ein repräsentatives Beispiel.
Das Werk von Delacroix begründete die Romantik, indem er es wagte, die klassische Harmonie zu verwischen und zu zerstören, um den von den Romantikern angestrebten individuellen Ausdruck zum Ausdruck zu bringen.
Schule des Realismus
Gustave Courbet, Das Atelier des Malers (1854-55).
Die abendländischen Kunstströmungen hatten eine systematisierte Definition von Schönheit, und die Maler stellten dementsprechend eine ideale Welt dar. Die realistische Schulelehnte sich gegen diese Regel auf und verwirklichte einen Realismus", der die Motive so wiedergab, wie sie gesehen wurden, ohne Übertreibung oder Verschönerung.
Gustave Courbet(1819-1877), ein führender Maler des Realismus, der für Werke wie Frau beim Baden (1853) bekannt ist, das eine nackte Frau zeigt, die weit vom Schönheitsideal entfernt ist, war so verärgert darüber, dass sein grafischer Stil nicht anerkannt wurde und seine Bilder auf keiner Ausstellung Erfolg hatten, dass er die erste Einzelausstellung der Kunstgeschichte veranstaltete. Es war die erste Einzelausstellung in der Geschichte der Kunst.
Impressionismus
Claude Monet, Die japanische Brücke von Giverny und der Teich mit den Seerosen (1899).
Der Impressionismusist einer der beliebtesten Stile in Japan. Heute wird er als prestigeträchtiger Stil wahrgenommen, der von den weltweit führenden alten Meistern wie Monet, Manet und Renoir begründet wurde, doch zu jener Zeit hatte der Begriff "Impressionismus" selbst eine kritische Konnotation.
Die technisch innovativen Werke der Impressionisten, dieprofane Motive wie belebte Urlaubsorte, die trendigen Straßen von Paris und Eisenbahnen sowie Farben und Kompositionen, die das natürliche Licht zum Ausdruck bringen, wie in der Gemäldeserie "Seerosen"von Claude Monet(1840-1926), einbeziehen, sind jedoch bis heute beliebt geblieben. Die Werke der Impressionisten erfreuen sich auch heute noch großer Beliebtheit.
Wie Sie das richtige Gemälde für Ihr Zimmer finden
Es gibt unendlich viele verschiedene Arten von Gemälden, abhängig von den verwendeten Materialien und Themen.
Um ein Gemälde für Ihr eigenes Zimmer zu finden, empfehlen wir Ihnen, die Suchfunktion von TRiCERA zu nutzen.
TRiCERA ermöglicht es Ihnen, die Kunstwerke einzugrenzen, indem Sie die Kriterien für den Ort und den Zweck, an dem Sie sie aufhängen möchten, festlegen.
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