(Quelle: SBI Kunstauktion)

Die 60. SBI Art Auction｜LIVE STREAM AUCTION findet am Freitag, den 15.9.2023 und Samstag, den 16.9.2023 statt.
Die Auktion wird online abgehalten, was eine einfache Teilnahme ermöglicht, und als eines der größten Auktionshäuser Japans wird eine große Anzahl von Objekten ausgestellt werden.




Yasushi Iguchi, Vertreter von TRiCERA Co.

Auktionsinformationen sind ein Muss für alle, die Kunstinvestitionen in Erwägung ziehen, da sie die Bewertung zeitgenössischer Kunst bestimmen.
In diesem Artikel werde ich, Iguchi, CEO der TRiCERA Corporation, einem Vermittlungsdienst für zeitgenössische Kunst und den Handel mit Sekundärwerken, eine Handvoll Werke vorstellen, die bereits vor der Auktion für Aufmerksamkeit gesorgt haben.

Die Höhepunkte der diesjährigen Auktion werden aus fünf Perspektiven erläutert

Die Auktion bietet Werke von Künstlern, die an der Spitze der japanischen Gegenwartskunst stehen, darunterdie "Frau in gebranntem Siena"des Schweizer Malers Andy Denzler,"Ohne Titel" von KYNEund"The Sound of Evil Leaving " von Miu Komatsu, um nur einige zu nennen.

Dieser Artikel beschreibt die Werke, auf die man achten sollte, anhand der folgenden fünf Punkte.

(1) Wichtige Künstler aus Übersee

(2) Japanische Künstler mit den drei höchsten zu erwartenden Gewinngeboten.

(3) Künstler, die zum ersten Mal auf einer Auktion ausstellen

(4) Bedeutende Künstler, deren Gebote ansteigen

(5) Künstler, die von TRiCERA betreut werden

(1) Bedeutende Künstler aus Übersee

In dieser Rubrik werden Werke von Künstlern aus Übersee vorgestellt, die bereits einen hohen Bekanntheitsgrad erlangt haben.

Andy Denzler "Frau in gebranntem Siena"

Andy Denzler, "Frau in gebrannter Siena", 2022, 140,0 × 120,0 cm, Öl auf Leinwand, LOT 323.
Schätzung ¥3.500.000 - 5.500.000

Andy Denzler (1965-) ist ein Schweizer Maler, der für seine Kombination aus abstraktem Expressionismus und Fotorealismus bekannt ist.
Denzlers Werke werden in Europa und den USA rege gehandelt, während in Japan nur sieben Werke (insgesamt 87) ausgestellt wurden.
Das höchste Gebot war ¥32.678.893 für "Whisper Noise II" (2019, 209,8 x 179,8 cm) bei Sotheby's London am 3.5.2022.

Das Durchschnittsgebot für ein Denzler-Werk (Original) lag 2023 bei ¥6.424.952, gegenüber ¥3.674.514 im Vorjahr.

Jean Julien, "THEM (Vivi, Bruno, Lili)".

Jean Julien, "THEM (Vivi, Bruno, Lili)", 2019, 22,1 × 20,5 × 5,0 cm, ED. 50, Edelstahl, Siebdruck, 3er-Set, Originaletui, LOT065
Schätzung ¥250.000 - 350.000

Der französische Künstler Jean Jullien (1983-).
Er ist in Japan durch seine Einzelausstellung im Parco Museum in Shibuya im Jahr 2021 und seine Installation "The Departure" bekannt, die derzeit im GINZA SIX zu sehen ist.

Das höchste Gebot bei einer Auktion war 6.095.000 Yen für das Acrylgemälde "Untitled" (40 x 80 cm) bei der SBI Art Auction am 28. Mai 2022.
Bei den dreidimensionalen Werken wurdedie Holzskulptur "BRIGHT IDEA" (2016, 38,0 x 12,0 x 11,0 cm ) bei der SBI-Kunstauktion am 15. April 2023 für 368.000 Yen verkauft und übertraf damit den erwarteten Gebotswert .
Es wird erwartet, dass der erwartete Gebotswert für dieses Werk ebenfalls übertroffen wird.

(2) Die Top 3 der Werke japanischer Künstler in Bezug auf die erwarteten Gewinngebote

Als nächstes stellen wir die Werke japanischer Künstler mit den höchsten erwarteten Geboten bei dieser Auktion vor.

KYNE "Unbetitelt"

KYNE "Ohne Titel", 2020, 91,0 × 72,7 cm, Acryl auf Leinwand, Los 256.
Schätzung ¥6.000.000 - 9.000.000

Die in Fukuoka geborene Künstlerin KYNE ist bekannt für ihre cool aussehenden Frauenporträts, die als "KYNE Girl" bekannt sind.
Sie ist eine treibende Kraft hinter dem jüngsten Boom der Schönheitsporträts und gehört zu den zeitgenössischen japanischen Künstlern, die internationale Aufmerksamkeit auf sich ziehen.

Ihr bisheriger Höchstpreis war ¥31 Millionen (180,0 × 113,5 cm große Leinwand "Ohne Titel") bei der SBI Art Auktion im April 2021.
Dieses Werk war das Höchstgebot der Auktion, und wir sind gespannt, ob es die Marke von 10 Millionen Yen überschreiten wird.

Miu Komatsu, "Der Klang des Bösen beim Verlassen".

Miu Komatsu, "The Sound of Evil Leaving", 2018, 46,5 cm Durchmesser, Acryl, Stift, Leinwand, LOT 262.
Schätzung ¥2.000.000 - 3.000.000

Die Künstlerin Miu Komatsu arbeitet mit Motiven von wilden Hunden und göttlichen Bestien.
Sie hat bereits mehr als 150 Mal auf Auktionen verkauft und war bei führenden Auktionshäusern wie Christie's und Sotheby's vertreten.

Das Höchstgebot lag bei ¥29.325.000 für das Acrylgemälde "Blessing from Heaven, Prayer to Heaven, Dragon Swell Reflecting on the Water Surface" (2019, 130,3 × 194,0 cm), das bei der SBI Art Auction am 11. März 2023 angeboten wurde .

Yayoi Kusama, "FLOWERS A (Kusama 349)".

Yayoi Kusama "FLOWERS A (Kusama 349)", 2005, 51,0 × 61,0 cm, Siebdruck, Lamé, LOT 390.
Schätzung ¥2.000.000 - 3.000.000

Yayoi Kusama ist eine der bekanntesten zeitgenössischen Künstlerinnen Japans.
Die Versteigerung von Yayoi Kusamas Werken kann auf eine lange Erfolgsgeschichte zurückblicken, die bis ins Jahr 1998 zurückreicht und bei der die Zahl der verkauften Originale stetig gestiegen ist.

Am 1. Mai 2022 wurde das 133,4 x 124,5 cm große Originalgemälde "INTERMINABLE NET#3" bei Sotheby's New York für den Höchstpreis von 525.827.661 Euro verkauft.
Ein Werk aus der gleichen Serie "FLOWERS A" wurde bei der China Guardians Auktion am 10.9.2022 für ¥7 .176.170 verkauft. Es wird interessant sein zu sehen, ob der Preis auch dieses Mal übertroffen wird.

(iii) Werke von Künstlern, die zum ersten Mal auf einer Auktion angeboten werden

Als nächstes stellen wir die Künstler vor, deren Werke zum ersten Mal versteigert werden.

Shigemi Oshima, "Schwarzes Buch - 13".

Shigemi Oshima, "Black Book - 13", 2000, 36,4 × 51,5 cm, Siebdruck (ED.15), Los 149.
Schätzung ¥50.000 - 100.000

Der 1963 geborene Shigemi Oshima ist ein Fotograf und Siebdrucker, der bei dem renommierten deutschen Fotografen Thomas Ruf studierte.
Seine Arbeiten sind bekannt für ihren fotografischen Ausdruck, der die Perspektive aufbricht und das Licht, die Farbe und die taktilen Empfindungen des Motivs verstärkt.

Er hat auf Kunstmessen in Europa und den USA ausgestellt und wurde unter anderem 2004 für die Biennale in Venedig ausgewählt und nahm am Festival Phot'Aix 2015 teil.
Er hat sich auch in der Welt der zeitgenössischen Kunst einen Namen gemacht, mit Werken in den Sammlungen des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft des deutschen Bundeslandes Nordrhein-Westfalen und des Nationalen Museums für Internationale Kunst.

Die Ergebnisse dieser Auktion werden viel Aufmerksamkeit auf sich ziehen.

Yuta Okuda, "Abstrakter Blumenstrauß (Sax x Blau)"

Yuta Okuda, "Abstract Bouquet (Sax × Blue)", 2021, 33,3 × 24,2 cm, Acryl, Pigmenttusche auf Leinwand, Los 265.
Schätzung¥100.000 - 150.000

"Abstrakter Blumenstrauß (Glay × Orange)".

Yuta Okuda "Abstrakter Blumenstrauß (Grau × Orange)", 2021, 53,0 × 53,0 cm, Acryl, pigmentierte Tinte auf Leinwand, LOS 266.
Schätzung¥200.000 - 300.000

"Macht niemals das Herz voll durch "mögen"".

Yuta Okuda, "Never makes full of your heart by "like it"", 2020, 60,8 × 50,6 cm, Acryl, pigmentierte Tinte auf Leinwand, LOT 267.
Schätzung ¥120.000 - 180.000

"Totenkopf".

Yuta Okuda, "Mach dein Herz nie voll durch "wie es"", 2020, 72,7 × 60,6 cm, Pigmenttinte, Blattsilber, Sumi-Tinte, Gofun, Holzplatte, LOT 268.
Schätzung¥150.000 - 250.000

Yuta Okuda, geboren 1987, studierte Modedesign in Japan und Großbritannien und arbeitete als Modedesigner, bevor er sich 2016 der zeitgenössischen Kunst zuwandte.
Ursprünglich schuf er Miniaturgemälde mit kalkulierten Strichzeichnungen, doch in den letzten Jahren stellte er hauptsächlich Werke aus, die Blumen in bunten Farbtönen darstellen.

Einzelausstellungen gab es nicht nur in Tokio, sondern auch in den USA und Singapur, und die von TRiCERA betreuten Werke sind ausverkauft. Er ist ein Künstler mit hohen Erwartungen für die Zukunft.

(iv) Werke von namhaften Künstlern, deren Angebote steigen.

In diesem Abschnitt werden namhafte Künstler vorgestellt, die an mehreren Auktionen teilgenommen haben und deren Gebote jedes Mal höher waren als die Gewinngebote.

Takashi Masaki, "Ohne Titel".

Takashi Masaki, "Ohne Titel", 1999-2000, 60,7 × 72,8 cm, Öl auf Leinwand, Los 315.
Schätzung¥100.000 - 150.000

Takashi Masaki, geboren 1971, ist ein Künstler, dessen Stil durch vielschichtige schwarze Leinwände gekennzeichnet ist.
Seit seinen 20er Jahren wurde sein Werk in die Sammlungen renommierter Museen wie dem National Museum of Art in Osaka, dem National Museum of Modern Art in Tokio und dem Museum of Contemporary Art in Tokio aufgenommen, und seine weitere Karriere wurde bis zu seinem Tod im Jahr 2004, als er erst 30 Jahre alt war, mit Spannung erwartet.

Takashi Masakis Werke wurden seit 2022 fünfmal versteigert, und bei jeder dieserVersteigerungenwaren die Gebote viel höher als erwartet.


(Alle Original-Kunstwerke, Quelle: Mutual Art)

Saya Okubo, "Dirigent".

Saya Okubo, "Dirigent", 2021, 53,0 × 45,5 cm, Öl und Acryl auf Leinwand, LOT 228.
Schätzung¥150.000 - 250.000

Die 1992 geborene Saya Okubo ist eine Künstlerin, in deren Gemälden symbolische Bilder in Form von Umrissen und wellenförmigen Bildern mit einem Sinn für Substanz koexistieren.
Sie erregte Aufmerksamkeit, als sie 2017 den Masami Shiraishi Award bei den 4. CAF Awards gewann, und hat aktiv Einzelausstellungen in Japan veranstaltet.

Er hat bisher fünf Auktionen durchgeführt, wobei das höchste Gebot von ¥609 .500 am 28.1.2023 erzielt wurde. Seitdem haben die Auktionsergebnisse den erwarteten Betrag immer wieder übertroffen, und auch dieses Mal sind die erfolgreichen Gebote erwähnenswert.


(Alle Original-Kunstwerke, Quelle: Mutual Art)

5) Von TRiCERA verwaltete Werke von Künstlern

Im letzten Abschnitt werden die Werke der Künstler vorgestellt, die derzeit von TRiCERA betreut werden.

Amano Takeru "Katze und Venus".

Takeru Amano, "Katze und Venus", 2020, 116,7 × 91,0 cm, Acryl auf Leinwand, LOT 296.
Schätzung¥1.200.000 - 1.800.000

Amano Takeru studierte Druckgrafik in New York und ist bekannt für seine Pop-Figurenbilder mit vereinfachten Linien.
Sein Originalwerk "Venus" und der Druck "ICONS" sind derzeit bei TRiCERA Resale zu sehen.

Liebe Madonna "Ich kann mich nicht an ihr Gesicht erinnern".

Ai☆Manaka "I can't remember her face", 41,3 × 41,3 cm, Acryl auf Leinwand, LOT 263.
Schätzung ¥600.000 - 900.000.

Ai☆Madonna wurde 1984 geboren und ist seit 2007 als Künstlerin tätig, hauptsächlich im Bereich der Live-Malerei.
Seit ihrem Debüt hat sie immer wieder Bilder von jungen Mädchen gemalt, und die Serie "I can't remember her face" hat ihren Ruf als Signature Model begründet.

Siebdruckversionen dieser Serie sind bei TRiCERA erhältlich.

Yamaguchi, Masato "Bleib bei dir *SQWH1"

Masato Yamaguchi, "Bleib bei dir *SQWH1", 2021, 80,3 × 80,3 cm, Acryl auf Leinwand, LOT 276.
Schätzung¥500.000 - 800.000

Masato Yamaguchi stellt ein Mädchen dar, das ein Selfie zum Thema "Trans-Realität" (Realität jenseits der Realität) macht.
Als Maler der zweidimensionalen Schule ist er außerhalb Japans sehr beliebt, unter anderem in Hongkong und den USA.

Bei TRiCERA stellt er auch einen Siebdruck mit dem Motiv eines Mädchens aus.

Rückseite Werke: "M:i:FIX orange".

Rückseite Werke: "M:i:FIX orange", 2020, 53,0 × 41,0 cm, Siebdruck (ED.30), LOT 037.
Schätzung¥600.000 - 900.000

"M:i:FIX gelb".

Rückseite Werke. "M:i:FIX gelb", 2020, 53,0 × 41,0 cm, Siebdruck (ED.30), LOT 038.
Schätzung¥600.000 - 900.000

"No bota? schwarz".

Rückseite Werke: "No bota? schwarz", 2020, 53,0 × 41,0 cm, Siebdruck (ED.100), LOT 039.
Schätzung¥600.000 - 900.000

"Ohne Titel".

Rückseite Werke. "Ohne Titel", 2020, 53,0 × 53,0 cm, Siebdruck (ED.100), LOT 040.
Schätzung¥600.000 - 900.000

Backside Works. ist ein anonymer Künstler mit Sitz in Fukuoka.
Das Konzept hinter ihren Arbeiten ist es, "den Betrachter als Heldin darzustellen, die die Geschichte zusammen mit dem Helden konstruiert".
Ihre Werke wurden bereits auf Kunstmessen in Taiwan und Seoul ausgestellt und erregen viel Aufmerksamkeit in Ostasien, und die Ergebnisse dieser erfolgreichen Bewerbung werden erwartet.

Auf der TRiCERA stellt Backside Works. derzeit eine Siebdruckarbeit aus, die in Zusammenarbeit mit Weekly Shonen Jump entstanden ist.

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