Paul Gauguin war ein in Frankreich geborener Maler.
Vielleicht haben Sie schon von seiner Verbindung zu Van Goghs berühmtem "Ohrfeigen-Zwischenfall" und seinem Meisterwerk "Woher wir kommen, wer wir sind und wohin wir gehen" gehört, aber man kann mit Fug und Recht behaupten, dass im Allgemeinen nicht viel mehr über ihn bekannt ist.
Dennoch ist er einer der teuersten Maler in der Welt der Kunstauktionen.
Was für ein Maler ist Gauguin? Lassen Sie uns einen Blick auf seine Persönlichkeit werfen.

Wer ist Gauguin? Das Leben des Malers erklärt.

Das frühe Leben von Paul Gauguin

Paul Gauguin wurde 1848 in Paris geboren. Sein Vater war Journalist, seine Mutter peruanischer Abstammung.
Als Gauguin drei Jahre alt war, brach der Staatsstreich von Napoléon III. aus und sein republikanischer Vater verlor seine Arbeit. Daraufhin machte sich die Familie auf den Weg nach Peru, doch sein Vater starb plötzlich während der Überfahrt nach Peru.
Die überlebenden Familienmitglieder, darunter auch Gauguin, blieben eine Zeit lang in Peru, bevor sie nach Frankreich zurückkehrten, als Gauguin sieben Jahre alt war.

Nachdem er eine streng katholische Schule besucht hatte, versuchte er, sich an einer Marinevorbereitungsschule einzuschreiben, scheiterte jedoch an der Aufnahmeprüfung.
Später, im Alter von 13 Jahren, wurde er Lotsenlehrling auf einem Handelsschiff, das ihn um die Weltmeere führte.
Nach dem Militärdienst begann er als Börsenmakler zu arbeiten.

Gauguin als Börsenmakler

In den folgenden 11 Jahren wurde er ein erfolgreicher Geschäftsmann, der 1879 als Börsenmakler ein Jahreseinkommen von 30.000 Francs und einen ähnlichen Betrag als Maler verdiente.
Zwei Jahre nach Beginn seiner Börsenmaklerkarriere, im Alter von 25 Jahren, gründete er eine Familie und bekam fünf Kinder.

Foto mit seiner Frau Mette, 1885.

Gauguins Weg zum Maler

Ab etwa 1873, als er seine Arbeit als Börsenmakler aufnahm, begann Gauguin in seiner Freizeit zu malen.
Im 9. Arrondissement von Paris, wo er lebte, gab es viele Cafés, in denen sich die Maler des Impressionismus trafen, und Gauguin besuchte Galerien und kaufte Werke von aufstrebenden Künstlern.

Er lernte Camille Pissarro kennen und begann, sonntags in Pissarros Haus zu gehen, um gemeinsam im Garten zu malen.
Pissarro machte ihn auch mit verschiedenen anderen Malern bekannt.
Im Jahr 1876 wurde eines von Gauguins Bildern für den Salon ausgewählt. Dies veranlasste ihn dazu, in seinem Haus ein Atelier einzurichten und sich der Malerei auf einem Niveau zu widmen, das über das eines Hobbys hinausging.

Studie eines Aktes (Suzanne beim Nähen), 1880

Wende als Maler

1882 brach der Pariser Aktienmarkt zusammen. Infolgedessen sank sein Einkommen, und Gauguin begann allmählich, die Malerei als seine Hauptbeschäftigung zu betrachten.
Er verbringt Zeit mit Pissarro und Cézanne, mit denen er schon seit einiger Zeit befreundet ist, und bittet Pissarro in Briefen um Rat. Seine Frau Met nahm dies zum Anlass, in ihre dänische Heimat Kopenhagen zurückzukehren.
Später lebte Gauguin selbst in Kopenhagen, kehrte aber zu seinem Leben in Paris zurück.
Obwohl verschiedene Umstände, darunter die Krankheit seines Sohnes, ihn daran hinderten, sich der Malerei zu widmen, löste er sich allmählich vom zentralen Stil der Impressionisten wie Pissarro und begann, seinen eigenen symbolistischen Stil zu entwickeln, der später als "Croisonismus" oder "Synthetizismus" bekannt werden sollte.

Badende Frauen, 1885.


Ein Hauptwerk des Croizonismus, Der gelbe Christus (Le Christ jaune), 1889

Das Leben in der Gemeinde von Pont-Tavern

1886 verbrachte Gauguin einen Sommer in Pont-Tavern in der Bretagne im Nordwesten Frankreichs. Er zog wegen der niedrigen Lebenshaltungskosten dorthin, doch die Interaktion mit den jungen Malern, die die örtliche Gemeinschaft bildeten, erwies sich als unbeabsichtigter Vorteil.
In Pont-Tavern, das er später noch oft besuchen sollte, kam er mit Malern wie Charles Laval, Emile Bernard und Emile Scheffnecker in Kontakt.
Ihre Gemälde zeichnen sich durch die kühne Verwendung reiner Farben und symbolischer Themen aus.

Gauguin übernahm ihren Stil als Reaktion auf die übermäßige Betonung des Realismus und den Mangel an symbolischer Tiefe in der traditionellen europäischen Malerei, die dem Impressionismus vorausging.
Er orientierte sich auch an der afrikanischen und asiatischen Kunst, die sich stark an mythologischen und symbolischen Darstellungen orientiert.

Charles Laval, Selbstbildnis, 1888


Émile Bernard, Selbstbildnis mit Porträt von Paul Gauguin im Hintergrund, 1888


Emile Schefnecker, Synthetische Landschaft, ca. 1900


Van Gogh, ein vom Japonismus stark beeinflusster Maler, Kopie eines Ukiyoe von Hiroshige Utagawa, 1887

Reise auf die Insel Martinique

1887 verbrachte Gauguin mit seinem Freund Charles Laval, den er in Pont-Tavern kennengelernt hatte, etwa sechs Monate auf der Karibikinsel Martinique, einem der französischen Überseedepartements.
Obwohl er an Ruhr und Malaria erkrankte, malte er farbenfrohe Szenen in der freien Natur und eröffnete Gauguin eine neue Perspektive, unter anderem durch die Einbeziehung indianischer Motive.

Mangos pflücken, 1887.


Bord de Mer II, 1887

Leben mit Van Gogh

Die auf Martinique entstandenen Werke wurden im Geschäft des Farbenhändlers Arsène Poitiers ausgestellt.
Vincent van Gogh, der ebenfalls in diesem Geschäft handelte, war von Gauguins Gemälden tief beeindruckt, und es begann eine Freundschaft zwischen den beiden legendären Malern. Die beiden Künstler begannen einen intensiven Austausch, tauschten in Briefen künstlerische Theorien aus und malten Porträts des jeweils anderen.
Im Jahr 1888 begannen Van Gogh und Gauguin, drei Monate lang gemeinsam in Van Goghs "gelbem Haus" in Arles in Südfrankreich zu leben. Ihre Ansichten über die Kunst passten jedoch überhaupt nicht zusammen und ihre Beziehung verschlechterte sich bald, so dass Gauguin sie verließ.
Am 23. Dezember desselben Jahres ließ sich Van Gogh ein Ohr abschneiden. Gauguins späteren Erinnerungen zufolge kam Van Gogh mit einer Rasierklinge auf ihn zu und schrie ihn an, er solle sich von ihm abwenden, doch noch in derselben Nacht schnitt er sich das linke Ohrläppchen ab, wickelte es in Zeitungspapier und übergab es einer Prostituierten namens Rachels.
Am nächsten Tag wurde van Gogh in ein Krankenhaus in Arles eingeliefert und Gauguin verließ dieses.

Gauguin gemalt von Van Gogh


Van Gogh gemalt von Gauguin

Erster Aufenthalt in Tahiti

Um der europäischen Zivilisation und "allem Künstlichen und Konventionellen" zu entfliehen, reiste Gauguin auf die Insel Tahiti in Polynesien.
Während dieser Zeit entstanden viele von Gauguins Meisterwerken.
Später schrieb Gauguin einen Reisebericht, Noa Noa, der auf diesem Aufenthalt basiert.
Ursprünglich als Kommentar zu seinen Gemälden und als Bericht über seine Erlebnisse auf Tahiti gedacht, wird ihm heute vorgeworfen, dass er von Fantasie und Plagiaten durchdrungen ist.
In dem Buch verrät er, dass er dort ein 13-jähriges Mädchen namens Tehermana (bekannt als Tehura) zur Frau hatte und dass sie im Sommer 1892 mit einem Kind von Gauguin schwanger war, aber angeblich eine Fehlgeburt erlitt.

Sie kehrte nach Paris zurück und veranstaltete Ausstellungen, aber die Verkaufszahlen waren schlecht. Sie hatte eine Reihe von Schwierigkeiten, darunter den Verlust ihres Geschäfts mit dem Kunsthändler Durand-Ruel, aber die Trennung von dessen Frau Mette war entscheidend. Sie zankten sich weiterhin über undurchsichtige finanzielle Angelegenheiten und sahen sich nie wieder.

Zweiter Aufenthalt auf Tahiti

Nach kritischen Artikeln seines früheren Freundes Emile Bernard und des Dichters und Kunstkritikers Mauclair von der Pariser Kunstwelt isoliert, floh Gauguin 1895 erneut nach Tahiti.
Dort stabilisiert sich sein Leben zum zweiten Mal, und er schreibt für lokale Zeitschriften und wird später Redakteur. Seine Beiträge zeichnen sich durch unflätige Angriffe auf den Gouverneur und die Bürokratie aus, aber er ist kein Verfechter der Rechte der Eingeborenen.

Gauguins Gesundheitszustand verschlechterte sich allmählich und er litt an Knochenbrüchen und Syphilis.
Gleichzeitig nahm er in dieser Zeit ein damals 14-jähriges Mädchen namens Paula zur Frau, mit der er zwei Kinder hatte.

Aufenthalt auf den Marquise-Inseln und Tod

Auf der Suche nach einer primitiveren Gesellschaft reiste Gauguin von Tahiti weiter zu den Marquesas-Inseln.
Die Marquesas waren die am stärksten verwestlichte Inselgruppe im Pazifik, die von westlichen Krankheiten (vor allem Tuberkulose) verseucht war. Die Bevölkerung war von 80.000 im 18.
Wie Tahiti war auch sie verwestlicht und hatte ihre eigene Kultur bereits verloren.

Gauguin ließ sich dort nieder und nahm erneut ein 14-jähriges Mädchen, Vaejo, zur Frau, mit der er seine Arbeit tatkräftig fortsetzte, während sie ihn in seinem sich verschlechternden Gesundheitszustand pflegte.

Marquise Mann im Roten Kap, 1902

Im Jahr 1902 schrieb Gauguin aufgrund seines schlechten Gesundheitszustands ein Tagebuch mit dem Titel Vorher und Nachher", eine Mischung aus Kunstkritik und persönlicher Abneigung gegen den örtlichen Pfarrer, seine Ex-Frau Met und das dänische Volk im Allgemeinen.
Am Morgen des 8. Mai 1902 starb er plötzlich, wahrscheinlich aufgrund seiner anhaltenden Abhängigkeit von Morphium und anderen Drogen.
In dieser Zeit engagierte er sich gegen die örtliche Militärpolizei und wurde deswegen wegen Verleumdung verklagt, und sein Ende war düster.

Ein Blick auf die stilistischen Veränderungen Gauguins!

Stilleben mit Obstkorb und Zitronen

Stilleben mit Obst und Zitronen, um 1880
Gauguin begann seine Malerkarriere als Erwachsener und experimentierte mit methodischen Kompositionen, die die Ernsthaftigkeit seiner Zeit als Börsenmakler erkennen lassen.

Vier tanzende Bretoninnen.

Vier bretonische Frauen, 1886
Dieses auch als Croizonismus oder Komprehensivismus bezeichnete Gemälde zeichnet sich durch die Verwendung von Umrisslinien und Primärfarben aus.

Frau mit Blumen.

Vahine no te tiare (Frau mit einer Blume), 1891

Der Geist der Toten, der zusieht.

Totengeist, der wacht, 1892

Oviri (Skulptur).

Oviri (Sauvage), 1894
In Tahiti war Gauguin einer primitiven Gesellschaft ausgesetzt. Er entwickelte einen fremden Blick auf die Stammesgesellschaft, indem er ethnische Gruppen mit unterschiedlichen Hautfarben und neuartig erscheinenden Bräuchen als Motive verwendete.
Diese Perspektive wird heute von Menschen wie Kulturanthropologen eingenommen, die zu Forschungszwecken in die Gesellschaft eindringen und sich dort integrieren. Wie hat sich Gauguin als Westler gesehen, der die Südinsel erobert und verwestlicht hat?

Mahana no atua.

Mahana no atua (Tag des Gottes), 1894

Woher kommen wir, wer sind wir, wohin gehen wir?

Woher wir kommen, wer wir sind, wohin wir gehen, 1897
Das Meisterwerk von Gauguin. Der Titel verweist auf ein tiefgründiges philosophisches Thema und erinnert an die Mythen und Erzählungen, die in der primitiven tahitianischen Gesellschaft überliefert wurden. Im folgenden Artikel erfahren Sie mehr über dieses Werk.
Woher kommen wir, wer sind wir, wohin gehen wir? Das Meisterwerk von Gauguin erklärt!

Stilleben mit Papageien.

Stilleben mit exotischen Vögeln, 1902

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