9s Gallery by TRiCERAfreut sich, vom 8. (Di) - 14. (Mo) November 2022 die Gruppenausstellung"Kohaku"desMalersNabiyi Haraund des BildhauersYuu Minamimura zu präsentieren.
Über die Künstler
Hara Nabiyi ist ein junger Maler, der derzeit an der Tokyo National University of Fine Arts and Music studiert und zweidimensionale Werke zum Thema "Gewalt und Erotik" entwickelt. Sie drückt die instinktive Gewalt und das Verlangen des Menschen, das wir überdecken wollen, mit komischen, von Geiga-Mangas beeinflussten Ölgemälden aus.
Minamimura Yu schafft Skulpturen aus Marmor. Ihre Arbeit basiert auf dem Grundthema "Was suchen und wollen wir als menschliche Wesen erreichen?
In letzter Zeit hat sie ihre Arbeit unter dem Stichwort "Was es heißt zu lieben" weiterentwickelt, um Menschen kennen zu lernen.
Sie schafft dreidimensionale und zweidimensionale Werke, wobei sie hauptsächlich Marmor, Metall, Keramik und Steinton verwendet.
Statements der Künstler
Hara Nabiyi
Ich bin von der Underground-Kultur und Manga beeinflusst. Der Ausdruck von Manga ist eine Mischung aus Stille und Bewegung, und ich möchte diesen Manga-Raum irgendwie in meine Bilder einbauen.
Ich glaube, dass die Essenz des Menschen im instinktiven Teil des Menschen zum Ausdruck kommt. Eine Zeit lang habe ich mich gefragt, warum Menschen Kleidung tragen. Ich schätze die Idee, dass die Bilder erotisch und doch stilvoll sind ".
Yuu Minamimura
Es gibt Dinge, die man fürchtet oder nicht mag, weil man sie nicht gut versteht. Ich möchte vor allem in der Lage sein, diese Dinge zu lieben. Als ich in Australien war, sah ich eine Schafswolke, die bis zum Horizont reichte, und ich dachte, dass Wolken eine Visualisierung von Energiemassen sind, die den Menschen ähnlich sind, und so begann ich, Wolken auszudrücken.
Ich habe mich für Stein entschieden, ein Material, das die Form ausdrücken kann, die mir vorschwebt, und ich schaffe mein Werk mit der Idee , dass das Wissen um eine Person oder eine Sache selbst ein Akt der Liebe ist.
Kohaku-Ausstellung
Oberflächlich betrachtet scheinen die Ausdrücke von Hara und Minamimura völlig unterschiedliche Vektoren zu sein. Dennoch gibt es Gemeinsamkeiten in ihren Beweggründen. Es handelt sich um die "menschliche Natur" und um"Verheimlichungshandlungen". Hara sieht Gewalt und unkontrollierbare Triebe in der menschlichen Natur und versucht, sie zu entlarven. Indem er sich in den Ausdrucksebenen auf den Kontext des Manga bezieht, erreicht er einen einzigartigen Ausdruck, der über die unmittelbare Reflexion hinausgeht.
Im Gegensatz dazu kann Minamimura etwas Sanfteres in der menschlichen Natur ausmachen. Indem er sie jedoch mit einer unbestimmten Wolke umarmt und sie im Gegensatz zu Hara "versteckt", zielt er darauf ab, sie zu lieben und sie auf seine Weise zu kennen.
Der Akt des "Verbergens" / "Enthüllens", der dem einzigartigen Ansatz der beiden Künstler gemeinsam ist, wird dem Titel "Kohaku" anvertraut.
Überblick über die Ausstellung
Kohaku
Daten: 8 Nov (Di) - 14 Nov (Mo), 2022
Öffnungszeiten: ganzjährig geöffnet, während der Ausstellungsdauer 12:00-19:00 Uhr
Veranstaltungsort: 9s Gallery by TRiCERA
The Wall 3F, 4-2-4 Nishiazabu, Minato-ku, Tokio
Zugang: Tokyo Metro Hibiya Line Roppongi Station 10 Minuten zu Fuß, Hiroo Station 10 Minuten zu Fuß
Tokyo Metro Chiyoda Line Nogizaka Station 10 Minuten zu Fuß.
Kontakt: 03-5422-8370
Künstlerprofil
Hara Nabiyi
Geboren in Tokio, 2001.
Ich zeichne die zugrunde liegenden menschlichen und tierischen Instinkte und Triebe. Ich lasse mich oft von Mangas und Liedern inspirieren. In letzter Zeit interessiere ich mich für das Thema "Wut".
2020 Abschluss an einer städtischen High School
2020 Eintritt in die Ölmalerei an der Tokyo University of the Arts
2021 muni Art Award Großer Preis und Publikumspreis
2021 Gruppenausstellung "KERBEROS".
2021 leere Galerie "Eismond-Bestie".
2022 was cafe "CROSSROADS"
2022 Ausstellung "Nacht vor der Pause
2022 Kunstbühne OSAKA
2022 GalerieSCENA pre OPEN Ausstellung
2022 'point de depart' 13 Ausgangspunkt für die derzeitigen Kunststudenten
2022 Einzelausstellung 'Berry Gou'
Minamimura Yu
Sie schafft Werke zum Grundthema "Was suchen und wollen Menschen als menschliche Wesen erreichen?
In letzter Zeit hat sie ihre Arbeit unter dem Stichwort "Was es heißt zu lieben" weiterentwickelt, um Menschen kennen zu lernen.
Sie schafft dreidimensionale und zweidimensionale Werke aus Marmor, Metall, Keramik und Steinton.
2015 Abschluss der Aichi Prefectural University of Fine Arts and Music, Hauptfach Bildhauerei
2017 Abschluss des Masterstudiengangs an der Aichi Prefectural University of Fine Arts and Music
2018 Abgeschlossener Lehrgang an der Aichi Prefectural University of Fine Arts and Music
2019 "Sculpture NOW" Gruppenausstellung
2020 "Minamimura Yu Ausstellung" Einzelausstellung, GALERIE petit bois, Osaka
2021 "Minamimura Yu Ausstellung" Einzelausstellung Mid-Century MODERN, Tokio
2021 Die Nacht vor der Pause, Tokio
2022 Artglorieux GALLERY OF TOKYO "The Night Before the Break" Gruppenausstellung, Tokio
