Mondo automatico signora simmetria griglia piramide
Questo è il primo pezzo della serie Automatic Painting che presenta una silhouette come arte rappresentativa. È un pezzo raro e insolito perché in realtà è il mio primo tentativo di disegnare una persona.
Le persone oggi sono energie in movimento insieme alla società economica. Specialmente in quest'epoca, le società, le nazioni e gli esseri umani stanno tutti reagendo sensibilmente all'andamento dell'economia. Tra tutti, ci sono uomini e donne che fanno rotolare il mondo e sono rotolati da esso. Queste statue di uomo e donna simboleggiano gli uomini e le donne di oggi. Queste sono vendute separatamente ma è preferibile che quest'opera d'arte sia trattata in coppia.
Il modello Pyramid Grid Symmetry è usato come modello di pittura automatica per quest'opera. Il modello radiale che si diffonde dal centro implica il senso che qualcosa fuori dagli esseri umani è trasmesso come onde elettromagnetiche. Se c'è un'anima come nucleo della mente e del corpo, e se l'anima solo può avere individualità, questo pezzo può essere visto come un diverso tipo di persona a seconda del pubblico.
*Qui c'è il riassunto della mia mostra privata "Automatic World 2019" in cui questo lavoro è stato presentato in anteprima.
Questa volta, ho affrontato l'aggiornamento della serie Automatic Painting con banconote. L'Automatic Painting è un nuovo tipo di collage che ho inventato. Include banconote vere che sono tagliate in pezzi della stessa forma, mescolate e spostate, e scelte senza uno sguardo. È una tecnica unica che crea un effetto di modelli visivi creati senza dare giudizi visivi.
Ha iniziato con le banconote del dollaro USA, che sono di facile accesso, e si è sviluppata come una serie "World Automatic", poiché diverse banconote di un centinaio di paesi sono state portate nell'opera d'arte in seguito.
Questa volta, ho aggiunto gli elementi della forma d'arte non vincolata, in contrasto con i dipinti che sono limitati in quadrato o rettangolo, agli effetti visivi e all'essenza modellante della mia serie "World Automatic". Si sviluppa sia nella forma d'arte rappresentativa (persona e paesaggio) che in quella astratta (modello geometrico).
Ho avuto l'opportunità di discutere le mie opere d'arte con il vicedirettore del Museo d'Arte Moderna di Kanazawa del 21° secolo all'evento di apertura della mia mostra. Mi ha dato interessanti intuizioni sulla virtualità del denaro. Secondo lui, la mia opera d'arte ha una frequenza d'onda dal mondo virtuale.
Ho interpretato il suo commento come indicando che la storia della civiltà creata con le valute stesse sono i mondi virtuali creati sulla terra dall'uomo. Infatti, questo mondo artificiale e civilizzato può essere tradotto come il mondo virtuale che si realizza fisicamente perché esiste innaturalmente. Il sistema cognitivo umano funziona come il motore e la moneta funziona come la benzina di questa civiltà materialista.
Dice: "Quest'arte astratta con banconote è uno strumento per visualizzare il mondo virtuale creato dall'uomo", e "è un'arte che inverte l'uso del denaro". Era un nuovo punto di vista per me. Dice anche: "Mi sento come se il mondo si fosse fermato per un momento quando vedo queste banconote disabili". Significa che un secondo nel mondo virtuale e l'enorme quantità di energia umana è catturata nell'arte immobile. Ci possono essere numerosi modi per capire quest'arte perché mescola banconote di tutto il mondo.
C'è un tipo di energia come un'onda elettrica in essa a causa dei suoi modelli di collocazione simili alla Op Art. Fa sentire al pubblico che qualcosa sta accadendo proprio davanti ai loro occhi. Inoltre, quando si tratta di opere d'arte a forma di uomo, dipende dal pubblico per capirlo come un dipinto o una scultura". Personalmente penso a quest'opera d'arte come a un dipinto perché è piuttosto piatta, ma alcuni potrebbero dire che è una scultura perché potrebbe essere intesa come un tipo di arte in rilievo.
Dato che sto lanciando e sviluppando questa serie di arte con banconote, è stato un momento significativo nella mia carriera ricevere un feedback sul mio materiale ed espressione unici. Mi ha ispirato e motivato molto per esplorare le possibilità della mia arte. Quando uso temi come la società o il mondo, intendo includere aree che circondano la società e i sistemi sociali. La mia visione è concepita sull'equilibrio tra natura, terra, pensieri umani e subconscio, coscienza collettiva, universo ed energia.