Aokigahara Jukai

Concetto

Nel mio lavoro sono interessato a esprimere "lo spazio tra figurazione e astrazione". Il mio interesse per la pittura "tra figurazione e astrazione" è stato innescato dalla mostra di Willem de Kooning al Bridgestone Museum of Art nel 2014. Mentre lavorava al suo progetto di laurea all'istituto d'arte, ha iniziato a chiedersi che tipo di pittura volesse davvero dipingere e, grazie a un incontro casuale con l'opera di de Kooning, ha sentito di aver trovato una direzione per la sua pittura. Tuttavia, quando provò effettivamente ad astrarre il figurativo, fu più difficile di quanto avesse immaginato e i suoi dipinti crollarono ripetutamente. Dall'opera di de Kooning possiamo intuire che le espressioni figurative e astratte non sono necessariamente opposte l'una all'altra, ma quando cercò di astrarre il figurativo, lo schermo divenne caotico e divenne difficile capire cosa stesse succedendo. È come se sullo schermo si svolgesse una battaglia tra figurazione e astrazione. Con un dipinto non ancora finito, ho deciso di scoprire perché ero attratto dallo spazio tra figurazione e astrazione. Nella storia dell'arte Willem de Kooning è classificato come pittore espressionista astratto. L'espressionismo astratto è caratterizzato dalla rappresentazione di aspetti mentali attraverso l'astrazione, ma ciò che può essere espresso attraverso l'astrazione è limitato alle emozioni e al mondo interiore? Per esplorare ciò che volevo esprimere attraverso "tra figurazione e astrazione", ho prima disegnato a fondo i motivi che sentivo di disegnare attraverso l'espressione figurativa e poi ho provato un metodo di approccio all'astrazione basato sul lavoro figurativo completato. Di conseguenza, mi sono reso conto che ciò che volevo esprimere attraverso l'astrazione non era solo l'aspetto mentale, ma anche gli aspetti di sovrapposizione e di cambiamento dell'immagine del motivo stesso che scatenavano la sensazione di voler dipingere. I motivi che ho voglia di dipingere, siano essi fiori o paesaggi, non rimangono quasi mai nello stesso stato, ma cambiano di momento in momento. Ciò che si vede nel proprio campo visivo è sempre in movimento e difficile da catturare in un'immagine fissa come una fotografia. Le immagini sono invase da altre immagini e cambiano continuamente. Voglio esprimere l'aspetto spirituale attraverso i miei motivi e catturare la natura sovrapposta e mutevole di varie immagini in modo composito. Per raggiungere questo obiettivo, continuerò a produrre opere che lasciano tracce della mia lotta con lo schermo, esplorando "lo spazio tra figurazione e astrazione" attraverso ripetuti fallimenti e rinascite, utilizzando espressioni sia figurative che astratte.