deep inside the monastery

Concetto

Coniando il termine "necessità interiore", Kandinsky ha creato una rivendicazione dell'arte che mi ha accompagnato fin dai miei giorni di studente ed è un punto di riferimento molto importante in ogni opera d'arte per me.
Finora un sentimento, uno stato d'essere diventa il punto di partenza per un processo di creazione davanti alla tela o dietro la macchina fotografica. Per esprimere dei contenuti di natura mentale o un contesto, una coerenza di un lato più spirituale, all'inizio ero per lo più attratto da certi colori o da un'ambientazione particolare e gradualmente un essere e un sentimento interiore prendevano forma in un'immagine o in uno scenario esterno.
Tuttavia, il mio desiderio spirituale di ancorarmi sempre di più nell'Adesso mi porta sempre di più verso un modo diverso di espressione creativa. La mia pratica quotidiana è di radicarmi ogni momento nell'Adesso come meglio posso. Stando in questo stato di coscienza, che io chiamo il silenzio creativo, mi metto davanti alla tela, alla carta o dietro la macchina fotografica e lascio che la forma, il colore e lo scenario sorgano attraverso di me, la mia mente critica rimane sullo sfondo il più a lungo possibile. Questo tipo di lavoro richiede coraggio e volontà di rinunciare al controllo su qualsiasi risultato. Questo processo è molto eccitante e profondamente soddisfacente per me.
Lo standard di Kandinsky che un lavoro dovrebbe essere "di straordinaria bellezza" e "pieno di carisma interiore" rimane il mio standard dichiarato ogni giorno di nuovo.