Out of Frame

Concetto

Essendo autodidatta, ho iniziato a dipingere una vasta gamma di oggetti, dalle nature morte ai paesaggi, agli oggetti di fantasia e immaginazione. Creo concept art a olio e ho creato arte realistica in acrilico e acquerello. Ma dal 2020 faccio solo concept art o arte che si aggiunge alla storia. Per rappresentare i miei concetti, lavoro con olio su tele di lino di grandi dimensioni. Grazie alla qualità archivistica del lino, preferisco lavorare su questa superficie e l'olio mi aiuta a organizzare e rappresentare bene i miei pensieri sulla grande tela di lino, grazie alla sua lenta essiccazione. In futuro, quindi, mi dedicherò maggiormente a concetti che mi guariscono o mi rendono felice. Spero che lo spettatore apprezzi il fascino visivo della mia arte e senta l'emozione con cui è stata creata. Inoltre, desidero che gli spettatori si connettano con la mia arte in modo da avviare un dialogo interiore.

Utilizzando un metodo tradizionale di creazione con strati di pittura, enfatizzo la texture e il colore. Uso colori, motivi, allegorie e simboli per esprimere il mio concetto in uno stile surrealista. In un dipinto mi piace aggiungere molte piccole pennellate o colori di proposito per enfatizzare e aggiungere significato all'idea principale e quindi gli spettatori devono cercare i piccoli dettagli nei miei dipinti. Tutte le mie storie sono rappresentazioni di eventi veri a cui ho assistito o che ho vissuto.

Lavorando su un particolare concetto ho realizzato più dipinti sullo stesso tema. Mi piace tornare più volte su un concetto con nuove immagini.