In questa suggestiva composizione di Zakhar Shevchuk, intitolata "Black Vase", l'artista getta abilmente un ponte tra arte figurativa e astratta. Utilizzando un'applicazione tattile di olio su tela, Shevchuk decostruisce la tradizionale natura morta, presentando un bouquet che vibra di vita su uno sfondo sereno. Il vaso nero funge da ancora, attirando lo spettatore in un campo di pennellate strutturate che suggeriscono una massa di fiori. In una danza di luci e ombre, i fiori gialli sembrano emergere e ritirarsi nei toni freddi e sobri dell'ambiente circostante. L'approccio di Shevchuk è minimalista, ma l'impatto visivo è tutt'altro. La sua maestria nel ridurre la forma alla sua essenza permette al soggetto di risuonare con un ritmo quasi musicale. Le dimensioni di quest'opera non la classificano né piccola né opprimente, consentendole di attirare l'attenzione senza dominare lo spazio. Creato nel 2019, "Black Vase" esemplifica lo stile in evoluzione dell'artista: radicato nella formazione accademica, ma audace nella sua astrazione espressiva. Zakhar Shevchuk, allievo e istruttore dell'Accademia Nazionale di Belle Arti e Architettura, continua a superare i limiti. Le sue opere, presenti in collezioni di tutto il mondo, e i suoi contributi all'arte pubblica, riflettono un impegno per un'arte che coinvolge e sfida. "Black Vase" testimonia l'esplorazione filosofica della percezione da parte di Shevchuk, invitando gli spettatori a un gioco visivo che si rinnova a ogni incontro. Quest'opera è in grado di arricchire qualsiasi collezione, affascinando gli ammiratori dei tratti audaci e contemporanei così come delle sottigliezze dell'astrazione moderna.
