Le figure figurative disposte nell'opera sono un drago e una tigre. Questa è una tipica forma d'arte giapponese chiamata Ryu-tora-sohaku, che è stata rappresentata in schermi d'oro in Giappone per molti anni. La storia del kinbyobu è lunga e risale alla dinastia Han in Cina nel 200 a.C. L'ho ricostruita per darle un'immagine moderna ed elegante, usando l'argento e il bianco invece dell'oro e del bianco.
L'occhio al suo centro deriva dallo Zen Shōhō Ganzō e dal cristiano occhio della Provvidenza. Mentre gli insegnamenti verbali del Buddha divennero in seguito scritture, l'idea che sono gli insegnamenti invisibili ad essere importanti divenne in seguito Zen. Questo è lo Shobogenzo. Il buddismo mira a un mondo senza discriminazioni. L'occhio dello Shobogenzo è chiamato saggezza non discriminatoria e rappresenta lo stato di essere liberi dalla discriminazione. Il Buddha ha insegnato che le parole possono essere interpretate liberamente e che la loro interpretazione e il loro significato cambiano con i tempi. Ecco perché l'arte Zen si è sviluppata come una bellezza di diversità e imperfezione che abbraccia tutto. Un mondo di coesistenza al di là della religione e della razza è ciò che serve alla comunità internazionale del futuro. Questo stile di pittura con l'occhio al centro del quadro è il mio modo di esprimere la mia arte.
Inoltre, le tonalità e altri aspetti del colore sono onnipresenti. Il tipo all-phase è uno schema di colori che esprime libertà non limitando i colori, ma si dice che sia estremamente difficile mantenere un equilibrio tra i colori. Può essere visto anche nel russo Kandisky.
Uso questo tipo di fase perché è simile alla difficoltà di mantenere l'equilibrio economico, e si adatta al mio stile artistico di "NO BORDER IN THE WORLD" e "VISUAL ROCK PAINTER", che è una nuova forma d'arte che non è legata a quadri esistenti.
