Volevo giocare con il ritmo delle forme evolute e non sviluppate, per stabilire un equilibrio tra forme trasmesse letteralmente e una progressione lineare dello sviluppo, forse come rappresentazione di materiale e spirituale. Ho scelto tonalità luminose e pulite come il giallo, il verde, il blu e l'arancione. Il colore rosso esprime passione e fuoco, mentre il corpo seminudo della donna e la sua schiena rivolta verso di noi rappresentano un momento personale e intimo. In generale, il dipinto è una rappresentazione espressiva dei tempi in cui comprendiamo la nostra forza personale e troviamo un equilibrio lontano dalle aspettative e dagli obblighi della società e della famiglia.