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 100/10 Mostra 2024/25

La "100/10 Exhibition" è un evento d'arte in cui le opere di 100 artisti selezionati vengono messe in palio per 100.000 yen, indipendentemente dalla loro carriera. Lanciato nel 2020 con l'obiettivo di "rivitalizzare il mercato dell'arte", l'evento è diventato noto a molti artisti emergenti e collezi...

La "100/10 Exhibition" è un evento d'arte in cui le opere di 100 artisti selezionati vengono messe in palio per 100.000 yen, indipendentemente dalla loro carriera. Lanciato nel 2020 con l'obiettivo di "rivitalizzare il mercato dell'arte", l'evento è diventato noto a molti artisti emergenti e collezionisti amanti dell'arte.
La mostra "100/10 Exhibition 2024/25" si terrà dall'11 al 15 gennaio 2025 presso lo "Shibuya Cast ( https://shibuyacast.jp/about/ )" di Shibuya, oggi noto come epicentro dell'arte in Asia. A Shibuya, dove coesistono diverse culture, intendiamo promuovere globalmente questa mostra 100/10.

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Graviternal #17

Graviternal #17

W 50.00cm x H 60.60cm x D 3.00cm

#Pittura

#Arte acrilica

USD $658.15

L'opera sarà spedita entro due settimane dalla fine della mostra.

La data di inizio prevista per la vendita dell'opera è Fri, 01/10/2025

La vendita inizierà ad un orario basato sul fuso orario JST.

Informazioni su Graviternal #17

Dettaglio

Medio
Pittura (Arte acrilica)
EDIZIONE
Original Artwork
Anno di produzione
2024
Firma
Certificato firmato
Telaio
Unframed

Descrizione

La serie Graviternal è incentrata sul tema della gravità. La gravità distorce la percezione del tempo e dello spazio e recenti ricerche suggeriscono che ci muoviamo tra le dimensioni. Creo le mie opere pensando al "ma", lo spazio tra l'esistenza e l'esistenza. In giapponese, ma è una parola particol...

La serie Graviternal è incentrata sul tema della gravità. La gravità distorce la percezione del tempo e dello spazio e recenti ricerche suggeriscono che ci muoviamo tra le dimensioni. Creo le mie opere pensando al "ma", lo spazio tra l'esistenza e l'esistenza. In giapponese, ma è una parola particolare con varie connotazioni, tra cui distanza, spazio, tempo e comunicazione. Le opere sono dipinte strofinando un medium di silice unico (vernice su polvere di vetro) contro il pannello. Il luccichio del medium e il modo in cui le ombre cadono variano a seconda dell'illuminazione, permettendo all'artista di modificare liberamente l'espressione del dipinto. L'immagine che appare cambia a seconda della quantità di pressione applicata, il che significa che l'artista può controllare la distanza tra il pannello e il dipinto, rappresentando così un "ma" in termini di produzione.