Questo lavoro è ispirato da un sentiero che ho visto nella boscaglia.
Il tema di questo lavoro è anche la percezione.
I paesaggi di Kato sono ricostruiti sostituendo i segnali di colore e forma che l'artista stesso percepisce nel paesaggio con superfici di colore e forme più semplici.
La percezione è generalmente costruita integrando le funzioni degli organi sensoriali e le esperienze dell'individuo.
Un dipinto del mondo reale, come un paesaggio, ha una doppia struttura: la percezione del mondo reale e la percezione del dipinto stesso come opera d'arte.
Il lavoro di Kato si concentra sulla percezione del dipinto, riflettendo nel paesaggio il modo in cui ha sempre visto le cose pittoricamente, e come nel contesto dell'astrazione occidentale, il lavoro di Kato ha anche un approccio riduzionista, concentrandosi sulla composizione di colore, forma e spazio, riflettendo il senso intrinseco di libertà della pittura in termini di colore, ritmo ed equilibrio. Manipolando il ritmo e l'equilibrio della forma e del riflesso, trasforma il mondo reale in una forma pittorica ridotta.
Lavora con più sensibilità di fronte all'opera che sta affrontando, prestando molta attenzione all'equilibrio del colore e della forma.
Proprio come Matisse cercava il piacere nei suoi dipinti, il lavoro di Kato cerca il piacere sensuale nella composizione del colore e della forma.