Dalla serie Layers of Color, che ho iniziato nel 2015, perseguo dipinti che sono fenomeni puramente visivi, dove sono libero dalla struttura dei motivi figurativi.
Questo lavoro è il quarto della stessa serie.
Da un luogo senza un tema, un messaggio, un motivo o un piano chiaro, ogni pittura o raschiatura viene giudicata dalla successiva, fino a quando un quadro (compreso il suo orientamento) viene deciso come possibile completamento.
Il pannello viene dipinto sia davanti che dietro, il retro e i lati vengono dipinti, e la vernice acrilica viene applicata direttamente al paravento, che viene poi preparato con una mano di fondo e una raschiatura per distruggere le venature. Il dipinto viene poi levigato e lucidato con carta vetrata resistente all'acqua.
Questo processo di pittura e molatura è spesso fatto in un solo termine, ma a volte ripeto questo termine monitorando lo schermo finché non sono soddisfatto del risultato. Questo è il caso di quest'opera "1504".
I lati dello schermo sono rifiniti in nero, e le fessure sul retro sono condotti per la ventilazione all'interno del pannello, ma possono anche essere utilizzati per appendere perni e ganci per l'installazione. Lo schermo è lavorato in modo che sia liscio e possa essere pulito con uno strofinaccio.
Una delle caratteristiche della pittura è quella di sfruttare al massimo la "magia degli strati". Una scena che può esistere solo attraverso la pittura su un supporto. Il dipinto come un cristallo fisico.
Nel 1999 ho trovato un modo di farlo che era in linea con i miei desideri fin dall'inizio della mia carriera.
Da allora ho esplorato le possibilità di dipingere con la tecnica e il matière consistente di "stratificazione e macinazione di vernice acrilica".