Concetto
Qui ho scelto due articoli, che sono stati pubblicati su Facebook molti anni fa, l'articolo è in cinese, e ora uso Google Translate per condividere: Grazie!
arte
L'arte deve avere un regno, il regno ha spazio, ma il non delimitato è il migliore, il delimitato è limitato, e solo uno può essere felice per tutti.
L'ambiente artistico evita la musica alta e la vedovanza, è facile biasimarsi per Aide, chi è alto non si apprezza, e la perla non può nascondere la sua brillantezza.
L'arte deve essere interessante e significativa, ma il puro divertimento può facilmente portare a prodotti inferiori. Il puro significato ha paura di nessun gusto artistico, quindi il significato deve essere profondo e moderato.
L'interesse può anche essere interessante, ma deve essere elegante, semplice, antico e goffo, altrimenti non sarà elegante se è divertente e giocoso.
Bisogna conoscere il semplice e conoscere il ricco. Anche se povero di spiccioli, si deve mantenere
Per gli artisti, bisogna essere ragionevoli e prudenti, e il regno è chiaro
La penna cammina e cammina, girando nel cuore, anche se sono mille montagne e fiumi, non è troppo importante
Chi cerca l'arte non dovrebbe essere legato alla forma, non so cosa sia lo spirito, ed è difficile dimenticare me stesso
Un'altra nuvola e l'acqua che scorre sembra essere il regno della dimenticanza, ma è invisibile e invisibile, ed è estremamente vuoto e morto. Non so cosa significhi.
L'ambiente deve essere lontano e profondo, e deve essere intrigante
L'ambiente è diviso in piccole famiglie e grandi persone. Il grande popolo è forte e robusto. Le montagne e i fiumi sono comprensivi di centinaia di fiumi.
La verità e la falsità della pittura
Sarebbe assurdo dire che la pittura è imitazione e il realismo figurativo è pittura.
Quando la gente comune guarda un'opera, la valutazione più alta spesso data è che è così bella, è esattamente uguale alla foto
Forse non sanno che questo tipo di valutazione è in realtà un po' insultante nel cuore di un artista serio, perché l'obiettivo del vero artista nel comportamento artistico non è dipingere esattamente come una foto, né essere orgoglioso di essere come una foto. Che cosa è come? In realtà, è una sorta di imitazione. Naturalmente, l'imitazione è passiva. Proprio come una foto, è un'imitazione completamente passiva.
Cosa significa essere come una foto? Ora, quello che la macchina fotografica può fare, lascia che sia la macchina fotografica a farlo. La gente vuole fare qualcosa che la gente fa. Quindi, una pittura figurativa e realistica non significa assolutamente dipingere come una foto. La pittura dovrebbe riguardare la scoperta e la creazione. C'è il gioco, quindi l'opera d'arte è l'artista infuso di vita, emozione e pensiero. È piena di risultati interessanti e interessanti. È completamente diverso dall'imitazione meccanica e dalla copia, e ha ancora simboli individuali come il pennello e l'inchiostro, la composizione dei colori, ecc. Pertanto, i veri artisti della pittura non la useranno. per imitare l'oggetto
Tuttavia, ci sono anche dipinti che assomigliano a foto o addirittura più a foto che a foto. Li chiamiamo dipinti di fotorealismo e super-realismo, e l'autenticità delle opere è più reale delle foto, ma è l'artista che usa tale realismo per esprimere il contenuto irreale Ci sono dipinti surrealisti figurativi e dipinti simbolisti in questo settore
Molti eccellenti dipinti realistici sono reali ma non accurati. La realtà è interessante. Non è una ripetizione della realtà ma un ideale della realtà.
La ripetizione della realtà e della storia nella pittura è permessa. La chiamiamo pittura storica e pittura realista, ma non è fotografia storica e realtà. La pittura storica rappresentativa e la pittura realista è riprodurre la realtà, quindi deve essere realtà figurativa. Tuttavia, la forma dell'immagine è elaborata, il quadro è stato raffinato dall'artista, ed è anche una disposizione letteraria e poetica drammatica secondo i desideri soggettivi dell'artista. Qual è il punto? Imitare passivamente come una foto?
Naturalmente, gli esseri umani imitavano prima dell'invenzione della macchina fotografica. I comportamenti artistici erano integrati nell'artigianato e nelle abilità di molti maestri. I regni nobili e nobili sono nascosti in questi comportamenti di imitazione.
Nel XX secolo, l'emergere della pittura astratta ha chiarito cosa fosse la creazione e l'esplorazione artistica, e ha messo fine all'imitazione passiva. Gli artisti astratti hanno eliminato le forme concrete e visibili. Vedo quello che ancora si meraviglia. Comportamento artistico professionale La nascita dell'arte è tornata alla sua essenza. La professione dell'artista non è imitare la bellezza del paesaggio, né imitare la bellezza della pelle. Se si capisce la bellezza di un artista e di un artista, si può giocare a imitare la bellezza dei bei fiori della pelle, la concezione artistica delle nuvole e anche la dolcezza della pittura.
Tuttavia, dopo che il concetto e l'immagine dell'astrazione sono stati trasformati in figurazione, la pittura pseudo-astratta è nata di nuovo.
Arte Arte La negazione della negazione agli occhi del maestro .
藝理
藝術有高低好壞美丑之別 此中之標準非精於藝者所能知 其實亦無玄奧之處 而在乎於是否明理 此理是藝術之魂 亦是作品之精神所在 非呈現於作品之表 由物質感官所能查覺 如此 凡習藝者未得師親授此理 任汝如何嫻熟其技 亦只是皮毛之術 久之多誤入歧途 與大師之道遠矣 不過 亦有天資聰慧之人 自悟此理 毋須師授 故另當別論 凡理有二 上理求與德合 行正理 乃思想慮所得 為事物之定义規律 下理乃器之法 此二理乃常理 師授好學能得 另有非常之理 此理非悟不可得 其乃無心現有心之法 得之能以一當十 知一萬 求藝者非悟入此理不可 不然終其一生為技之奴 夫上理者正理 此之正非邪之反 乃至中 中和之意 但行藝者又不可至極中 何也 極中乃易至無易之象 無和生之象藝之忌也 為貧者赤 為陋者寡 多富者暴 至靜者亡 以致此理行之時 應以多少分寸方可為妙 意會也 下理乃極究之法 此理乃技法 技巧等術之理論 從藝者於此一切種種之理 皆應研明透彻 鉋根問底 不容些少疑問疑處 才謂之得法 此理雖謂之下 但能通透其中多少精要 熟能生巧 又能知變化 便可稱之為家 非常之理非非常 其實平常之極 此理即自在之真心 此心先天具足藝德美德 自然而然與天地萬物同生一根 為慧藝兩全之根本 此心常行無心現有為之用 圓融無礙 但因後天之性思辨熾烈 蒙垢此理 加之名聞利養薰心 執實為實 二六時中貪雕虫之技為樂 以得奇技淫巧為傲 如此 逐漸遠离根本矣 大道樂簡 大法至朴 大理平常無為 凡行此理者 當知守窮以合道 安於靜以至無盡之理 言雖如此 不窮極上下之理 此理之用 如空中樓閣 不可得也 此理空乃無為之心 有乃眾常理之和 一體兩面 即一即異 其中之妙 明者自明.
