Meno di un'ora
Un rapido studio di una modella, ispirato a una fotografia di Laure Albin Guillot. Dopo il mio disegno a matita di grafite "Art Deco Nude - 23-08-22" ho lavorato freneticamente al mio attuale dipinto a olio in corso. Questo fino a stamattina alle 10, quando sono stata cacciata dal mio appartamento dalla donna delle pulizie. Non avendo molto a portata di mano, ho finito questo disegno che avevo iniziato ieri sera mentre aspettavo i miei studenti. Sono arrivati prima, quindi avevo solo un'impostazione di massima. Questa mattina l'ho completato e l'ho tenuto sotto l'ora. Questo era il progetto iniziale, proprio come il primo di questa serie, intitolato "Art Deco Nude - 05-08-22". Ci ho preso la mano e ormai rivaluto pienamente la carta Ingres. Non l'ho usata per decenni e ho voglia di usarla molto di più in futuro.
Laure Albin Guillot
Ieri sera, dopo aver dipinto tutto il giorno, non riuscivo a trovare un motivo adatto per una nuova tintura. Così ne ho scelto uno a caso. Mi è capitato di avere una scorta di vecchie fotografie, alcune vittoriane, edoardiane ma anche molte Art Déco. Non avevo mai sentito parlare di Laure Albin Guillot, ma ho cercato su Google anche altre immagini. Posso dire che sono diventata immediatamente una sua fan, accanto a Walter Bird. Questo tipo di fotografia è quello che mi piace di più. È un gioco perfetto di luce e buio e non smette mai di ispirarmi. Spero di essere in grado di scattare foto simili alle mie modelle con un'illuminazione migliore, un giorno.
Schizzofrenico
Quando ho iniziato questo lavoro, avevo intenzione di fare un po' di girotondo. Senza una ragione particolare è diventato piuttosto impressionistico, semplicemente uno schizzo. Forse ciò è dovuto all'impostazione approssimativa. Non ho misurato troppo le proporzioni, affidandomi alla capacità di vedere le cose a vista. È come se volessi quasi provocare me stesso a commettere errori. Padroneggio l'arte di affinare le proporzioni confrontando le scale e impiegando una conoscenza anatomica approfondita. Questa qualità è anche la mia debolezza, come tutte le qualità che hanno due lati. Forse soffro della paura di razionalizzare la bellezza fino alla morte, quindi è ora di cambiare mentalità. Rivedendo questo disegno vedo che la postura è esatta, solo alcune proporzioni sono un po' fuori posto. Non mi dispiace. Mostra le scelte che ho fatto e quindi non le considero errori.
Pitt Graphite Matt pencil (Faber-Castell) disegno su carta Hahnenmühle (24 x 31 x 0,1 cm)
Artista: Corné Akkers
