Con l'avanzare della tecnologia basata sull'intelligenza artificiale, l'intricato equilibrio tra sicurezza e privacy porterà a un mondo dominato dalla sorveglianza. L'opera d'arte digitale, caratterizzata dall'uso preponderante del bianco e del nero, rappresenta la natura binaria della sorveglianza - la netta separazione tra osservatori e osservati, tra autorità e controllati. I colori vivaci e contrastanti come il rosa, il viola e il blu aggiungono strati di complessità, simboleggiando la natura intrusiva della sorveglianza. Questi colori potrebbero significare che le emozioni umane, la creatività e l'individualità sono messe in ombra o soppresse dalle intense misure di sorveglianza. Inoltre, le forti linee e le forme geometriche dell'opera evocano un senso di griglia o di rete, simboleggiando l'onnipresente infrastruttura di sorveglianza. L'arancione, i cerchi rosa e le bolle di parole blu rappresentano gli occhi e le parole, gli osservatori e i sorvegliati. Inoltre, la natura caotica e frammentata delle forme nell'opera significa l'intrusione nella privacy e nello spazio personale, indicando come la sorveglianza possa sconvolgere le vite individuali. All'interno delle forme presentate allo spettatore si possono scorgere diverse immagini come una scala, una scopa, occhiali da sole, un cane da guardia, un portafoglio, una lettera "Dear John", oltre a volti scrutatori e scioccati. Più esplicitamente, una telecamera di sorveglianza e un cervello esposto chiariscono che si tratta di una questione di preoccupazione, non di paranoia.