Heart of Flowers

Concetto

Come stampatore e artista, lavoro con la "pittura" e la "stampa" in una profonda riflessione reciproca per esprimere la mia visione della vita e dell'universo. Uso stampe su rame, monotipi, disegni e loro combinazioni su pannelli di legno per esprimere l'esistenza degli esseri umani oggi, che sono parte della natura in un senso più ampio. Negli ultimi anni, l'artista ha perseguito anche nuove possibilità nello spazio dell'espressione bidimensionale, utilizzando tecniche di stampa contemporanee come le incisioni e materiali come la carta giapponese. Molte delle sue opere su pannello sono assemblate per evocare il corpo umano e il kimono, e i pannelli di grandi dimensioni, ognuno dei quali misura circa 30 x 50 cm x 80 cm, sono esposti a parete, con circa sei pannelli ciascuno. -In occasione della pubblicazione del libro - Siamo lieti di annunciare la pubblicazione di "Textures" di Masato Nagai su Amazon.jp. Nell'incisione su rame e nella pittura, la parola "matiere" è stata a lungo più familiare della parola "texture". Tuttavia, nel titolo del mio lavoro, la uso per significare che il mio incontro con la "texture" della stampa è stato il punto di partenza di tutto il mio lavoro. Spero che vi piaccia vedere le "Textures", il tocco di vita di un artista che ha vissuto appieno l'era contemporanea. Come stampatore e artista, creo opere che esaminano profondamente l'interazione tra "pittura" e "stampa" per esprimere la mia visione della vita e del cosmo. Uso stampe su rame, monotipi, disegni e pannelli di legno per esprimere l'esistenza umana oggi nel contesto della natura. perseguire nuove possibilità di spazio nell'espressione bidimensionale utilizzando tecniche di stampa contemporanee e materiali come la carta. La maggior parte delle sue opere su pannello sono lunghe, come se raffigurassero il corpo umano o il kimono, e ogni pannello misura circa 30" x 88cm. Nell'incisione su rame e nella pittura, la parola "matière" sembra essere stata a lungo più familiare della parola "texture". Tuttavia, nel titolo del mio lavoro, la uso per significare che il mio incontro con la "texture" della stampa è diventato il punto di partenza di tutto il mio lavoro. Spero che possiate apprezzare le "Textures", il tocco di vita di un artista che ha vissuto appieno l'età contemporanea.