Takahiro Gamou

Segui Seguire e ottenere informazioni su
nuove opere d'arte di questo artista

Japan

Vendite 1 Arti

Artista social media

Condividere questo artista?

Chiedere un lavoro di commissione

Concetto

Il suo lavoro si basa sulla convinzione che i momenti migliori debbano essere espressi nel modo migliore. Il suo approccio diretto all'espressione e la sua attenzione nel catturare il momento in cui il soggetto è più attraente attraggono lo spettatore. La sua passione non si limita al soggetto, ma si esprime anche nella ricerca meticolosa dell'ambiente, della luce e dei cambiamenti stagionali del luogo di ripresa, alla ricerca della situazione ideale. Non scende a compromessi nemmeno nel processo post-fotografico. Fa tutto da solo, anche il processo di stampa, l'output finale del suo lavoro fotografico, al massimo limite della perfezione. Il suo stile, basato sulla sua filosofia fotografica unica, gli è valso numerosi premi in concorsi fotografici sia in Giappone che all'estero. Il suo lavoro è una cristallizzazione di passione e abilità nel sublimare la bellezza del momento in una forma eterna, che commuove profondamente lo spettatore.

Concetto

Leggere di meno

Trova 11 original artworks & photographers di Takahiro Gamou. Guarda il profilo di Takahiro Gamou, i prezzi delle opere, le informazioni sulle mostre e compra arte online.

Serie

“Mt.Fuji 〜富士山〜”

Il Fuji, simbolo del Giappone. Il Fuji è un simbolo dello spirito giapponese e un condensato di cultura, spiritualità e grandezza naturale. Ho vissuto ai piedi del monte Fuji per molte ragioni. Il Fuji, una fantastica visione del mondo che a volte affascina nel bel mezzo del paesaggio quotidiano. Il paesaggio mi ha commosso molte volte. Quest'opera continua a catturare il fascino del Giappone attraverso il monte Fuji.

[A3プリント]God'sGarden

USD 321.98 Year.2024 w42.00 x h29.70 x d0.20 cm

[A3プリント]A Winter Sketch

USD 321.98 Year.2022 w42.00 x h29.70 x d0.20 cm

Serie

“submerged forest ~水没林~”

La serie si basa sul motivo delle foreste sommerse, ovvero alberi immersi nell'acqua. La serie cattura il processo attraverso il quale gli alberi vengono sommersi e trasformati da qualche fattore, adattandosi a nuove condizioni e continuando a vivere all'interno del flusso delle quattro stagioni. In contrasto con le quattro stagioni che vanno e vengono nel corso dell'anno, le foreste sommerse ripetono il ciclo di estinzione e rigenerazione, mostrandoci il loro dramma. A prima vista, le foreste sommerse sembrano sull'orlo dell'estinzione. Tuttavia, la vita continua a esistere in nuove forme, mostrando la sua forza e vitalità con i cambiamenti stagionali annuali. Speriamo che attraverso il nostro lavoro possiamo fornire alcuni spunti per la vita.

[B1パネル] Art of Winter

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h64.10 x d3.30 cm

[B1パネル] With Snow

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h69.90 x d3.30 cm

[B1パネル] Autumn Zone

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h65.20 x d3.30 cm

[B1パネル] Colors

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h58.60 x d3.30 cm

[B1パネル] In the Silence

USD 837.14 Year.2023 w103.00 x h63.50 x d3.30 cm

[B1パネル] Paradise on the Lake

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h72.70 x d3.30 cm

[B1パネル] Reflection

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h67.00 x d3.30 cm

[B1パネル] Awakening

USD 965.93 Year.2023 w103.00 x h64.40 x d3.30 cm

[B1パネル] Phantom Forest

USD 1,287.91 Year.2023 w103.00 x h69.00 x d3.30 cm

Vedere di più

Medio

#Fotografia

Fascia di prezzo

USD $322 ~ $1,288

Biografia

Nato nel 1988 nella prefettura di Chiba, in Giappone. Ha iniziato a fotografare seriamente nel 2013. Ha iniziato a fotografare perché voleva conservare in una bella forma la vista notturna di Nagasaki quando ha visitato la città durante un viaggio. Da allora ha continuato a usare fotocamere a pellicola e digitali, facendo scattare l'otturatore perché è attratto dai cambiamenti effimeri dei paesaggi e dai cambiamenti dei paesaggi che si verificano in un lungo periodo di tempo. Alla fine ha sviluppato una propria filosofia fotografica secondo la quale "l'attrattiva della fotografia è la sua capacità di concentrarsi sui cambiamenti più sottili e di esprimerli" e "la più grande forma di espressione fotografica è la stampa", e ha iniziato a creare opere con l'obiettivo di stampare come metodo autodidatta. Continua inoltre ad ampliare la gamma di espressione dei suoi soggetti adottando tecniche come la fotografia con il drone e la fotografia time-lapse. Attualmente utilizza come soggetti principali i vari paesaggi che incontra durante i suoi viaggi, sfidando se stesso a fotografarli da più prospettive e temi.

Leggere di meno