Belinda Nadwie

Belinda Nadwie crea paesaggi astratti che attraversano l'esperienza emotiva, psicologica e spirituale.

Lavorando con pittura a olio, carboncino, vernice spray e pastelli a olio, cattura uno spettro di stati d'animo - da momenti tranquilli e malinconici di indaco e verde acqua a distese di rosa pe...

Belinda Nadwie crea paesaggi astratti che attraversano l'esperienza emotiva, psicologica e spirituale.

Lavorando con pittura a olio, carboncino, vernice spray e pastelli a olio, cattura uno spettro di stati d'animo - da momenti tranquilli e malinconici di indaco e verde acqua a distese di rosa persiano e zafferano. Lo spettatore può scegliere dove sedersi in questo vasto spettro di emozioni; se gravitare verso l'oscurità o la luce.

L'artista dipinge intuitivamente senza preconcetti, ogni opera si legge come un flusso di coscienza pittorico, una riflessione sul suo mondo interiore e sui toni evocativi del paesaggio australiano. I suoi dipinti catturano un momento fugace nel tempo, ritraendo l'umore e l'ispirazione di quel particolare momento di ispirazione. Le opere si uniscono spontaneamente in un'unione colorata di luce, colore e consistenza.

"Il colore e l'equilibrio sono la mia passione", dice Nadwie. "Le mie espressioni sono tutte basate sui sentimenti".

Anche se le opere sono prevalentemente non rappresentative, ci sono momenti in cui i paesaggi fisici si manifestano sulla tela.

"L'ispirazione viene dal modo in cui la luce e i contrasti si formano sugli elementi reali e naturali del paesaggio che ci circonda. Le mie opere d'arte attingono a ciò che è reale e lo rigirano per riflettere interiormente sugli effetti della luce e dell'oscurità, sugli stati d'animo, sui colori e sul pensiero."

Sottolineando queste riflessioni sul mondo fisico che ci circonda, le opere d'arte attingono anche alle esperienze di maternità dell'artista e all'istinto materno che lega la madre al bambino. Luci soffuse, ombre giocose e suoni delicati sono rappresentati da pastelli e bianchi, che ritraggono innocenza, gioia e amore mentre incanalano anche un senso di spiritualità.

"In definitiva, i miei dipinti simboleggiano il potere della mente di scegliere una prospettiva positiva nonostante le circostanze spesso difficili della vita. Le opere sono energiche, e mi piace pensare che i miei astratti abbiano tutti un senso di ottimismo duraturo".