ayaka nakamura

Traggo l'"esistenza della vita" da strati di linee e texture. Viaggiando in varie regioni del Giappone e all'estero per creare film e animazioni, ho iniziato a percepire che l'esistenza è creata da altre esistenze, osservando i movimenti e i colori delle creature viventi e della natura. Ho quindi in...

Traggo l'"esistenza della vita" da strati di linee e texture. Viaggiando in varie regioni del Giappone e all'estero per creare film e animazioni, ho iniziato a percepire che l'esistenza è creata da altre esistenze, osservando i movimenti e i colori delle creature viventi e della natura. Ho quindi iniziato a dipingere per esprimermi con cose che hanno un'attualità che posso toccare. Quando tocco la natura, a volte sento la mia stessa esistenza. Questo perché l'esistenza della vita, che è dedicata alla vita, ci insegna la nostra stessa esistenza. Ognuno di noi è un piccolo essere, ma molte vite si sono unite per creare questo grande universo. Anche se non siamo direttamente coinvolti, il momento presente è creato dall'esistenza di vite che continuano dal passato al presente, e credo che voi e io ne facciamo parte. Il mio lavoro nasce dalla sovrapposizione di linee e colori e dalla ripetizione di costruzione e distruzione. Le linee e i colori che sono sepolti sotto diventano poi texture, e la presenza di ogni forma e colore esalta e sostiene le altre forme e colori. Ogni momento è un miracolo momentaneo, frutto del gioco della vita, e nulla è più come prima. Se mancasse una cosa qualsiasi, non esisterebbero né questo momento né questo quadro. Toccare la presenza della vita significa toccare il proprio essere. Disegnare la Presenza della Vita significa disegnare voi, e forse disegnare voi stessi. Un'opera d'arte può esistere solo se c'è qualcuno che la vede. E la speranza è che l'esistenza dell'opera d'arte porti alla vostra esistenza.