L'artista contemporanea emergente Mantisko ha registrato il tutto esaurito in una serie di mostre personali e collettive e ha ricevuto più di 100 richieste per la vendita a sorteggio di 10 per 100.

Con l'obiettivo di ricostruire la pittura di bellezza, Mantisko presenterà il suo nuovo lavoro, la serie Kaika, in cui raffigura fiori come simboli della bellezza del semplice essere. Abbiamo intervistato Mantisko in merito alle sue riflessioni sulle nuove opere.

Mantisko.

Un'artista contemporanea che raccoglie la sfida di "ricostruire il ritratto di una bella donna". Ritrae la vitalità degli esseri umani attraverso le donne.

Ha iniziato la sua carriera artistica nel 2021. Nell'agosto 2023 ha partecipato a una mostra collettiva alla GINZA SIX Artglorieux Gallery, una galleria gestita da Daimaru Matsuzakaya, insieme a Yayoi Kusama e altri, ed è molto attesa nel mondo dell'arte contemporanea.

Inoltre, sette delle sue opere sono state esposte nella mostra personale "Do girls dream of Electric City?" alla TRiCERA nello stesso mese, due nella mostra "Christmas Miracle" a dicembre e nove nella mostra "27" a gennaio 2024, tutte esaurite.

Dichiarazione dell'artista KAIKA

Fin dall'antichità, molte espressioni hanno utilizzato i fiori come metafora della bellezza femminile.

Il mondo si basa sul ruolo della donna.

Kaika è una serie di dipinti che raffigura la liberazione della bellezza dal suo ruolo vincolante, utilizzando i motivi dei fiori e delle donne, che compaiono spesso nei dipinti di bellezza.

I fiori anonimi, con poco colore e solo contorni enfatizzati, sono pieni di una bellezza senza artifici.

Incarnano la "bellezza femminile senza limiti".

KAIKA #5.

-Nella serie Kaika ha usato i fiori come motivo principale, vero?

Sì, uso i fiori come motivo principale. Con il mio lavoro voglio rappresentare la bellezza degli esseri umani stessi eritengo che lafinitezza sia uno dei fattori che rendono possibile questa bellezza.

Finché siamo vivi, abbiamo sempre una durata di vita, ma credo che la vita sia insostituibile perché un giorno finirà.
Allo stesso modo, i fiori sono entità effimere che cadono nel momento in cui sbocciano.
Nella serie Kaika, ho cercato di esprimere la bellezza che emerge dalla finitudine raffigurando entrambe in un'unica immagine.



KAIKA #6.

-I fiori della serie Kaika sono incolori e i petali hanno forme diverse. C'è un fiore specifico che avete usato come modello?

In realtà, abbiamo deliberatamente evitato di avere una varietà specifica di fiori per la serie Kaika.
I fiori specifici hanno un'immagine fissa, come "le rose sono belle perché sono rose" o "i girasoli sono belli perché sono estivi".
Ma questo è solo ciò che pensano gli esseri umani, e i fiori stessi sbocciano senza tener conto di queste cose.

Al contrario, gli esseri umani giudicano la bellezza e la bruttezza di se stessi e degli altri in base agli standard degli altri.
Soprattutto per le donne, l'ideale di come dovrebbe essere una donna bella è stato imposto in modo unilaterale.
Nell'intento di creare un "nuovo stile di pittura di bellezza", non volevo affermare questi standard obsoleti.

Per questo motivo i fiori della serie Kaika non sono volutamente colorati e i petali cambiano in ogni opera.
Ho sfidato me stesso a rappresentare i fiori, in qualsiasi forma essi si presentino, come esseri belli per il solo fatto di essere lì.

La bellezza trovata nella contingenza

KAIKA #7.

-Anche la vernice che cola dai petali è impressionante.

La raffigurazione della vernice che cola dai petali è un'espressione del decadimento del fiore ed èstata creata alla ricerca di un'espressione chesi può ottenere solo dipingendo a mano.

Sono passato dal digitale alla pittura a mano nel 2023 e la differenza che ho sentito di più tra i due è stata la misura in cui potevo controllare lo schermo.
Con il digitale si può cambiare tutto, dalle dimensioni dell'opera ai colori, ma la pittura a mano è diversa.
Non si possono cambiare le dimensioni della tela nel bel mezzo del processo e non si può decidere il colore della pittura nei dettagli usando i codici colore.

Tuttavia, nella pittura a mano c'è un'espressione che si ottiene per caso, proprio a causa di questo inconveniente.
Credo che questa sia la forza della pittura a mano, ed è per questo che questa volta ho sfidato il metodo di far gocciolare la pittura per gravità.

Le pennellate che appaiono su ogni petalo sono il risultato della natura e non potranno mai essere riprodotte.
Mi auguro che quando vedrete il mio lavoro presterete attenzione a questo aspetto.

Per chi desidera acquistare la serie Kaika

TRiCERA offre attualmente una lista d'attesa per coloro che desiderano acquistare un pezzo della serie Kaika.

I clienti che si iscrivono alla lista d'attesa riceverannoinformazioni sulleopere presentate qui, nonché sulla prossima serie 《KAIKA》 e su altre opere della serie, non appena saranno disponibili.

Se desiderate unirvi alla lista d'attesa, inviateci un messaggio dallaLINEA ufficiale con il nome Kamakiriko. Un membro del nostro staff vi contatterà individualmente.

La serie KAIKA sarà esposta alla mostra collettiva di aprile/maggio.

Le opere della serie Kaika presentate in questo articolosarannoesposte in una mostra collettiva presso la 9s Gallery di TRiCERA nei mesi di aprile e maggio.

Schema della mostra collettiva

La primavera mi farà incontrare te
Date: dal 13 aprile (sab) al 20 aprile (sab), 2024
Orario di apertura: 12:00 - 20:00
Festa di inaugurazione: 4/13 (sab) 18:00 - 20:00
Ultimo giorno: 17:00 CHIUSURA
Chiuso: 14 (dom) e 15 (lun) aprile

"UPDRAFT" Artista emergente da 100 10 2023/24
Date: dal 18 maggio (sab) al 1° giugno (sab), 2024
Orario di apertura: 12:00 - 19:00
Festa di inaugurazione (solo su invito):5 /17(ven)
Ultimo giorno 18:00 CHIUSURA
Chiuso: domenica e lunedì

Sede:Galleria 9s di TRiCERA
The Wall 3F, 4-2-4 Nishiazabu, Minato-ku, Tokyo 106-0031
Accesso: Tokyo Metro Hibiya Line Roppongi station 10 minuti a piedi, Hiroo station 10 minuti a piedi
Tokyo Metro Chiyoda Line stazione Nogizaka 10 minuti a piedi.
Contatto: 03-5422-8370