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Conoscere il mondo dell'arte｜Quali quadri sono stati venduti per più di 10 miliardi di yen?

2023/03/15 TRiCERA ART

I prezzi elevati delle opere d'arte vengono raggiunti alle aste

Spesso le opere d'arte sono famose per aver raggiunto prezzi estremamente elevati in aste famose come quelle di Sotheby's e Christie's.
Rispetto ad altri settori, i prezzi pagati per una singola opera d'arte fanno spesso notizia per la loro eccessiva altezza.
In passato, c'è stata una performance sensazionale dell'artista di strada Banksy, la cui opera è stata fatta a pezzi da un trituratore nel momento stesso in cui è stata venduta.
Quanto sono stati alti i prezzi delle aste d'arte in tutto il mondo?

Le opere d'arte più costose mai vendute sono state

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Leonardo da Vinci, Salvador Mundi.

51,3 miliardi di JPY.
Anno di vendita: novembre 2017 Anno di creazione: 1499 - 1510
Casa d'asta: Christie's

Il dipinto più costoso mai venduto è stato il Salvator Mundi di Leonardo da Vinci, venduto per 51,3 miliardi di euro.
L'opera è stata smarrita in diverse occasioni e ci sono stati periodi in cui non era chiaro dove fosse sparita o chi ne fosse in possesso.
Quando è stata offerta alle aste di Christie's nel 2017, necessitava di un ampio lavoro di restauro. Alcuni esperti specializzati in arte rinascimentale hanno messo in dubbio che il Salvator Mundi fosse di Leonardo, ma l'opera è stata comunque venduta per 51,3 miliardi di euro, l'offerta più alta della storia.
L'aggiudicatario non è stato reso noto.

15 dipinti venduti per più di 10 miliardi di euro

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1 Willem de Kooning, Interchange.

41,16 miliardi di yen.
Anno di vendita: 2015 Anno di produzione: 1955
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Venduto nel settembre 2015 per circa 300 milioni di dollari da Kenneth Griffin, fondatore di Citadel Investments, un importante gestore di hedge fund statunitense.
Interchange è un'opera rappresentativa dell'Espressionismo astrattoe l'opera nel suo complesso è piena di dinamismo.
Non ci sono oggetti sullo schermo e non ci sono chiare rappresentazioni di emozioni specifiche come "triste" o "felice".
Ciononostante, si ritiene che il dipinto sia destinato a evocare un senso di dinamismo e movimento nello spettatore.

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2. Paul Cezanne, Persone che giocano a carte.

24,08 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2011 Anno di produzione: 1894 - 1895
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: In realtà, Cezanne realizzò cinque dipinti sul tema "Persone che giocano a carte".
Si trovano nelle collezioni del Metropolitan Museum of Art di New York, del Musée d'Orsay e della Courtauld Gallery.
Il terzo dipinto di Cézanne più costoso della storia è stato acquistato dalla famiglia reale del Qatar dal magnate greco delle spedizioni George Embirikos.

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3. Paul Gauguin, Quando ti sposi?

25,2 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2014 Anno di produzione: 1892
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Gauguinvisitòper la prima voltal'isola di Tahiti nel 1891. Il desiderio di Gauguin era quello di trovare un paradiso terrestre dove poter produrre opere pure e "ingenue", piuttosto che il primitivismo "imitativo" che i pittori francesi dell'epoca propugnavano nei loro movimenti artistici.
Tuttavia, quando arrivò a Tahiti, si rese subito conto che non era il luogo che aveva immaginato. Tahiti era stata colonizzata fin dal XVIII secolo, quando una pestilenza portata dall'Europa aveva mietuto almeno due terzi della popolazione indigena dell'isola.
E in termini di cultura, la semplicità era scomparsa. Ciononostante, Gauguin dipinse molti quadri di donne aborigene.
Possono essere nude, in abiti tradizionali tahitiani, o in abiti da evangelizzazione occidentale, come in Quando ti sposi? e in abiti da predicatoreoccidentale, come in Quando ti sposi?

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4. Jackson Pollock, numero 17A.

27,48 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2015 Anno di produzione: 1948
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: La nuova pittura astratta di Pollock, che il critico d'arte Clement Greenberg definì "uno spazio piatto da tuta". L'artista creava i suoi dipinti stendendo la tela sul pavimento e facendo gocciolare la vernice, una tecnica nota come dripping.
In realtà, l'acquirente di quest'opera era Kenneth Griffon, fondatore del Citadel Investment Group, che aveva acquistato il già citato Interchange di de Kooning.

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5. Gustav Klimt, Il serpente d'acqua II.

19,24 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2013 Anno di produzione: 1904 - 1907
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Un uomo d'affari russo di nome Dmitry Rybolovlev ha acquistato quest'opera nel 2013 da un importante mercante d'arte svizzero, Yves Bouvier, per circa 19 ,2 miliardi di euro.
L'opera è considerata il momento di massimo splendore di Klimt. Klimt dovette lottare di volta in volta contro la censura e le restrizioni a causa della sua sensualità e le creature sottomarine (serpenti d'acqua) erano un buon motivo metaforico per trasmetterla. In quest'opera, le due donne sono metaforicamente rappresentate come serpenti d'acqua che nuotano con grazia nell'acqua.

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6. Mark Rothko, No. 6 (viola, verde e rosso).

28,03 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2014 Anno di produzione: 1951
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Mark Rothko è stato un importante pittore americano dell'Espressionismo astratto, famoso per la sua semplice divisione in campi di colore di dipinti di grandi dimensioni.
Il titolo dell'opera è meccanicamente numerato "No. 6" e l'opera trasmette un forte messaggio allo spettatore attraverso la sola impressione dei colori, senza alcun motivo specifico.
Si dice che Rothko fosse ancora povero e in difficoltà all'epoca in cui realizzò quest'opera, prima di diventare un pittore di successo.

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7. rembrandt van lein.Ritratto in pendant di Marten Suermans e Oppen Kopit.

27,1 miliardi.
Anno di vendita: febbraio 2016 Anno di creazione: 1634
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: La famiglia Rothschild è una famiglia di banchieri che da quasi 200 anni esercita una grande influenza sulla storia economica e, indirettamente, politica europea.
L'opera era in realtà di proprietà del barone Rothschild.
I due ritratti qui presenti, di cui il barone decise di separarsi e che scatenarono un incendio tra i musei francesi e olandesi, erano appesi nella camera da letto del barone.

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8. Pablo Picasso, Donna di Algeri, versione 0.

26,98 miliardi di euro.
Anno di vendita: maggio 2015 Anno di produzione: 1955
Casa d'aste: Christie's.
DESCRIZIONE: L'11 maggio 2015, la Donna di Algeri, versione 0 di Picasso è stata venduta al prezzo più alto dell'epoca.
L'asta si è tenuta da Christie's e, appena iniziata, si è scatenata un'accesa guerra di offerte telefoniche che sarebbe durata poco più di 11 minuti.
La stima preliminare dell'offerta vincente era di 140 milioni di dollari USA (circa 16,8 miliardi di yen), ma fu ampiamente superata.

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9. Rembrandt van Rijn.Il Portabandiera.

26,06 miliardi di JPY.
Anno di vendita: febbraio 2022 Anno di produzione 1636
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Di proprietà di Elie de Rothschild, quest'opera è stata acquistata dai Musei Nazionali di Amsterdam per la principesca somma di 26 miliardi di yen.
Rembrandt dipinse una serie di autoritratti e quest'opera raffigura in modo particolarmente accurato la consistenza dei sontuosi abiti dell'artista nella luce eterea.

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10. Andy Warhol."Marilyn, ripresa da parte a parte".

25,66 miliardi di euro.
Anno di vendita: maggio 2022 Anno di produzione: 1964
Casa d'aste: Christie's.
DESCRIZIONE: Shot Sage Blue Marilyn fa parte di una serie di "Shot Marilyn", nota per l'incidente avvenuto nello studio di Warhol nel centro di New York in cui l'artista Dorothy Podbar sparò con una pistola contro una pila di opere. Una delle opere "Shot Marilyn", conservata in una collezione privata negli ultimi 50 anni. Il prezzo d'asta per l'opera di Warhol è stato quasi doppio rispetto all'offerta record di 105,4 milioni di dollari per Silver Car Crash (Double Disaster) (1963) da Sotheby's nel 2013, a dimostrazione del crescente apprezzamento dell'opera di Warhol. Il prezzo dell'offerta era quasi doppio rispetto alla crescente reputazione di Warhol.

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11. amedeo modigliani, Nudo sdraiato.

25,64 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2015 Anno di produzione: 1917.
Casa d'asta: Christie's.
DESCRIZIONE: Nel 2015 è stato venduto il Nudo sdraiato di Amedeo Modigliani, che aveva attirato l'attenzione per la più alta offerta prevista per un'opera d'arte nella storia.
Modigliani ha lasciato in vita 22 dipinti di nudi sdraiati e 13 di nudi seduti, e questo è uno dei nudi sdraiati.
È anche una delle opere più grandi di Modigliani, con dimensioni di 89,5 cm (H) x 146,7 cm (L).

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12 . Jackson Pollock, No. 5, 1948.

24,77 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2006 Anno di produzione: 1948
Casa d'asta: vendita privata da Sotheby's
DESCRIZIONE: L'opera "No. 5, 1948" è attualmente di proprietà dell'investitore messicano David Martinez.
Nel novembre 2006, Martinez lo avrebbe acquistato da David Geffin, fondatore della Geffin Records, per 140 milioni di dollari.

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13 . willem de Kooning, Donna III.

24,32 miliardi di dollari.
Anno di vendita: 2006 Anno di produzione: 1953
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Insieme a Jackson Pollock, de Kooning è stato una figura di spicco dell'Espressionismo astratto americano, ma il suo tratto distintivo è ancora visibile nella sua forte pennellata.
Nato a Rotterdam, nei Paesi Bassi, durante la sua permanenza nei Paesi Bassi fu coinvolto anche nel movimento De Stijl di Piet Mondrian, ma nel 1926 si trasferì clandestinamente negli Stati Uniti. Si dice che De Kooning sia stato fortemente influenzato dal pittore armeno Arsir Gorky.
Insegnò anche al Black Mountain College in North Carolina e fu un pittore attivamente coinvolto nella formazione degli artisti più giovani.

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14. roy Lichtenstein, Masterpiece,m.

Circa 24 miliardi.
Anno di vendita: 2017 Anno di produzione: 1962
Casa d'asta: vendita privata
DESCRIZIONE: Masterpiece è una delle opere che Lichtenstein presentò alla sua prima mostra personale in una galleria di Los Angeles nel 1963, e fin dall'inizio mostra uno stile distintivo che porta l'espressione comica nella pittura.
La figura nel quadro pronuncia la frase "Questo quadro sarà un capolavoro!". Si tratta di un'allusione popolare al futuro dello stesso Lichtenstein, che si è guadagnato il successo della Pop Art con Andy Warhol.
Per inciso, il trafiletto del fumetto su cui si basava l'opera recitava "Un giorno la sofferenza passerà", che Lichtenstein riscrisse come.

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15 . gustav Klimt, Ritratto di Adele Bloch-Bauer I .

23,88 miliardi di euro.
Anno di vendita: 2006 Anno di produzione: 1907
Casa d'asta: vendita privata tramite Christie's
DESCRIZIONE: L'opera è stata venduta a Ronald Lauder, allora presidente di Estee Lauder, ed è stata esposta alla Neue Galerie di New York dal luglio dello stesso anno a oggi.
Il dipinto, che ha richiesto quasi tre anni di lavoro, è riccamente decorato a olio e foglia d'oro.
La modella era Adele, moglie del banchiere e industriale Ferdinand Bloch-Bauer, che dipinse anche II. Ferdinand fu il mecenate di molti altri artisti oltre a Klimt.

La "funzione di rivendita" di TRiCERA ART

La nostra azienda TRiCERA ART vende opere d'arte contemporanea provenienti dal Giappone e da tutto il mondo.
La nuova "funzione di rivendita", annunciata nell'aprile 2023, svolge la stessa funzione delle aste in cui si verificano le offerte più alte di cui sopra. In un certo senso, realizza il funzionamento di un mercato secondario in aggiunta alla normale vendita di opere d'arte, che è il "mercato primario" in cui le opere vengono presentate al pubblico.
In parole povere, questa funzione permette ai collezionisti che possiedono opere d'arte di venderle sulla galleria online di TRiCERA ART, dove TRiCERA ART si occupa dell'ispezione, dell'imballaggio e di altri fastidiosi compiti legati all'asta, facilitando la vendita delle loro opere. Il servizio offre anche valutazioni gratuite tramite la LINEA ufficiale e la chat, in modo che coloro che stanno pensando di vendere possano facilmente scoprire il prezzo di mercato delle loro opere d'arte.
Cliccare qui per la pagina del servizio.

L'arte prende vita quando è apprezzata

Questa nuova funzionalità di TRiCERA ART è stata pensata per riformare la struttura del mercato dell'arte, finora diviso in un mercato primario per le gallerie e in un mercato secondario per le aste. Si tratta di un nuovo modo di distribuire le opere d'arte, reso possibile dal fatto che TRiCERA gestisce una delle più grandi collezioni asiatiche di circa 8.000 artisti provenienti da 126 Paesi del mondo.
Alcuni collezionisti che possiedono opere d'arte hanno difficoltà a conservarle, a tenerle in magazzino o a smaltirle a causa del cambiamento dei gusti, dell'aumento del numero di opere possedute e dei limiti di spazio. La funzione di rivendita può essere considerata la soluzione a questo problema.

Come utilizzare la funzione di rivendita

Il meccanismo della funzione di rivendita è spiegato in tre semplici fasi.
Controllo dell'opera (verifica delle foto dell'opera, delle informazioni al momento dell'acquisto, ecc.)
Inviare l'opera a TRiCERA ART.
Inserire l'opera nella galleria online.
In primo luogo, ci fornite informazioni per confermare il contenuto dell'opera, e noi valuteremo il prezzo d'offerta previsto sulla base di queste informazioni.
Siamo sempre lieti di ricevere le vostre informazioni tramite la nostra linea ufficiale e la chat, quindi non esitate a contattarci.