L'arte contemporanea è difficile. Chi è e come viene valutata?
Se avete mai cercato di conoscere l'arte contemporanea, probabilmente avete sperimentato questa confusione.
Leggete la nostra serie "100 persone per capire l'arte contemporanea" per avere una panoramica completa dei principali protagonisti nazionali e internazionali del mondo dell'arte.

15. Barbara Kruger

Barbara Kruger è un'artista concettuale che si dice abbia influenzato il marchio street Supreme, con il suo famosissimo logo a lettere bianche su sfondo rosso.
Il suo lavoro è noto per uno stile che combina frasi critiche con fotografie in bianco e nero.
Sostiene di aver scelto questo stile per la sua "capacità di giudicare chi siamo e chi non siamo".
L'opera d'arte di Kruger è stata la base per il design del logo del marchio Supreme, ma si è creata una situazione ironica in cui una serve come critica al consumismo e l'altra come simbolo del consumo.

16. ai weiwei

Ai Weiwei è uno dei principali artisti dissidenti cinesi. Nonostante sia stato arrestato e detenuto dal governo cinese, Ai Weiwei è famoso per aver continuato a creare opere provocatorie mentre si trovava in Occidente.
È una figura variegata, che lavora come attivista, architetto, pittore, poeta e artista contemporaneo.
È noto anche per aver progettato lo stadio principale delle Olimpiadi di Pechino del 2008, il cosiddetto Nido d'uccello. Per ironia della sorte, però, non ha partecipato alla cerimonia di apertura, criticando aspramente l'uso che il governo cinese ha fatto delle Olimpiadi per la propaganda politica. Da allora, è stato sottoposto a un intenso controllo da parte delle autorità.

17. Mark Bradford.

Mark Bradford, nato a Los Angeles nel 1961, è un artista contemporaneo noto per i suoi dipinti astratti su carta di grandi dimensioni.
Bradford ha utilizzato materiali e strumenti di uso quotidiano, come quelli che si trovano in un negozio di ferramenta, per creare il suo stile artistico unico.
Il suo lavoro viene anche definito "astrazione sociale".
Basandosi sul concetto che il significato è incorporato in tutti i materiali e le tecniche prima della loro utilità artistica, crea opere travolgenti stratificando, collazionando e raschiando ulteriormente diversi tipi di carta - mappe, cartelloni pubblicitari, manifesti cinematografici, fumetti, ecc.

18. njideka Akunyili Crosby

Njideka Akunyili Crosby è un'artista visiva di origine nigeriana e residente a Los Angeles.
La pratica di Crosby si concentra sul collegamento tra il terreno culturale delle due terre da cui è emigrata, gli Stati Uniti d'America e la Nigeria, dove è nata e cresciuta.
Utilizza una combinazione di tecniche di collage e pittura per creare opere bidimensionali di grandi dimensioni.

19. marina abramović

Marina Abramović è un'artista leggendaria e la creatrice della performance art.
È nota soprattutto per l'opera "Relationworks", presentata insieme al suo partner Ulai.
Nell'opera "Energy of Rest" del 1980, Ulai tira un arco con una freccia puntata al cuore di Marina, mentre Marina sostiene l'arco e i due si bilanciano a vicenda.
Ulai potrebbe facilmente uccidere Marina se rilasciasse quella freccia, e la situazione, che sarebbe stabile se i due fossero in equilibrio con la forza dell'altro, ma che non appena l'equilibrio si rompe, si verifica un disastro, sembra simboleggiare il pericolo della società in cui viviamo e delle relazioni che abbiamo.

20. Jenny Saville.

Jenny Saville è una pittrice i cui dipinti hanno un fascino figurativo e astratto allo stesso tempo, raffigurando corpi umani distorti con pennellate vivaci.
Nel suo lavoro si è interessata e ha studiato l'"imperfezione" del corpo, che è piena di implicazioni sociali e tabù.
Ha osservato cadaveri all'obitorio, carne animale, ha studiato la scultura classica e rinascimentale e ha dipinto coppie aggrovigliate, bambini e madri e corpi ermafroditi.

21. Cecily Brown

Cecily Brown è una pittrice di origine inglese. È famosa per i suoi dipinti, che mostrano l'influenza di Willem de Kooning, Francis Bacon e Joan Mitchell.
È nota per il suo stile di rappresentazione di sensazioni fisiche e motivi erotici, distorti al punto da rendere le forme quasi irriconoscibili.
Ha partecipato alla Biennale di Whitney del 2004 e ha tenuto mostre personali di successo nei principali musei del mondo.

22. Anselm Kiefer.

Anselm Kiefer è un pittore e scultore di origine tedesca.
Ispirandosi alla poesia di Paul Czeran, realizza opere di grandi dimensioni che fanno riferimento ai campi di concentramento ebraici, simbolo della storia e dell'oppressione della Germania nazista.
È un artista che lavora con i tabù commessi dall'umanità e con episodi della storia moderna ancora controversi.