L'arte contemporanea è difficile. Chi è e come viene valutata?
Se avete mai cercato di conoscere l'arte contemporanea, probabilmente avete sperimentato questa confusione.
Leggete la nostra serie "100 persone per capire l'arte contemporanea" per avere una panoramica completa dei principali protagonisti nazionali e internazionali del mondo dell'arte.

1. Yayoi Kusama.

Negli ultimi anni Yayoi Kusama è diventata l'artista donna di maggior successo al mondo.
Nel 2019, le sue opere hanno rappresentato il 25% del mercato in termini di vendite all'asta di opere d'arte create da donne.
Dalle sculture a pois e zucche alle stanze specchiate in tutte le direzioni e alle sculture bizzarre, la pratica di Yayoi Kusama si estende oltre i confini dei mezzi e dei motivi.
L'autentico Yayoi Robot, visto nelle vetrine di Louis Vuitton, continua ad affascinare gli appassionati d'arte di tutto il mondo.

2. Takashi Murakami

Takashi Murakami è noto in tutto il mondo come sostenitore del movimento artistico "Superflat".
Ha ripreso l'espressione pittorica tipicamente giapponese che si trova nei manga e negli anime come "superflat" e ha fatto apparire personaggi e motivi nelle sue opere.
Nel 2010 ha tenuto una mostra personale di successo alla Reggia di Versailles a Parigi ed è considerato in tutto il mondo come un raro artista asiatico che si è posizionato strategicamente nella storia dell'arte occidentale utilizzando motivi iconici.

3. Tatsuo Miyajima

Basate sull'idea di "Arte in te", le opere di Tatsuo Miyajima sono caratterizzate da LED, come i contatori digitali che utilizzano diodi a emissione luminosa (LED).
Lavorano anche con la grafica computerizzata e il video.
Tra i progetti più recenti figurano il "Reviving Time" Persimmon Tree Project, in cui i semi prelevati dagli alberi di cachi esposti alla bomba atomica di Nagasaki vengono fatti crescere in alberelli e piantati con i bambini di tutto il mondo, e il "Sea of Time - Tohoku Project" in risposta al terremoto di Tohoku del 2011.

4. Yoshitomo Nara

Yoshitomo Nara continua a creare la sua visione unica del mondo attraverso un'ampia gamma di mezzi, tra cui disegni, dipinti, sculture e installazioni che raffigurano figure e messaggi familiari di bambini.
La sua arte è anche fortemente influenzata dalla musica punk e continua a trasmettere al mondo il suo messaggio di "AMORE E PACE".

5. chiharu shiota

Nata a Osaka nel 1972, Chiharu Shiota si è trasferita in Germania da studentessa e da allora ha esposto installazioni di grandi dimensioni e altre opere in tutto il mondo.
È un'artista che dà forma a domande fondamentali come "Che cos'è la vita?" e "Che cos'è l'esistenza?" con opere caratterizzate da un gran numero di fili rossi e neri intricatamente intrecciati, barche, chiavi e altri motivi.
Ha tenuto una mostra personale di successo su larga scala al Mori Art Museum nel 2019 e ha partecipato attivamente a mostre internazionali come la Biennale di Sydney del 2016.

6. aida makoto

Il lavoro di Makoto Aida è sempre stato controverso, controverso e controverso.
I suoi campi di espressione non sono solo la pittura, ma anche la fotografia, la scultura, la performance, l'installazione, i romanzi, i manga e la pianificazione urbana, sia a livello nazionale che internazionale.
Le sue attività sensazionali continuano a suscitare interesse: i suoi dipinti pubblicati sono stati accusati di essere pornografia infantile e sono state intentate cause legali per il contenuto delle sue lezioni universitarie.

7. osawa go.

Mentre era studente all'Università delle Arti di Tokyo, Ozawa ha creato la serie Jizo Erection, in cui ha eretto e fotografato statue Jizo autoprodotte nel paesaggio.
Dal 1993 espone anche la Nasubi Gallery, una galleria mobile ultracompatta realizzata con casse di latte, e continua a cercare nuove forme d'arte che superino i confini delle convenzioni.
È molto attivo in Giappone e all'estero con opere che criticano aspramente la storia e la società da una prospettiva unica, mescolando fatti, finzione e umorismo.

8. Lee Ufan

Noto per la sua leadership teorica del Mono-ha, una delle principali tendenze dell'arte contemporanea giapponese, Lee Ufan ha tenuto una mostra personale al National Art Centre di Tokyo nel 2022, che è stata vista da molte persone.
Ha continuato a presentare con vigore opere minimaliste e suggestive che invitano lo spettatore alla contemplazione filosofica, come la serie From Point to Line e la serie Relational Term.

9. kishio suga

Negli anni Sessanta, mentre era studente alla Tama Art University, Suga ha esplorato un approccio decostruttivo al mondo dell'arte leggendo le opere di Jean Baudrillard, Gilles Deleuze, Kitaro Nishida, Nagarjuna, Vasubandhu e altri.
È considerato uno dei membri della "Scuola Mono".
Materiali semplici e composizioni che manipolano abilmente la gravità e la tensione creano una visione del mondo minimalista unica per Kan.

10. shinro ohtake

Ohtake Shinro sviluppa un'ampia varietà di espressioni, principalmente nella pittura, ma anche nel suono, nella fotografia e in opere tridimensionali che incorporano immagini video.
Nel 1988 si è trasferito a Uwajima, nella prefettura di Ehime, dove continua a risiedere.
Continua a praticare un'arte completamente libera da forme convenzionali, come il bagno pubblico Naoshima Sento "I♥yu".