Chi è Yayoi Kusama?
Negli ultimi anni Yayoi Kusama è diventata l'artista femminile più venduta al mondo.
Nel 2019, le sue opere hanno rappresentato il 25% del mercato di tutte le vendite all'asta di opere d'arte realizzate da donne.
La sua vitalità è notevole, poiché lavora in una varietà di mezzi, dalle zucche ai pois, ma la sua firma è senza dubbio la serie di installazioni chiamate Infinity Mirror Rooms.
Queste opere immersive, in cui gli interni sono rivestiti di specchi per creare l'illusione di uno spazio che si ripete all'infinito, sono sempre più richieste.
Il Broad Museum of Art di Los Angeles ha messo online una delle sue stanze degli specchi, The Souls of Millions of Light Years Away (2013), durante la pandemia, permettendo ai visitatori di tutto il mondo di sperimentare l'esplorazione dell'eternità da parte dell'artista.
Lampadario del dolore, 2016 - 2018
Una passione fin dall'infanzia, mostra personale a Manhattan.
L'interesse di Yayoi Kusama per la stanza degli specchi nasce dalla sua infanzia.
Nata a Matsumoto nel 1929, da bambina ha realizzato migliaia di piccoli disegni che poi ha trasformato in sculture.
Questo fu l'inizio del suo desiderio di creare immagini infinite, un concetto che si sarebbe poi concretizzato nella creazione di ambienti a specchio.
Trasferitasi negli Stati Uniti nel 1957, nel 1958 arriva a New York, dove nel 1959 tiene la sua prima mostra personale alla Brata Gallery sulla East 10th Street a Manhattan. Negli anni successivi partecipa a numerose mostre a New York e dintorni, sviluppando il suo lavoro.
La Castellane Gallery al 1078 di Madison Avenue, 81esima strada, diventerà in seguito la sua prima Mirror Room.
La sua mostra personale, Infinity Mirror Room - Phalli's Field (Floor Show), del novembre 1965, presentava uno spazio foderato di specchi su tutto il pavimento, in cui erano esposti una serie di animali di peluche a pois di ispirazione fallica che, riflessi negli specchi, sembravano regredire all'infinito nello spazio circostante. Quando si riflettevano nello specchio, gli oggetti sembravano regredire all'infinito nello spazio circostante.
Inoltre, una fotografia di Yayoi Kusama in tuta rossa, scattata durante l'installazione, rifletteva la stessa Yayoi Kusama infinita degli oggetti sul pavimento.
A questo Phalli's Field (Floor Show) seguì la stanza degli specchi Peep Show (Endless Love Show), tenutasi nella stessa galleria nel marzo 1966.
Installazione della stanza.
Tuttavia, nello stesso anno (1996), un altro artista newyorkese presentò un'opera con installazione a specchio, che attirò molta attenzione all'ombra della svolta di Kusama.
Si tratta della Room No. 2 di Lucas Samaras (altrimenti nota come "Mirrored Room"), presentata alla Pace Gallery di New York nel 1966.
Come l'opera di Kusama, la Room di Samaras era un'installazione in cui lo spettatore entrava in una stanza specchiata, creando un senso di spazio infinito.
Stanza a specchio di Lucas Samaras
Grazie all'alto profilo della galleria, la mostra attirò più attenzione di quella di Kusama e molte persone credettero erroneamente che Samaras fosse il creatore di questa nuova forma.
Questo incidente portò Kusama a una profonda depressione e, in quel periodo, tentò il suicidio. Si dice che abbia tentato di suicidarsi gettandosi dalla finestra del suo appartamento, ma la sua bicicletta le è caduta addosso salvandole la vita.
Nel corso della sua vita, Kusama si è affidata all'arte nei momenti difficili e la sua ripresa dopo questa drammatica caduta è stata anche merito dell'arte.
Quando partecipò alla Biennale di Venezia nel 1966, decise di lanciare una propria mostra al di fuori della cornice ufficiale dell'esposizione principale.
Come per le sale presentate in precedenza, creò opere rifinite a specchio.
Quest'opera, il Giardino di Narciso, consisteva in 1.500 sfere di specchio, alcune delle quali furono vendute ai visitatori della Biennale al prezzo di 2 dollari l'una, ma furono ritirate dalla vendita dopo l'intervento delle autorità.
Giardino di Narciso.
Presentazione alla Biennale, "Sala degli specchi" originale.
L'uso di immagini speculari a Venezia restituì a Kusama un certo grado di riconoscimento.
Ventisette anni dopo, Kusama rappresentò il Giappone alla Biennale del 1993, dove creò nuovamente la Sala degli specchi.
Da allora, Kusama ha prodotto più di 20 stanze degli specchi e la stanza degli specchi è diventata una parte sempre più importante della sua pratica artistica.
Negli ultimi anni ha anche commentato pubblicamente alcuni critici che vedono Samaras appropriarsi del suo lavoro.
In una famosa intervista condotta da Damien Hirst in qualità di intervistatore, quando le fu chiesto quali fossero le differenze tra le stanze a specchio di Samaras e il suo lavoro, rispose.
Lucas Samaras imita sempre il lavoro di altri artisti. Non credo che il suo lavoro sia originale. Si è ispirato al mio lavoro per creare la serie delle Mirror Room. Quindi le mie Infinity Room non hanno nulla a che fare con la sua visione".
Di tanto in tanto si verificano ancora fraintendimenti sulle origini del concetto di Mirror Room.
Alcuni anni fa, durante l'organizzazione di una mostra di Yayoi Kusama a Washington, il curatore Mika Yoshitake fu contattato in anticipo da un artista non identificato, il quale affermò che Samaras aveva creato la prima Mirror Room.
All'epoca, Yoshitake la corresse dicendo che era stata Kusama la pioniera della stanza degli specchi.
Tuttavia, la maggior parte delle persone oggi riconosce che la creazione dell'ambiente della Mirror Room è opera della stessa Kusama ed è il suo capolavoro.
Ci sono voluti decenni, ma il suo capolavoro sta ricevendo il giusto riconoscimento.
