Egon Schiele,Autoritratto a testa bassa, 1912.

Cos'è la Secessione viennese?

💡 Scuola sorta alla fine del XIX secolo come ribellione ai conservatori dell'arte viennese.

💡 Raccoglieva artisti simbolisti ed espressionisti.

💡 Molti artisti con un forte senso di originalità.

Panoramica della Secessione di Vienna

La Secessione di Vienna fu fondata nel 1897 a Vienna dal pittore Gustav Klimt e si riferisce a un gruppo di artisti emergenti formatosi intorno al pittore Gustav Klimt.
Il suo nome ufficiale è "Società austriaca degli artisti plastici".
Il termine "Secessione", associato al nome del movimento artistico, si riferisce alla coscienza degli artisti di lingua tedesca del XIX secolo che miravano a separarsi dalla pittura storica e dall'arte tradizionale.
È famosa per la composizione altamente decorativa dei suoi dipinti, come quelli di Klimt, e ha qualcosa in comune con l'Art Nouveau francese (Nuova Arte), che si svolse nello stesso periodo.

Gustav Klimt, Giuditta con la testa di Oloferne, 1901, nella Pinacoteca austriaca, Palazzo Belvedere.

Membri di spicco della Secessione

L'obiettivo della ribellione degli artisti della Secessione era l'associazione accademica degli artisti Kunstlerhaus.
Sebbene il mondo dell'arte viennese dell'epoca fosse conservatore e poco influenzato dall'impressionismo, era comunque emerso un gruppo di giovani artisti innovativi noto come il "Club dei Sette". Erano presenti, Josef Maria Olbrich. Josef Hoffmann Koloman Moser Tra gli altri, si annoverano.

(1) Olbrich, architetto della Sala della Secessione

Josef Maria Olbrich è noto soprattutto per aver costruito la Sala della Secessione (completata nel 1898), una sala espositiva per le opere secessioniste.
Nel 1899 fu invitata da Ernst Ludwig, Granduca d'Assia, di cui faceva parte Francoforte, a progettare il villaggio per artisti di Darmstadt "Matilda Hill" in qualità di direttore generale.
Il villaggio degli artisti fu inaugurato nel 1901 e si tenne la prima mostra.
Nel villaggio furono costruite case per artisti e sale espositive, la maggior parte delle quali progettate da Olbrich.

Josef Maria Olbrich, Sala della Secessione, 1898,fonte.

(ii) Josef Hoffmann, padre della Wiener Werkstätte.

Nato nella Repubblica Ceca, Hoffmann studiò alla Scuola Nazionale Ceca di Artigianato prima di lavorare in uno stabilimento militare a Würzburg, in Germania.
Si trasferisce quindi in Austria e riprende gli studi all'Accademia di Belle Arti di Vienna. Qui studia con Otto Wagner, uno dei principali architetti dell'architettura moderna.
Insieme a Olbrich all'Accademia, partecipa alla fondazione della Secessione viennese (1897) e progetta gli interni della Sala della Secessione, ma lascia l'incarico già nel 1905.

Installazione di Josef Hoffmann del Fregio di Beethoven di Gustav Klimt nell'edificio della Secessione (1902).

(iii) Il genio a tutto tondo Koloman Moser

Moser, che fu anche coinvolto nel lancio della Scuola della Secessione, sfruttò appieno la diversità dei suoi talenti in una varietà di campi, tra cui la pittura, l'arredamento, i mobili, le vetrate, la rilegatura di libri, i manifesti e il design di moda.
Partecipò anche alla fondazione della Wiener Werkstätte insieme al già citato Hoffmann, ma lasciò la Werkstätte dopo circa quattro anni.
I suoi disegni e altre opere utilizzano ripetutamente linee semplici e motivi simili a quelli dell'architettura antica greca e romana, ritornando dall'arte decadente del passato a un'arte più idealizzata della bellezza antica.

Koloman Moser,Blumenstock und Keramikkrug, 1912.

(iv) Egon Schiele, che dipinse intensi ritratti.

Negli ultimi anni è stata organizzata una grande mostra retrospettiva anche in Giappone. Egon Schiele si unì alla Secessione dopo aver lasciato Klimt.
Schiele dimostrò un talento precoce fin dalla più tenera età, entrando alla Scuola Politecnica di Vienna (dove anche Klimt studiò come studente senior) all'età di 16 anni.
Mentre la scuola artigianale era più che altro una scuola di formazione per artigiani, Schiele proseguì con l'arte pura all'Accademia di Belle Arti.

Alcuni dei dipinti di Schiele raffigurano esplicitamente temi moralmente ripugnanti come la morte e la sessualità, che erano molto scioccanti per il pubblico dell'epoca. Ammirò I girasoli di Van Gogh e affinò il suo stile espressionista.
I suoi successivi tentativi di farsi capire dal pubblico non furono privi di colpi di scena: fu sfrattato dal suo villaggio dopo che i vicini lo cacciarono quando dipinse delle prostitute come modelle nude, e un gran numero di disegni "indecenti" fu sequestrato dallo studio di Schiele quando fu arrestato dalla polizia per aver passato la notte con una ragazza di 14 anni. Prestò anche servizio nell'esercito.
Dopo un periodo di servizio militare, ottenne un eccezionale successo come pittore, ma questo successo fu di breve durata perché morì prematuramente all'età di 28 anni. Morì a causa dell'influenza spagnola che all'epoca stava colpendo l'Europa.

I dipinti di Schiele sono ancora oggi molto apprezzati per la loro intensa originalità e si dice che in alcune aste vengano venduti a miliardi.
L'artista esercita ancora una forte influenza sugli artisti contemporanei.

Egon Schiele, Autoritratto con orticoltura, 1912, nella collezione del Leopold Museum.

Ostacoli alla formazione della Secessione

Questi giovani membri si riunirono per formare la Società degli artisti plastici, con Gustav Klimt come presidente, ma l'autorevole Kunstlerhaus era riluttante a riconoscerli.
Di conseguenza, Klimt e altri membri che avevano già aderito alla Kunstlerhaus si ritirarono da essa.
Nel 1898 si tenne la prima mostra della Secessione viennese.
Si dice che l'imperatore Francesco Giuseppe I abbia visitato personalmente la cerimonia di inaugurazione, a dimostrazione dell'elevato interesse del pubblico.
Il primo numero della rivista Vel Sacrum (in latino "Primavera Sacra"), pubblicato nello stesso anno, affermava i seguenti principi.

Non conosciamo più la differenza tra "grande arte" e "piccola arte". Non conosciamo più la differenza tra arte per i ricchi e arte per i poveri. L'arte è ricchezza per il pubblico.

Disponendo di una propria struttura espositiva e organizzando le proprie mostre, si può dire che la Secessione di Vienna si sia data un'autorità che andava oltre la semplice ribellione contro un'intera epoca.
La cupola dorata della Sala della Secessione, con il suo motivo a foglie di alloro traforate, fu soprannominata "la cipolla gialla" dai viennesi dell'epoca. I viennesi la chiamavano "la cipolla gialla".


Riferimenti.



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