Connection with the Universe. Part VII

背景

塔蒂亞娜的作品致力於情感。基本上，她的畫是直觀的。所有的人物肖像都是虛構的，它們只存在於她的腦海中。她的每一件作品都是對自己的完全沉浸。所有的角色都是和平的、和諧的、感性的。這就像一個關於她的故事。一方面，它有點親密，因為它展示了藝術家的內心世界。她深入自我，探尋她的真實感受和情緒，通過角色的面部表情和眼神傳達她的內心狀態。但在這樣做的過程中，塔蒂亞娜分享了她的經歷和感受。 “我對世界開放！”她宣布。另一方面，她所有的角色都是不同的，都是用鮮豔的色彩製成的，與宇宙有機地聯繫在一起。表明每個人都是獨立的，並且不斷地與宇宙或全能者聯繫在一起……她不斷地嘗試，嘗試不同的技術，擴大她的創造力和技能的界限。但她最喜歡的是油畫和水彩畫。彼此非常相反的材料。但她知道每種材料的處理方法，並且清楚地傳達了這個想法。 “對我來說，油畫就像你一層一層雕刻的大地，水彩就像玩水，你用輕柔的觸感創造出輕盈的畫作”。基本上，她在作品中使用冷色調，因為她與宇宙。藝術的整個過程，就像冥想一樣，進入了深空。遠離城市的喧囂，日常的問題，單調的聲音。她退回到自己，探索自己的內心世界。這裡主要是不要與一切隔絕。與自己和周圍的世界和諧相處。她的第一個靈感來自克勞德·莫奈和約瑟芬·沃爾。她是一個想像力豐富的人，在她生動的夢中，她看到了很多神奇和非常美麗的東西。第一張照片中的一張來自夢境。然後其餘的作品就誕生了。我想在不久的將來我們會看到她類似的超現實主義和富有表現力的作品。“我有一段時間在那裡對宇宙沒有信心，Spi儀式和神，這是一個年輕的宣言，直到我的同類守護神在夢中出現在我面前。在那之後，我開始練習我的人民的冥想和薩滿儀式。從抗拒到接受需要很長時間。”我們對周圍的世界了解很多。關於我們自己，我們的本性，我們不知道我們擁有什麼力量。許多人對自己了解膚淺，生活在有限的機會中。作者想要傳達這樣一種觀點，即我們所有的限制都在我們的腦海中。但每個人都以自己的方式看待它，對於某些人來說，這就像宇宙的衝動，狂喜，沉浸在自己之中，而對於其他人來說，這是一個容易陷入瘋狂或幻想的階段。 Tatiana 並沒有停止嚮導師學習，她說這只是她旅程的開始。她對人類的精神發展感興趣，並打算朝這個方向發展她的藝術。當一個人在靈性上有所發展時，他開始從內心發光