Mechanics of image absorption

背景

首先，在我的藝術中，我探索人性。一個人對我選擇的問題的想法、感受和反應。有時，這個陳述可能是關於一種特定的感覺或一組感覺。我獨立學習了心理學（根據 LS Vygotsky 的作品），並且對非語言心理學特別感興趣。這就是我如何開始我作為藝術家的職業生涯的方式——試圖以藝術的方式描繪反應。我選擇了象徵主義、超現實主義和前衛作為主要工具，這是我試圖創造自己獨特風格的一種基礎。主要是圖形，因為我喜歡它的準確性。此外，我對圖形中的不可修復性感到有些興奮。與繪畫相比，在圖形工作（考慮故事情節和形象化）中，有時我會犯下無法彌補的錯誤。所以對我來說，每件作品在某種程度上都是一種風險，一種脆弱的遊戲。通常，我選擇的工具之一是中性筆。因為有了它，你可以在我畫過的地方創建紋理。筆劃的方向，紙上的凹槽，都具有構圖的意義。不幸的是，這只能在現場看到。照片沒有很好地傳達這一點。我努力確保觀眾能夠跟隨作品中的構圖，從而吸引他並創造動感。例如，在作品《靈之舞》中，構圖將觀者從左下角直接引導到右上角，然後向下塌陷，又順利回到開頭。總而言之，我試圖用我的作品來剖析人們的情感，並確保每件作品的意義都不是明確的。這樣觀眾就可以反復重新打開它並享受這些發現。