Japanese nature abstraction

背景

我對表達「具體與抽象之間」感興趣並致力於創作作品。激發我在「具象與抽象之間」繪畫的願望是2014年在普利司通藝術博物館舉辦的「威廉‧德‧庫寧展」。在進行藝術學校的畢業設計時，他開始思考自己真正想要創作什麼類型的繪畫，當他偶然看到德庫寧的作品時，他覺得自己找到了繪畫的方向。然而，當他真正嘗試進行具體抽象時，卻比想像中困難得多，螢幕屢屢失敗。 從德庫寧的作品中我們可以感覺到，具象表達和抽象表達並不一定是矛盾的，但當他試圖將具象抽象化時，畫面就變得混亂不堪，難以分辨什麼是什麼。螢幕上彷彿正在進行一場具象與抽象的較量。面對一幅尚未完成的畫作，我決定先探討自己為何被「具象與抽象之間」所吸引。 威廉·德·庫寧在藝術史上被歸類為抽象表現主義畫家。抽象表現主義的特徵是透過抽象的表達來表達精神的一面，但抽象表達所能表達的內容是否僅限於情感和內心的感受呢？ 為了探索我想透過「具體與抽象之間」表達什麼，我首先用具體的表達方式徹底畫出我想畫的主題，然後將完成的具體作品作為我嘗試的抽象方法。於是，我意識到，我透過抽象表達想要表達的不僅是精神層面，還有主題的重疊和變化，引發我想要畫的情感。 我想畫的主題，無論是花卉還是風景，幾乎都不會保持不變，而且時時刻刻都在變化。我們在視野中看到的東西總是在變化，因此很難像照片一樣以靜態影像捕捉它。影像被其他影像侵蝕並不斷變化。 我想透過母題來表達精神的一面，同時捕捉和表達各種圖像以複雜的方式重疊和變化的方式。為此，我想繼續創作那些留下我與表面鬥爭痕跡的作品，透過具象和抽象的表達方式反覆分解和再生，探索「具象與抽象之間」。