Oil painting “Ant”

背景

我在藝術上的主要靈感是色彩和可塑性。我選擇繪畫（畫布、壓克力、油畫）作為我作品的主要媒材。這是表達我對色彩的熱愛和享受創作過程的最佳方式。我還研究陶瓷的可塑性和體積，並創造了一系列神奇的動物。在繪畫時，我拒絕使用預備草圖，因為找到比例的構圖對我來說非常重要。我作品的調色板常常受到我在現實世界中看到的色彩關係的啟發。在我的藝術實踐中，我透過創造一個平行的現實來反思，並用圖像和指南居住在其中。我代表命運複雜的人們，戴著面具，穿著色彩繽紛的服裝，逃避自己的身份，在現實世界中感到不安全。乍一看，這個世界因鮮豔的色彩和圖案而充滿歡樂和幸福。但當我們專注於臉孔時，卻很少看到喜悅的情緒。我創造了一個多彩而神奇的平行現實，但我無法放棄我的負面感受和想法。在我的作品中，我常常拋棄人類屬性，去除性別特徵，極力拒絕自然主義：簡化臉部的某些部分，把英雄變成一個符號。我的作品中居住著極度敏感且高度脆弱的擬人生物。通常，我畫中的英雄都是赤裸的；對我來說，這是展示脆弱的一種方式。他們情緒激動，卻無法表達自己的感受。鳥類和章魚引導我們進入這個世界。它們是這個繪畫世界的重要組成部分，象徵著精神自由並提供情感支持。二元性是我作品的重要組成部分：它透過引導者在畫作中的存在或透過雙聯畫來表達。它是明顯與隱藏、表現與內向、面具與現實之間的相互作用。透過我的作品，我為觀眾提供了將這些神奇世界與其內部世界進行比較的機會，並作為他們內省之旅的指南。