Art Deco Nude – 14-08-22

高度激勵 這幅油畫“Art Deco Nude – 14-08-22”是基於我的石墨鉛筆劃“Art Deco Nude – 05-08-22”。我喜歡那個，並看到了石油的潛力。所以我推遲了一個迫在眉睫的項目（Homage to Alma Tadema）。對於那個，我已經和我的模特准備了一張照片。但首先要做的事情。當它完美烹飪時，你必須快速上菜。同樣的氛圍，我發現了我創造這種油的新繪畫材料的潛力。因此，沒有延遲，你瞧，我像刀切黃油一樣切入追逐。硬度解決方案 在您欣賞我自稱的精確度之前，我必須聲明我必須進行一些修改。我發現外推到女性形式周圍的負空間中的線性結構有點過於苛刻。奇怪的是，筆直的輪廓描繪如何產生柔軟、圓潤的形狀的錯覺。我不得不放棄身體周圍這些尖銳的明暗對比平面。解決方案是創建一些紅色和綠色平面塊在女性形狀周圍自由浮動。不過，我保留了她背後的三角形，作為對圖紙的參考。但是，我確實從音調的角度調低了它。輸入著色 沒有什麼特別的原因，我想到了某種複古的外觀。我想要一個類似於舊維多利亞時代銅管樂器的配色方案。有時它們似乎缺少綠色的光澤。我只是喜歡那些，因為我可以最生動地想像這些過去的時代。他們還讓我想起了我在博爾哈夫博物館擔任助理的兼職學生工作。他們展示了許多這樣的物體，例如顯微鏡和望遠鏡。裝飾藝術時代的蛇紋石或大理石雕像也浮現在腦海中。因此，我在 Sèvres green 旁邊使用 Turmaline green 來製作較輕的部分。我用一系列紅色來平衡這些綠色，從幾乎橙色到粉紅色不等。我最喜歡的鎳鈦黃色用於高光。結果看起來有點互補。橙色和棕紅色稍微緩和了這些對比。我喜歡我得到的東西：生動但也有和諧的印象。平面情感這些顏色也符合我在平面上捕捉人類情感的嘗試，同時看到兩者。我完全著迷於我們與之相關的形式的轉變。普通人（不是藝術家）將這些聯想視為實際形式。不是我，我分離並收回從嬰兒身上偷來的東西。他們只看到形式，不知道它們的含義。因此，從藝術的角度來看，畫人體是可笑的。參考圖片 繪畫的靈感來自 Walter Bird 1938 年為模特 Rosemary Andree 拍攝的照片，名為“Pocet Venus”。所以我要感謝他和所有來自裝飾藝術時代的藝術家。那時他們知道將工藝與創新完美結合，不像今天的垃圾作為藝術。布面油畫 (70 x 100 cm) 藝術家：Corné Akkers