Maritime Museum

背景

World of Bliss - World of Threat Yiannis Roussakis 的流動宇宙 Yiannis Roussakis 的視覺構圖，就像連續的壁畫一樣，作為一個多部分的裝置展開。我站在這些密集敘事的見證面前，點綴著重新定義共同點的和解嘗試，我覺得我站在的視點好像在懸崖的邊緣。在最近的歷史中，從未有過如此緊張的不安全感和不穩定感的融合。在我們馳騁在 21 世紀之際，從來沒有像今天這樣缺乏信心。然而，儘管這些吉祥和威脅圖像的語義解釋，Yiannis Roussakis 的數字拼貼畫本身就是一個自我存在的美麗世界。鑑於這種審美上的完美（一種完整而包羅萬象的印象），視覺敘事逐漸轉變為過去幸福的小祭壇。一個正在退縮的熟悉世界，一個在強迫性回憶中設計的世界。這些圖像不僅僅是一種儀式性的覺醒行為，同時還實現了對世界的萬花筒感知功能。一個在漩渦中運動的世界，在軌道上向無限延伸。瞬間的神聖在永恆的宇宙中得到提煉，存在的個體化在自我實現的蒸汽中蒸發。雅尼斯·魯薩基斯（Yiannis Roussakis）馴服了數字拼貼的藝術和技術，可能毫不費力地、無意地進行了精神腹地的結構和空間排列。這片腹地似乎是廣袤無垠的，就像是一片夢境幻境，一切都已經發生或可能發生的土地。在這個時間膠囊裡，帶著成熟的 20 世紀的所有用具，Yiannis Roussakis 成為了內在矛盾景觀的調解者，個人在存在和缺席之間搖擺不定。個人高高在上，個人被壓垮。這個世界的美學參考，支離破碎但最終連貫，並在一個完整的敘述中，在這個視覺圖像序列中表現出來，協調了對戰後世界遺產的感知。對於年長的觀眾，或者至少是在上世紀下半葉長大的觀眾來說，歷史上最近的過去的遺產是可識別的、熟悉的、充滿象徵意義和重新浮現的情感。 1950年至1990年的戰後世界大致建立在不穩定但仍然存在的進步原則、對未來的一定信心、暴食消費、無處不在的藝術、地緣政治平衡的原則之上。這是一個休閒、娛樂和競爭的價值觀蓬勃發展的世界，幸福和連續否認的坐標被重新定義，家庭和個人自我、身體和幻想作為相互關聯的力量相互對抗。在那個宇宙中，總有一個堂吉訶德從電視機上跳下來。然而，Yiannis Roussakis 從昨天的肖像畫中汲取靈感，不是談論過去，而是談論現在。他的圖像肆無忌憚的寓言力量，由和諧和想像力組成，無需語義解釋即可到達自給自足的藝術前沿，欺騙性地歡迎我們，將我們引誘到反烏托邦的土地。他的數字拼貼畫的超現實主義圖像構建了一個既可靠又難以捉摸的神話，無疑是有吸引力的和模棱兩可的，在明暗對比的陰影下，以及對裂痕和質疑的明顯、幾乎自我毀滅的傾向。在這些繁雜的信息海洋和看似無窮無盡的永恆日出地平線下，陰影籠罩著，我們可以聽到破裂的低沉聲音。 Yiannis Roussakis 是一位意象詩人。他還是時代精神、時代精神和難以言喻的氛圍的解剖學家，這種氛圍比語言更容易感知。但通過這種色彩的爆炸、可口的對比、混合的同居和無盡的驚喜，Yiannis Roussakis 展現了 21 世紀已經被玷污和撕裂的旗幟。他以自我諷刺的方式講述了人類的悲喜劇，但也帶有一種參與的戲劇感。這種從藝術史、廣告和大眾文化中汲取的戲劇元素，逐漸被懷疑和自我質疑的種子所滋養。人類的新劇場舞台是建立在高蹺上的，它是一個站在沙灘或水上的巡迴劇場，演員們戴著怪誕的面具，他們的角色從自戀的超人成熟到墮落的乞丐。然而，Yiannis Roussakis 沒有心情上學、指導或警告。他只是展開了對大規模去神秘化文化的哲學反思，並提出了耳語般的問題，有時聽起來像是自滿膜上的裂縫。 21 世紀的新人類，生活在一個被高估的自我的盔甲中，將被環境的力量伏擊和領導，以擊敗內心的暴君。 Yiannis Roussakis 的拼貼系列“Live Like This”是對想像力和美麗的讚歌，也是對虛榮和憤世嫉俗的先驅者的警鐘。我將他的圖像的情感和審美世界作為護身符。他的圖像的象徵意義超越了觀看的時間，它是一種交流，同時令人愉悅和令人不安。這是一個時代的福音。一個像無盡的壁畫一樣展開的寓言。 Nikos Vatopoulos 高級藝術編輯，“Kathimerini”報紙（希臘）