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個人資料圖片 / Taro Yakumo

Taro Yakumo

ヤクモタロウ

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ヤクモタロウ(Taro Yakumo)

背景

八雲太郎的作品讓人回想起 20 世紀 80 年代和 90 年代的美國普普藝術,為普普藝術提供了另一種表達方式。他的藝術深入探討了消費和大眾文化的本質。在大規模生產和消費的時代,個人被豐富的產品和資訊所包圍,他們的身份和價值觀是由他們與這個快速發展的消費社會的密切關係所塑造的。在資訊和圖像鋪天蓋地的當今社會,八雲...
八雲太郎的作品讓人回想起 20 世紀 80 年代和 90 年代的美國普普藝術,為普普藝術提供了另一種表達方式。他的藝術深入探討了消費和大眾文化的本質。在大規模生產和消費的時代,個人被豐富的產品和資訊所包圍,他們的身份和價值觀是由他們與這個快速發展的消費社會的密切關係所塑造的。在資訊和圖像鋪天蓋地的當今社會,八雲太郎旨在創造新的視覺體驗。透過社會評論、政治訊息、俏皮和幽默,他提供了一個滑稽的視角,促使我們思考人類的存在。此外,他的作品透過融入象徵國家和商業主義的主題,諷刺消費社會中的權力結構、商業主義本質和人類慾望。

少讀

超過7件Taro Yakumo的原創藝術作品現正熱賣中。了解更多關於Taro Yakumo的資訊如個人簡介、作品價格以及個人展覽情報等。

系列

“Floppy”

該系列是對次文化的懷舊致敬,使用老式軟碟作為丙烯畫的畫布。

0

Floppy (Baseball)

USD 652.91 Year.2023 w41.00 x h41.00 x d4.00 cm

系列

“#hashtag”

該系列採用主題標籤和圖標作為視覺構建塊,對數位白話進行解構和重建。這些作品以丙烯酸樹脂和蠟筆的原始姿態應用分層,喚起了當代生活的瘋狂節奏。

0

#hashtag

售罄 Year.2021 w45.50 x h53.00 x d1.50 cm

3

#hashtag

售罄 Year.2021 w91.00 x h116.70 x d2.00 cm

系列

“icons”

漫步在切爾西的畫廊中,我經常發現「當代藝術」的標籤與作品本身之間的不一致。然而,當我在城市景觀中穿梭時,混亂的標誌和霓虹燈給我留下了深刻的印象:

0

AMERICA-Black

售罄 Year.2021 w72.70 x h53.00 x d1.50 cm

2

MCD-White

售罄 Year.2021 w53.00 x h72.70 x d1.50 cm

“Taro Yakumo的作品”

8

#hashtag

售罄 Year.2022 w89.40 x h130.30 x d3.00 cm

0

WHO ARE YOU

售罄 Year.2018 w53.00 x h53.00 x d2.00 cm

媒材類別

價格範圍

USD $457 ~ $2,481

個人簡介

八雲太郎出生在一個藝術無所不在的家庭——父親是藝術品商人,母親是珠寶製作人——我從小就被繪畫所包圍。我父親的生意意味著我們的家裡充滿了藝術品,我小時候就開始參加油畫課程,創作簡單的靜物作品。即使在那時,我們房子的每一面牆上都塗滿了我的塗鴉。身為獨生子,鄰居朋友很少,我童年的大部分時間都是在家裡度過的。當...
八雲太郎出生在一個藝術無所不在的家庭——父親是藝術品商人,母親是珠寶製作人——我從小就被繪畫所包圍。我父親的生意意味著我們的家裡充滿了藝術品,我小時候就開始參加油畫課程,創作簡單的靜物作品。即使在那時,我們房子的每一面牆上都塗滿了我的塗鴉。身為獨生子,鄰居朋友很少,我童年的大部分時間都是在家裡度過的。當我的同齡人沉迷於流行漫畫時,我更喜歡藝術書籍和鐵路攝影。我從小就協助父親辦展覽,接觸了日本傳統繪畫。但我覺得這些作品索然無味,也許是受到了我一直在讀的岡本太郎、畢卡索等藝術家的藝術書籍的影響。早期的藝術經驗將大大塑造我的未來。小學時,當我從鄰居那裡借了一張披頭四的專輯時,我發現了音樂的力量。音樂深深打動了我,我開始演奏樂器,夢想成為音樂家。雖然在此期間我對藝術的興趣減弱,但專輯封面是仍然引起我共鳴的藝術形式。十幾歲的時候,我深深沉浸在西方音樂中,並組了一支樂團。我夢想在國際上取得成功,並對外國文化和社會產生了濃厚的興趣。這導致我從高中退學。在接下來的二十年裡,我全心投入音樂中,但儘管我付出了努力,我還是很難獲得認可。隨著年齡的增長,音樂產業發生了變化,我開始感到幻滅。然後,在 2000 年代初,我父親打電話告訴我有關村上隆藝術品在佳士得破紀錄拍賣的消息。雖然我聽說過村上,但我並沒有完全理解這個事件的意義。不久之後,我發現自己被快速變化的日本藝術界所吸引,它正在從傳統的日本繪畫轉向當代藝術。我的父親經常參加藝術博覽會和拍賣會,他鼓勵我親身體驗國際藝術市場。我在這些海外拍賣會上看到的藝術品與我小時候接觸到的日本傳統藝術品相差甚遠。它充滿活力、規模宏大,顯然是為了迎合更富裕的觀眾。這徹底改變了我對藝術的看法,當我為自己作為音樂家缺乏成功而感到沮喪時,它引起了我深深的共鳴。出於對亞洲(尤其是韓國)蓬勃發展的當代藝術界的興趣,我決定於 2009 年在那裡學習。當我要延長居留期限時,我發現身為外國人很難入讀韓國藝術學校。相反,我進入了一所普通大學學習政治學。然而,我仍然定期參觀藝術空間。韓國當代藝術的規模和活力給我留下了深刻的印象。透過與藝術專業人士的互動,我對藝術市場有了更深入的了解,並開始發現藝術的商業面很有吸引力。 2015年回到日本後,在東京開設了一個小型藝術空間。我會組織展覽、參加藝術博覽會並擔任策展人。然而,日本的當代藝術市場仍然相對停滯,我面臨許多挑戰,包括財務困難和假藝術品的問題。最終,我被迫關閉了畫廊。儘管考慮完全離開藝術世界,但我意識到藝術從出生起就一直是我生活的核心部分。我決定擁抱我的命運,回歸我的創作根源。 40歲那年,我開始認真畫畫。正如音樂家的風格隨著時間的推移而演變一樣,我的藝術也是如此。我的作品是我的經驗和情感的反映,它不斷在變化。然而,我的藝術有一個基本面保持不變——我自己的直覺。

少讀

獎項

2021 100人10 -2021-「between the arts AWARD」

群展

2024 Art Fair Tokyo
2024 " Plastic Love " LUV Contemporary Art Gallery, Seoul-Korea
2024 One Art Taipei 2024
2023 Art Fair Asia Fukuoka 2023
2023 One Art Taipei 2023
2023 SIGNS OF A NEW CULTURE vol.16
2023 SIGNS OF A NEW CULTURE vol.13
2023 Now selection Break Zenya
2021 " 100人10 " Shinwa Auction, Tokyo
2018 KIAF Art Seoul “ Korea International Art Fair 2018 ”
2018 " PARTY PARTY " WhiteStoneGallery, Tokyo
2016 Affordable Art Fair Singapore
2016 Asia Contemporary Art Show Hong Kong
2016 Daegu Art Fair , Korea
2016 Aqua Art Miami Art Fair, USA

個展

2024 " 本能 ~Instinct~ " Museum of Modern Art Saitama
2023 " Floppy " between the arts gallery, Tokyo
2022 " ZEN〜Beyond the Pop〜 " between the arts gallery, Tokyo
2021 " ZERO FUTURE " ART GALLERY UMEDA, Osaka
2019 " The World of Taro Yakumo " Karuizawa New Art Museum, Nagano
2018 " KARUIZAWA COLORS " Karuizawa New Art Museum, Nagano

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