Nairi Mesropyan

奈里來自一個藝術家家庭。儘管如此，他接受的最長的正規繪畫教育是在 Tigran Asatryan 的兩個月課程。其餘的學校教育（如果可以這麼說的話）由兩部分組成。一是在他父親的工作室裡度過的時光。第二個是在埃里溫國立戲劇和電影學院。他學習成為一名演員，但經常翹課去參加佈景設計師的課程。後者中有他兒時的朋友Areg Mirija...

奈里來自一個藝術家家庭。儘管如此，他接受的最長的正規繪畫教育是在 Tigran Asatryan 的兩個月課程。其餘的學校教育（如果可以這麼說的話）由兩部分組成。一是在他父親的工作室裡度過的時光。第二個是在埃里溫國立戲劇和電影學院。他學習成為一名演員，但經常翹課去參加佈景設計師的課程。後者中有他兒時的朋友Areg Mirijanyan。話雖如此，他的藝術在很大程度上是直觀的。有一次，奈里 11 歲時，他在父親的工作室裡創作了一幅畫。第二天回來完成它，他發現畫布不見了。他提出的未完成作品的要求的答案是它已被出售。顯然，一些收藏家在前一天參觀了工作室，並與專業藝術家的作品一起挑選了他的作品。 Nairi 最喜歡的媒介是亞克力和帆布。儘管他的作品主要使用畫筆，但他也使用不太傳統的手段，例如防塵衣服、不需要的信用卡和自己的手指。雖然奈里的作品可能被稱為抽象的，但有許多反復出現的主題，如門、窗和其他門戶，作為長期尋找的家的象徵和進入他內心世界的入口。畫在痛苦和失望的時候，大門對世界關閉。然而，他們時不時地變得半開放，願意讓別人進來。動機清單還包括風暴和永恆的螺旋符號。在一個名為“樓上鄰居電影”的展覽上，奈里展示了他的“自畫像”——一塊覆蓋著黑色條紋的白色帆布。 “談到奈里，藝術是非常個人化的。他一直在用藝術來表達他的內心世界，他對某些事件的感受，結束或開始他生命中的一段時期，並放棄他無法做的事情”，Areg Mirijanyan 說。 Nairi 不願談論他的作品，因為與許多藝術家不同，他認為他在藝術中表達了他無法用語言表達的東西，而觀眾在觀看這幅畫時的感受更為重要。因此，我們邀請您通過大門進入 nairi\_mesropyan\_art 的世界，並思考他的作品在您身上喚醒的思想和情感。