Edward Burden

我的工作歸根結底是關於意識……那種光榮而可怕的意識和“存在”點。我從來沒有感受過這個世界，而是粗魯地置身其中。我被對象崇拜者包圍，我成為其中的一員。從孩提時代到成年，我在現代藝術博物館 (MOMA) 的一位主席家中長大並生活。我和賈科梅蒂一起玩。晚年，我和哥哥幻想著把畢加索的丑角從畫框上取下來，然後逃到歐洲賣掉...

我的工作歸根結底是關於意識……那種光榮而可怕的意識和“存在”點。我從來沒有感受過這個世界，而是粗魯地置身其中。我被對象崇拜者包圍，我成為其中的一員。從孩提時代到成年，我在現代藝術博物館 (MOMA) 的一位主席家中長大並生活。我和賈科梅蒂一起玩。晚年，我和哥哥幻想著把畢加索的丑角從畫框上取下來，然後逃到歐洲賣掉。作為一名觀察者，我很快就用媽媽送給我的 35 毫米相機和她一起去希臘水下考古挖掘之旅結識了朋友。 Rollei 必須秘密送給我，因為我的奧地利軍火商繼父認為一個男孩不配擁有這樣的品質。隨著我的成長，在 8 歲時被趕出家門而痛苦，我通過我的相機找到了安慰，並與一個我覺得不安全的世界保持距離。我喜歡 Kodachrome、Ektachrome、Ilford HP-5 和 Tri-X 膠卷。攝影中最能吸引我眼球的是生命的本質（意識），從眼睛和麵孔來看。顯然，構圖是關鍵，但沒有意識以某種方式被表現出來……我失去了興趣。我從不裁剪我的“藝術”。我覺得我有時間通過取景器捕捉構圖，就是這樣。我從不使用“Photoshop”或更改我的藝術圖像。我可能會稍微改變曝光，就像用底片打印時一樣……我擁抱數碼攝影的即時滿足感，但我拍攝和打印就像膠卷一樣。我覺得我可以拍任何東西。我一直在玩光，並在我的工作中繼續強調這一點。我使用模仿生命/意識的物體和細微差別，通過玻璃眼睛、空洞的眼窩（娃娃/頭骨）和頭骨作為眼睛和灰質的容器……理論上，意識。我喜歡這樣做。我非常認真地對待它，我從中獲得了極大的樂趣。感謝您花時間看我的作品。隨著時間的推移，我已經開發了一個代表某些事物的項目目錄，但我更關心我的觀眾觸發的感受和想法，而不是我的。