吉他手的手指被描繪成鮮豔的色彩，看起來就像即將開始移動。
《混合-Gt.-》2024(©MITSUKI NAKA)
中光希將音樂定位為溝通的原點，描繪樂器與演奏者。
該作品於2023/2024年被100人評選。
9s畫廊將於5月18日（週六）至2024年6月舉辦群展「UPDRAFT」Rising Artists from 100 People 10 2023/24 ，展出中光希等五位受到100 People 10關注的新銳藝術家。 1日星期六舉行。
在這篇文章中，我們將發表一篇採訪，探討中光希與藝術與概念的遭遇。
1997年出生於兵庫縣，畢業於京都教育大學教育學部美術系。
2023年東京中城獎2023優秀獎。
考慮到身體和現代視覺表達所產生的衝動，我們基於從現代音樂場景和發行訂閱中獲得的大量音樂數據和記錄，使用最流行的電子設備iPhone和應用程序創建了虛擬畫布我採用的是在畫布上繪畫，然後根據草圖用壓克力顏料列印和繪畫的方法。
與疾病抗爭的同時遇見藝術
-首先請您介紹中光希是如何開始藝術家之路的以及背後的背景。
我第一次接觸藝術是在我十幾歲的時候，當時我因病半身癱瘓，我開始用一隻手畫畫日記。
我曾經是一個活躍的人，喜歡活動身體，參加爵士舞和戲劇課程。
但由於住院，我的身體無法自由活動。
住院的時間越長，與人交往的機會就越少，沒有人的幫助就無法生存，這讓我很痛苦，對人性失去了信心，生活過得鬱悶。
在這一切之中，我想留下一些我生活的證據，所以我開始用我的iPhone畫畫。
因此，對我來說，用手指在數位裝置上的虛擬畫布上繪畫比用畫筆在紙上繪畫更自然。即使現在，草圖也是使用數位設備繪製的。
-您最初開始在 iPhone 上繪畫，但是什麼促使您像現在一樣開始用丙烯和油畫創作作品？
開始畫畫後，我有一段時間在 SNS 上展示我的數位作品。
最終，我康復了並能夠再次活動，當我進入大學時，我決定開始我作為一名成熟藝術家的職業生涯，從那時起我開始嘗試畫布工作。
數位作品適合捕捉瞬間，但我認為類比作品具有筆觸重疊和能夠累積身體動作的吸引力。
我一直在嘗試各種模擬技術，起初我使用絲網印刷，但在過去的幾年裡我主要使用丙烯酸塗料和介質。
最近，我開始使用油畫作為一種可以世代相傳的藝術媒介。
-Naka-san 不僅限於繪畫，他也致力於錄像和裝置作品。
我認為製作的目的對我來說不是創造作品本身，而是讓觀者透過作品與之互動。所以我不拘泥於一種風格。
也許這種嘗試各種表達形式的態度是在教育大學培養出來的。
在教育大學，我的同學來自不同的專業，例如日語和數學，並且有各種各樣的講座。
我覺得我之所以能夠獲得現在的風格，是因為我必須根據自己的興趣來研究和獲取資訊。
音樂：文字誕生前的交流
-中先生作品的基本主題是什麼？
用一個字來概括就是：溝通。
當我十幾歲的時候住院時，我總是有一種沒有機會溝通的情結，所以我自然而然地開始思考很多溝通的問題。
進入大學後，憑藉教育學和人類學的背景，我進行了「音樂可能是人類溝通的基礎」這個主題的研究。
音樂甚至在文字和語言發展之前就已經存在於人類文化中。
所以，透過以音樂為主題，我認為我們可以更接近交流的起源。考慮到這一點，我開始根據現場表演進行繪畫創作。
而且，新冠疫情正值我大學畢業之際，所以我選擇了傳播學作為我的主題。
十幾歲的時候，我個人覺得身體不方便，缺乏溝通，但到了2020年，這些問題已經成為全社會的共同問題。
它們的共同點是數位技術在填補實體通訊空白方面發揮著重要作用。
例如，就我而言，我使用 iPad 進行製作，在社交媒體上進行演示，在冠狀病毒大流行期間，我使用線上會議工具。
從那時起，我開始對科技帶來的溝通方式和人們行為的改變感興趣。
製作現場（©MITSUKI NAKA）
由於冠狀病毒大流行，我自己的製作也發生了重大變化。
原本我的風格是一邊在現場音樂場所看、聽表演一邊畫畫，但由於新冠疫情，我不得不改成只聽音源。
觀看表演者並聽到現場聲音與僅聽到聲源是完全不同的體驗，我認為在溝通方面，後者比前者丟失了更多的東西。
另一方面，由於輸入變成了純粹的音頻訊息，我可以用自己的想像力來補充表演者的形象，並且我的想像力在製作中所佔的比例增加了。
我想這就是為什麼我想用顏料把我自己的身體留在畫布上。
如今，舉辦現場音樂會，除了我以前經常聽的爵士樂之外，使用主題的流派也從古典擴展到搖滾。
長期關注我繼續畫音樂的人現在經常邀請我來看我的現場表演，我覺得這也是透過我的作品帶來的交流而擴大的一個圈子。
利用數位技術拓展您的潛力
《尋找生存》2023(©MITSUKI NAKA)
-請您介紹一下5月群展中將展出的作品。
100 People 10 在與2023/2024年展出的「Mixed-Gt.-」同系列中，我們計劃展出以演奏音樂的人的動作為中心的二維作品。
這是一件注重物質性，結合了模擬和機械技術的作品：在介質製成的基底上印墨，然後塗上顏料，再印墨…
我之所以選擇這種方法，是因為我想將機器印刷中出現的墨水錯位和錯誤融入我的作品中，因為它們是偶然的事情，永遠不會從我的內心顯現出來。
對我來說，使用數位技術，無論是機器還是 iPhone，就像擴展我的身體一樣。這是一種帶來可能性和新表達方式的方法，而這些是你自己無法做到的。
2023 年東京中城獎優秀獎得主「Typa Contour」2023（©MITSUKI NAKA）
-最後，請告訴我們您對未來活動的願景。
未來，我想繼續探索新的表達方式，不僅包括繪畫，還包括錄像和裝置，旨在創作出能夠激發觀眾之間更深層交流的作品。
特別是，我對人們的日常行為因冠狀病毒而發生的變化產生了濃厚的興趣，我正在深化去年創作並獲得東京中城獎的裝置作品“打字輪廓”的主題。
群展概覽
《「UPDRAFT」100人新星藝術家10 2023/24》
活動日期：2024年5月18日（星期六）至2024年6月1日（星期六）
營業時間：12:00-19:00
* 開幕派對（僅限受邀嘉賓）： 5/17 （週五）18:00-20:00
*休息日：週日和週一
地點： 9s Gallery by TRiCERA
The Wall 東京都港區西麻布 4-2-4 3F 106-0031
交通：東京地鐵日比谷線，從六本木站步行10分鐘，從廣尾站步行10分鐘
從東京地鐵千代田線乃木坂站步行10分鐘
聯絡方式：03-5422-8370
