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馬奈《草地上的午餐》|裸女畫遭大批! ?

2023/04/05
TRiCERA ART TRiCERA ART


《草地上的午餐》1862-1863 奧賽博物館
《草地上的午餐》是一部震撼人心的作品,在 19 世紀的巴黎藝術界引起了極大的爭議。
這一次,我們將發表作品評論和作者馬奈的評論。


什麼是草地上的午餐?

作品基本信息

藝術家:愛德華·馬奈年代:1862-1863 材質:布面油畫尺寸:208 厘米 × 265.5 厘米
藏品:巴黎奧賽博物館

巴黎藝術界的爭議醜聞

在 19 世紀,巴黎藝術界以皇家學院主辦的名為沙龍的官方展覽為中心。能在沙龍展出併入選展出,是最光榮的事情。
馬奈還在沙龍展出了草地上的午餐,但被拒絕,理由是描繪一個“真正的裸體女人”是不道德的。
還有一個未入選藝術家的展覽,他們收集並展示未入選沙龍的作品。

落榜者展

愛德華·馬奈的作家是誰?

在這裡,讓我們快速了解一下作家愛德華·馬奈是一個什麼樣的人。
馬奈 1832 年生於巴黎,1883 年卒於巴黎。
作為被譽為“印象派之父”的畫家,他不拘泥於傳統繪畫的成規,將當代都市場景生動地描繪出來,並以清晰的輪廓和平坦的色彩表現出來。因此,他成為了領軍人物在繪畫的創新上。

他繼續與莫奈以及其他印象派畫家保持著密切的關係,經常參觀莫奈在阿讓特伊的故居,並創作融合了露天繪畫等印象派技巧的作品。

他還因為他的作品“草地上的午餐”(本文將介紹)和“奧林匹亞”引起另一場大醜聞而聞名。

奧林匹亞,1863 年


最後的傑作,Folies Bergère 的酒吧,1882 年


為什麼草地上的午餐受到批評

女性裸體是禁忌

為什麼馬奈的作品受到如此多的批評,以至於被稱為醜聞?
在當時的主流學院派繪畫中,以及此前的西方繪畫史上,描繪神話和歷史事件的作品中都出現了裸體女性。
因此,可以說馬奈在這部作品中的“真正的裸體女人”是劃時代的,同時也成為了非議的對象。

如何畫過去的裸體

事實上,《草地上的午餐》結合了前兩位大師作品中的圖像,並進行了馬奈自己的修改。
以提香的《田園中的合奏》為背景,以16世紀初Marcantonio Raimondi根據拉斐爾的《巴黎的審判》為藍本創作的銅版版畫中出現的一男一女三個人物作為模型。
在雷蒙迪的作品中,三個人物都是裸體的,而馬奈畫的是兩個穿著衣服的男人和一個裸體的女人。

提香,《田園合奏》


巴黎的審判 Marcantonio Raimondi 見右下角的三個數字

這個標題是莫奈意識到的嗎?

這部作品目前的標題是《草地上的午餐》,但最初發佈時的標題是《水浴》。
事實上,看到馬奈這幅作品的同時期其他革命畫家之一克洛德·莫奈也曾向它致敬。

莫奈 《草地上的午餐》 1866 奧賽博物館 在莫奈展出這幅作品的次年,出於對莫奈的考慮,馬奈將自己作品的名稱從原來的《沐浴》改為《草地上的午餐》。
另一個有趣的地方是,標題暗示了當時年輕畫家之間的積極互動。


《草地上的午餐》觀景台

基於巴黎的社會背景,馬奈想要傳達的信息

如上所述,馬奈的《草地上的午餐》只不過是對過去畫家提香和雷蒙迪形象的現代改編。
然而,至於這種“現代化”是如何完成的,它是“將被描繪成女神的女人的裸體描繪成人們在現實生活中看到的女人,而且是妓女的裸體。 “就是這個意思。

可以說,這對沙龍中以歷史畫為主流,裸體畫以“歷史神話畫”之名成為男性性慾對象的現狀,可謂是一種尖銳的諷刺。
儘管裸體的外觀本身沒有太大變化,但接受它的方式完全取決於它是神還是人的含義。這種藝術價值判斷的武斷性,在這部作品引起了極大的批評之後,就凸顯出來了。

創新的表達方式

此外,在這幅作品中,馬奈特有的用看似來自正面的光線繪製平面圖案的方式得到了實踐。
在古典繪畫中,為了表現人體的體積,通常使用漸變來繪製傾斜光線照射產生的陰影。
但在這幅畫中,尤其是裸體的畫法,畫面流暢,輪廓分明,彷彿是從裸體背後的深色中磨平出來的。
這種扁平的體積表現在馬奈的其他作品中也經常看到。

陽台,1868-69 年


拿著一束紫羅蘭的貝爾特·莫里索 (Berthe Morisot),1872 年

Lunch on the Grass 對其他作品的影響

這幅備受關注的作品激發了包括莫奈、塞尚和畢加索在內的多位藝術家的靈感,他們紛紛畫出了致敬之作。
不知為何,莫奈的《草地上的午餐》在莫奈親自展出前被剪成了兩部分,分別保存為“中部”和“左部”。我來了。

草地上的午餐,1865-66 年



《草地上的午餐》塞尚,1876-1877
塞尚可能也看過馬奈的午餐,但也有可能它只是對普羅旺斯地區艾克斯周圍鄉村美好回憶的再現。


《草地上的午餐》畢加索,1960
雖然這部作品直接受到馬奈的影響,但有人指出,可以說是畢加索代表作的《阿維尼翁的女人》也可能受到了馬奈畫作的啟發。


James Tissot, La Partie Carrée, 1870


Herman Braun-Vega,Les invites sur l'herbe d'après Vélasquez,馬奈和畢加索,1970
這幅作品不僅是馬奈的作品,還大量融合了委拉斯開茲的宮女和畢加索的作品。


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作家

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藝術大學畢業的策展人撰寫了當代藝術的歷史、欣賞方法、各藝術流派的評論等有用的信息。 TRiCERA ART 是一個出版來自全球 126 個國家/地區的當代藝術的市場。點擊此處查看首頁 → https://www.tricera.net