當代藝術很難。到底是誰用什麼方式評價的世界？
許多曾經想過學習當代藝術的人都有過這樣的迷茫經歷。
閱讀“100 人讀懂當代藝術”系列，涵蓋國內外藝術界的主要參與者。

11. 川又忠志

從1982年的威尼斯雙年展開始，川又正志就參加了世界各地的國際和群展。
他的許多作品都是大尺度的，比如在公共空間周圍伸展的木材，而製作過程本身也是一件藝術品。
創作者的變化過程和看到它的人的運動也包含在他“進行中的作品”的主題中。

12. 千手博

Hiroshi Senju 是一位日本畫家，以其描繪瀑布的大型作品而聞名於世。
我們的目標是讓日本繪畫的存在及其技法為世界所知，並使其成為真正的國際藝術領域。
為此，除了繪畫之外，他還從事廣泛的活動，包括講學和寫作。
他將“站在自然一邊”的理念作為日本文化的基礎，並以此作為自己創作活動的指導方針。

13.加藤泉

“類人形象”總是出現在加藤泉的作品中。
是精靈、神明、繩文人那樣的古代人，還是來自未來的東西？他使用油畫、木雕以及近年來使用軟乙烯基材料和石版畫的三維作品，體現了獨特的神話生物。

14. 杉戶博

杉戶博喜歡畫小房子、天空、小船等簡單的題材，其特點是色彩和形狀細膩、有節奏感。
2017年在東京都美術館舉辦個展“杉戶博：蜻蜓與海苔”。我展示了一件寬15米的大型作品。
據說他正在追隨被稱為“微波普”的藝術運動潮流，未來的活動也備受關注。

15. 松山智和

在松山智和的作品中，我們可以看到東西方、古代與現代、具象與抽象的極端元素。
可以說，這反映了在日美兩國長大的松山本人的經歷，以及信息技術時代瞬息萬變的現代社會。
迄今為止，他的作品曾在紐約、華盛頓特區、舊金山、洛杉磯等主要城市展出，並被迪拜酋長國皇家收藏等重要收藏。

16. 金邦

“Chim↑Pom”是一個自成立以來就在當代藝術界脫穎而出的藝術家團體。
它由 6 名成員組成：主唱艾莉、隊長宇代龍太、林泰孝、水野俊典、岡田正孝和稻岡元。
他主要創作和呈現以消費社會、地震災害、原子彈等社會問題為主題交織影像作品的裝置作品。

17. 團隊實驗室

teamLab 是一群超級技術專家，由數字社會各個領域的專家組成，包括程序員、工程師、數學家、建築師、畫家、網頁設計師、平面設計師、CG 動畫師和編輯，是一群人。
由代表董事Toshiyuki Inoko和五位同事創立，我們為客戶提供基於技術和藝術作品的各種解決方案。