攝影的歷史始於捕捉不真實的事物。

達蓋爾發明銀版攝影后，攝影技術飛速發展，被稱為超越繪畫的前所未有的寫實表現方式，對其“真實”寄予了一定的信念。在這樣的時代，威廉·穆勒的通靈攝影讓人們大吃一驚。一個不應該存在於現實中的死人與一個活人一起出現在照片中。這張照片充分利用了現在被稱為合成技術的雙重曝光，在當時的人們看來，不過是現實。
換句話說，在早期，攝影技術只不過是一種通過將投影在負片上的陰影再次曝光來塑造光線的技術。
當代攝影師捕捉到了什麼樣的“真相”？膠片相機和以像素而不是膠片捕捉顏色的現代相機之間有區別嗎？長時間曝光，即恆定時長下的曝光，對於攝影師來說，究竟有什麼意義呢？
本次展覽展出的攝影作品與繪畫有著不同的語境，但始終被視為二維藝術。您將能夠找到具有吸引感性和智力的力量的照片。

面具 3

通過Patricia NA / 巴西

W56.00cm x H75.00cm x D1.00cm

照片

33, 400日元+稅（含稅36,740日元）

這位藝術家繼續嘗試鏡面反射的效果，他用照片創作雕塑，讓我們一窺外星生命。

等待太陽。

通過ValeriX / 烏克蘭

W75.00cm x H50.00cm x D0.20cm

照片

26, 300日元+稅（含稅28,930日元）

即使沒有文字，那裡流動的空氣，可以閱讀故事的照片。

鐵線蓮

by Yoshihito Sasaki / 日本

W41.00cm x H31.80cm x D1.70cm

照片

28, 000日元+稅（含稅30,800日元）

照片通過藝術家獨創的技術獲得極致的啞光質感，色彩的構圖引人入勝。

連接

由onowak / 波蘭

W21.00cm x H26.00cm x D0.10cm

照片

29,900日元+稅（含稅32,890日元）

一位在戲劇行為和靜止圖像之間自由來回移動的藝術家。

靜物系列02

by CHUAN CHENG COU / 台灣

W29.40cm x H41.90cm x D0.20cm

照片

20,900 日元+ 稅（含稅 22,990 日元）

熟悉的物體的組合創造出乾淨而陌生的靜物。

無窮

比巴藝術工作室/ 意大利

W20.00cm x H20.00cm x D0.30cm

照片

28, 800日元+稅（含稅31,680日元）

一個消色差、安靜的空間，構圖的力量創造了一種吸引你的效果。