Sachi Oizumi在澳大利亚生活和工作，她先是学习油画，然后开始学习日本画。她的作品特点是西方油画与日本传统绘画风格的结合。在日本以外的地方生活了很久，她说自己是"一半日本人，一半外国人"。正是这种对其他文化的敏感，使他能够创作出多样化的作品。 您是如何开始学习日本画的？ -我搬到澳大利亚后，就开始了日本画。我在墨尔本的一家古董店发现了一幅日本画，觉得很美。虽然我自己也是日本人，但我发现自己在不在日本的时候，客观地看待日本。所以当我在国外生活时，我注意到了日本绘画的特点。 我认为，日本画不仅是绘画的表现形式，也是一个生命体。也许是因为我使用的是有机材料，但我认为有机世界是日本画最吸引人的特点之一。 萨曼莎夏至，116×116cm。 油画和日本画的绘画材料和技法是不同的。你是怎么习惯他们的？ -是的，我有。我作画的方式有了很大的改变。对于油画，灵感是很重要的，我靠的就是这个。但日本画需要很大的耐心。准备工作就是一切，每一步都要明确。这就像下棋一样，你要提前想好，画好。不仅仅是过程发生了变化，我对工作的态度可能也发生了变化。 要改变你的方法和创作方式，一定是很困难的。你是怎么适应的？ -是的，这可能是困难的。但当我搬到澳大利亚后，有一段时间我根本无法画画。我大概有七八年的时间根本画不出来。 澳大利亚的自然环境很丰富，所以当我不能画画的时候，我会收集昆虫。也许正因为如此，我对日本画的有机方面产生了兴趣。从有机事物和自然环境的大框架来看，我到现在为止的灵感创作感觉非常自恋和渺小。 一株亚洲梅，14×18厘米 这是否让你重新思考你的工作？ -是的，我觉得我可以看到一个更广阔的世界。从此，我开始问自己："什么是真正的绘画？ 我当时认为，我是把我20多岁的作品和60多岁的作品进行比较，20多岁的作品更好。这让我意识到，我需要更认真地面对我的绘画。 你的主题和主题是什么？ -蜥蜴经常来我家，所以我就把它们画下来，作为图案。我认为我的绘画世界是比较抽象的。我经常在前景中使用有机物，这样就可以在背景中看到世界。我经常用金子，因为它很有说服力。 丛林花园，72×100cm 请告诉我们您今后的活动。 -我对日本画没有什么经验，所以想多学习。在日本画中，技巧是非常重要的，所以我想提高自己的技巧。另外，虽然我自己是日本人，但长期生活在国外，所以我变得更"半"而不是"满"。我喜欢像丸山大拙那样的传统老画，所以我想把日本的文化传播到国外。